Les festivals de films d’automne lancent une saison de récompenses sans acteurs – pour l’instant ?
Les festivals du film de Venise, Telluride et Toronto présenteront de nombreux prétendants aux prix, mais les tapis rouges n’auront pas beaucoup de pouvoir de star
Et maintenant, nous voyons à quoi ressemble la saison des récompenses sans acteurs ni écrivains.
Les festivals d’automne sont arrivés, apportant avec eux un déluge de films potentiellement récompensés mettant en vedette Bradley Cooper, Annette Bening, Carey Mulligan, Emma Stone, Adam Driver et Michael Fassbender. Et la plupart de ces acteurs restent chez eux, les règles de la SAG-AFTRA leur interdisant de promouvoir des films pendant la grève de la guilde.
Ainsi, au lieu de susciter l’enthousiasme de leurs principaux prétendants en remplissant les tapis rouges de stars, les festivals de cinéma de Venise, Telluride et Toronto devront se contenter de réalisateurs, de producteurs et de talents discrets. Ce sera un look sans précédent pour les festivals, qui se battent toujours pour se frayer un chemin après les années COVID au cours desquelles ils ont dû soit réduire les foules, soit passer entièrement au virtuel.
Et cela constitue un coup d’envoi tiède pour les chances de récompenses de « Maestro » de Bradley Cooper, « Ferrari » de Michael Mann, « The Holdovers » d’Alexander Payne, « Poor Things » de Yorgos Lanthimos, « Next Goal Wins » de Taika Waititi, Sofia. « Priscilla » de Coppola, « Saltburn » d’Emerald Fennell, « The Killer » de David Fincher et bien d’autres encore.
Nous avons néanmoins beaucoup à apprendre sur l’état de la saison des récompenses lors du Festival international du film de Venise (30 août au 9 septembre), du Festival du film de Telluride (31 août – 3 septembre) et du Festival international du film de Toronto (septembre). .7 – 17).
Tout d’abord, une mise en garde : au cours de trois des quatre dernières années, nous n’avons pas eu besoin des festivals d’automne pour nous montrer le gagnant du meilleur film. En 2019, « Parasite » avait déjà été projeté au Festival de Cannes en mai, remportant la Palme d’Or et annonçant qu’il était un redoutable prétendant. En 2021, « CODA » a été présenté en première en janvier au Sundance Film Festival, où il a remporté les prix du public et du jury ; la diffusion a commencé sur Apple TV+ à la mi-août, deux semaines avant les festivals. Et l’année dernière, « Everything Everywhere All at Once » a été présenté en première au South by Southwest Film Festival en mars, est sorti en salles plus tard dans les mêmes mois et était une vieille nouvelle au moment où Venise, Telluride et Toronto sont arrivés.
Certes, peu de gens pensaient que ces films seraient lauréats du meilleur film à ce stade du calendrier. Il est donc possible que nous ayons déjà vu le gagnant de l’année prochaine, soit parmi les films qui semblent être des choix logiques (« Oppenheimer ? » « Killers of the Flower Moon ? »), soit parmi ceux qui semblent être de véritables longs shots (« Past Lives ? » « Anatomie d’une chute ? » « La zone d’intérêt ? » « Barbie ??? »).
Mais il est également probable que le prochain mois de projection de films dans trois festivals dans trois pays et deux continents nous présentera bon nombre des grands prétendants à la saison des récompenses. L’année dernière, après tout, cinq des dix nominés pour le meilleur film ont été présentés en première dans l’un des trois festivals d’automne et six d’entre eux ont joué au moins un.
Voici donc quelques-uns des principaux prétendants qui seront dévoilés au cours des trois prochaines semaines, la plupart d’entre eux se rendant à Venise, Telluride et/ou Toronto sans leurs acteurs et écrivains.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE VENISE
Il n’a pas la plus grande programmation et il contient beaucoup de films internationaux qui sont souvent trop ésotériques pour les courses aux récompenses américaines, mais la programmation de Venise de cette année est pleine de gros frappeurs.
