Les meilleurs films d’Orlando Bloom

Gran Turismo de Neill Blomkamp marque le premier grand film d’Orlando Bloom depuis Le Hobbit : La Bataille des Cinq Armées en 2014. Bloom a joué ou est apparu dans divers projets depuis lors, y compris la série télévisée Carnival Row, mais rien de cette ampleur.

Nous avons décidé de revenir sur son portfolio de films et de souligner quelques-uns de ses meilleurs rôles. Les voici, classés par date de sortie :

Le Seigneur des anneaux (2001-2003) – Legolas

Je regarde chaque année l’éblouissante trilogie Le Seigneur des anneaux de Peter Jackson, et elle ne vieillit jamais.

Bloom est parfaitement interprété comme Legolas, le guerrier elfe qui se joint à la Communauté pour détruire l’Anneau Unique. Il est sans effort cool, rusé et courageux, oui, mais aussi plus polyvalent que votre héros moyen. La relation de Legolas avec le nain Gimli lui donne un arc de personnage convaincant, tandis que plusieurs séquences remarquables empêchent l’elfe de s’estomper à l’arrière-plan, alors même que les films changent progressivement l’orientation de l’histoire.

Oh ouais, et les films Le Hobbit existent aussi. Mais passons à autre chose, d’accord ?

Black Hawk Down (2001) – Blackburn

Le rôle de Bloom dans Black Hawk Down est relativement mineur mais significatif. En tant que tout jeune Blackburn, il débarque à l’écran avec beaucoup d’enthousiasme. Cependant, son personnage est abandonné très tôt après qu’une opération militaire de routine ait mal tourné, entraînant une situation chaotique à Mogadiscio. Il laisse certainement une impression pendant son bref passage à l’écran.

Pirates des Caraïbes (2003-2007) – Will Turner

Non, les derniers films de Pirates ne comptent pas. Bien que je ne considère pas les classiques de la trilogie originale de Gore Verbinski, ils offrent toujours le genre de divertissement à l’ancienne qui manque cruellement aux superproductions modernes.

Bloom joue essentiellement l’homme hétéro de l’emblématique Jack Sparrow de Johnny Depp. Il livre une performance solide, insufflant à Will Turner un charisme et une noblesse sans vergogne. Non, Turner n’est pas près de correspondre à Legolas en termes de personnages de films légendaires. Mais le fait qu’il reste mémorable même aux côtés de l’un des personnages les plus reconnaissables de l’histoire du cinéma est une victoire en soi.

De plus, combien d’acteurs peuvent revendiquer deux franchises très réussies tout au long de leur carrière ? Bloom n’a peut-être pas atteint le statut de mégastar comme Harrison Ford, Denzel Washington ou Johnny Depp, mais il a connu une solide course au sommet des charts pendant près d’une décennie.

Troie (2004) – Paris

Après s’être imposé comme le noble Legolas dans LOTR et l’héroïque Will Turner dans Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl, Bloom a effectivement joué contre le type dans l’épopée à l’épée et aux sandales de Wolfgang Petersen, Troy. L’acteur livre peut-être sa meilleure performance en tant que Paris impétueux, courageux, mais finalement lâche, un jeune homme trop dévoré par l’amour pour saisir les conséquences de ses actes – eh bien, c’est Diane Kruger. Je comprends. Néanmoins, son histoire d’amour malheureuse déclenche une guerre brutale aux portes de Troie, où des héros comme le frère surfeur Achille (Brad Pitt) et le stoïque Hector (Eric Bana) s’engagent dans des combats étonnamment chorégraphiés.

Bloom tient tête aux performances plus grandes que nature de Pitt et Bana et s’empare de quelques scènes cruciales qui lui permettent de mettre en valeur ses prouesses d’acteur. Il méritait plus de rôles de ce calibre, où il pouvait montrer ses talents sans porter tout le poids du film.

Royaume des Cieux (2005) – Balian de Ibelin

Hollywood a tenté de propulser Bloom vers la célébrité en 2005 avec des rôles dans Elizabethtown de Cameron Crowe et l’épopée Kingdom of Heaven de Ridley Scott. Malheureusement, les deux films ont sous-performé au box-office.

Néanmoins, Kingdom of Heaven a trouvé une nouvelle vie sur la vidéo personnelle après la sortie de Scott’s Director’s Cut, qui a ajouté près d’une heure de contenu supplémentaire pour enrichir les arcs de personnages essentiels et imprégner l’aventure du XIIe siècle d’une plus grande profondeur émotionnelle. Et oui, la nouvelle coupe est impressionnante. Mettant en vedette certaines des meilleures réalisations de Scott et des décors exceptionnellement conçus, Kingdom of Heaven s’envole grâce au scénario solide de William Monahan. Bien que certains puissent contester les raccourcis narratifs qui placent Balian de Ibelin de Bloom dans des circonstances extraordinaires, je pardonne ces commodités d’intrigue compte tenu de la portée étendue de l’histoire. C’est une grande histoire.

La performance de Bloom est correcte mais pas exceptionnelle. Il regarde la partie et couve avec les meilleurs d’entre eux, mais je n’adhère jamais complètement à sa représentation de Balian. Ce n’est pas terrible – sa performance est utile, fait le travail – mais un acteur plus convaincant aurait élevé le film à des sommets encore plus élevés.

Dans l’état actuel des choses, Kingdom of Heaven: The Director’s Cut se classe au quatrième rang des meilleurs films de la carrière de Bloom, après la trilogie LOTR. Scott lui a au moins offert une chance de montrer ses talents, c’est pourquoi cela fait de notre liste l’un des meilleurs films d’Orlando Bloom.