Les meilleures performances des films de Kenneth Branagh

Kenneth Branagh a l’une de ces carrières que beaucoup dans l’industrie envient probablement. Il est assez beau pour faire pâmer les femmes, mais assez robuste pour assumer des rôles plus sombres. Il écrit. Il dirige. Tous, y compris Christopher Nolan, le respectent. Et il a des cheveux fantastiques.

Sa dernière aventure, The Haunting of Venice, voit Branagh reprendre le rôle d’Hercule Poirot pour la troisième fois après Meurtre sur l’Orient Express et Mort sur le Nil. A nous de parcourir sa filmographie massive et de déterminer nos cinq performances préférées. Ce n’est pas une mince tâche, les enfants. Branagh a livré un travail véritablement époustouflant.

Mention honorable : Harry Potter et la Chambre des Secrets (2002)

J’ai dû glisser celui-ci là-dedans. En tant que Gilderoy Lockhart égocentrique dans le deuxième film de Harry Potter, Branagh tourne le cadran suffisant à 15 et ne lâche jamais – le personnage saute pratiquement du texte de JK Rowling. L’acteur primé pense qu’il est bien meilleur que le matériau. Pourtant, cette bravoure naturelle fait de Lockhart un crétin mémorable pour lequel vous vous sentez un peu désolé malgré ses manières crapuleuses. Dommage qu’il ne se présente pas plus souvent à Poudlard.

Dunkerque (2017)

Dunkerque est plus un film de Christopher Nolan qu’un véhicule vedette pour l’un de ses acteurs, mais Branagh fait un gros travail émotionnel en tant que commandant fatigué Bolton. Alors qu’il se contente principalement de livrer des seaux d’exposition et d’observer le ciel avec crainte à la recherche de bombardiers allemands, il offre le moment le plus marquant du film.

Vers la fin de l’épopée de guerre, Bolton aperçoit diverses formes à l’horizon et regarde à travers des jumelles. Le colonel Winning s’approche et demande : « Que voyez-vous ? Un sourire s’affiche sur le visage de Bolton. « À la maison », dit-il en larmes alors que la musique gonfle – l’un de mes moments de cinéma préférés.

Henri V (1989)

Habitué de William Shakespeare, Branagh s’est fait un nom en adaptant les œuvres du barde au grand écran, souvent avec des résultats étonnants. Henry V marque sa première incursion dans cet univers sombre, et l’acteur/réalisateur livre une performance fougueuse, passionnée et authentique qui capture la complexité du rôle. Il prononce des discours passionnants avec autorité et réquisitionne le champ de bataille comme un champion, mais ne manque jamais de faire d’Henri V autre chose qu’un être humain auquel on peut s’identifier, aux prises avec des dilemmes personnels.

Ma semaine avec Marilyn (2011)

Représenter une figure réelle comme l’acteur de renom Sir Laurence Olivier peut être intimidant pour certains, mais Branagh se comporte en conséquence dans le drame My Week with Marilyn. Le film raconte les interactions d’Olivier avec Marilyn Monroe (Michelle Williams) pendant le tournage de Le Prince et la Showgirl, vues à travers les yeux du troisième assistant Colin Clark (Eddie Redmayne).

On peut dire que le film ne fait qu’effleurer la surface de son sujet. Néanmoins, Branagh surmonte un scénario faible pour offrir une magnifique performance qui correspond bien à la vision de Williams sur la star emblématique.

Mort à nouveau (1991)

Branagh brille dans ce thriller néo-noir dans le rôle du détective privé Mike Church, qui aide une femme muette et amnésique (Emma Thompson) qui fait des cauchemars de meurtre. Une histoire parallèle voit Branagh comme un compositeur talentueux qui tombe amoureux d’un musicien célèbre (également Thompson). Lorsqu’elle est brutalement assassinée, Roman est exécuté pour le crime, qui n’est pas résolu et est directement en corrélation avec le scénario actuel.

Cette description ne rend pas justice au film. Sérieusement, surveillez celui-ci. Non seulement l’histoire est unique, mais la photo offre également à Branagh une immense scène pour montrer sa remarquable polyvalence.

Hamlet (1996)

Vous ne pouvez pas avoir le meilleur de Kenneth Branagh sans présenter Hamlet. Peut-être l’interprétation sur grand écran la plus splendide de la pièce classique de Shakespeare – ou, du moins, celle que j’ai le plus vue en dehors de l’école. D’une durée de quatre heures, cette épopée présente un casting de stars et des photographies délicieuses, se rapproche du matériel source et éblouit malgré ses excès occasionnels.

Ne fais pas d’erreur. C’est le spectacle de Branagh, et l’acteur livre une performance chargée d’émotion, aussi profonde et complexe que n’importe quelle autre de sa carrière. Branagh utilise sa présence physique et ses expressions faciales pour communiquer les émotions et l’état mental de Hamlet. Grâce à son langage corporel et à ses yeux expressifs, il insuffle de la profondeur au personnage, permettant au public de comprendre l’agitation intérieure d’Hamlet. L’acteur adore donner vie à l’un des personnages les plus populaires de Shakespeare et le fait sortir du parc.