Cela commence avec « Maestro » du réalisateur/star Bradley Cooper, avec Cooper et Carey Mulligan jouant le chef d’orchestre/compositeur Leonard Bernstein et sa femme. Il y a aussi le projet passionné de Michael Mann, « Ferrari », avec Adam Driver (l’un des rares acteurs qui serait présent pour soutenir un film qui a reçu une dérogation SAG) ; le biopic de Sofia Coppola sur Priscilla Presley « Priscilla », arrivant un an après « Elvis » de Baz Luhrmann ; « Poor Things » de Yorgos Lanthimos, avec Emma Stone retrouvant le réalisateur grec dans la foulée de « The Favorite », lauréat d’un Oscar ; le dernier film de William Friedkin, « La cour martiale de Caine Mutiny », qui sera rejoint à Venise par une reprise du classique de Friedkin de 1973, « L’Exorciste » ; « The Killer » de David Fincher, avec Michael Fassbender comme tueur à gages ; et « Hit Man » de Richard Linklater, avec Glen Powell dans le rôle, vous l’aurez deviné, d’un tueur à gages.
Et juste au cas où l’un ou l’ensemble de ces films échouerait, Venise s’est assuré de faire la une des journaux en réservant des films de Roman Polanski et de Woody Allen, qui seront là avec respectivement « The Palace » et « Coup de Chance » en français. . Le festival présentera également le film de vampires de Pablo Larrain sur le dictateur chilien August Pinochet, « El Conde » ; Le regard sans aucun doute brûlant d’Ava DuVernay sur l’injustice raciale, « Origin » ; le drame de survie sans aucun doute déchirant de JA Bayona, « Society of the Snow » ; et la suite du réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi à son film oscarisé « Drive My Car », « Evil Does Not Exist ».
FESTIVAL DU FILM DE TELLURIDE
Commençant seulement un jour après Venise et projetant une poignée des mêmes titres, Telluride a également décroché quelques premières mondiales majeures. Le plus important d’entre eux est « The Holdovers » d’Alexander Payne, qui met en vedette Paul Giamatti, la star de « Sideways » de Payne, et qui suscite un fort bouche-à-oreille depuis une projection auprès d’acheteurs privés à Toronto il y a un an. Le festival du Colorado présentera également « Nyad », qui met en vedette Annette Bening dans le rôle de la nageuse de fond Diana Nyad et marque les débuts narratifs des réalisateurs de documentaires oscarisés Elizabeth Chai Vasarhelyi et Jimmy Chin (« Free Solo »).
Parmi les autres débuts de Telluride qui pourraient figurer dans la course aux récompenses, citons « Saltburn », qui rassemble l’actrice Carey Mulligan et la scénariste-réalisatrice Emerald Fennell trois ans après qu’ils aient tous deux été nominés aux Oscars (avec Fennell gagnant) pour « Promising Young Woman » ; « Rustin », le drame de George C. Wolfe sur le leader gay des droits civiques Bayard Rustin, produit par Higher Ground Productions de Barack et Michelle Obama ; « The Bikeriders », avec le réalisateur Jeff Nichols utilisant un ensemble comprenant Tom Hardy, Michael Shannon et Austin Butler pour suivre un club de motards (fictif) du Midwest pendant une décennie ; « Wildcat », pour lequel le réalisateur et co-scénariste Ethan Hawke a choisi sa fille, Maya Hawke, pour incarner l’auteur sudiste Flannery O’Connor ; et « The Royal Hotel », un film australien du réalisateur Kitty Green et de l’actrice Julia Garner, qui ont collaboré pour la dernière fois sur « The Assistant » en 2019.
La programmation de Telluride est bien plus petite que Venise et Toronto, mais ses programmateurs organisent également une sélection de longs métrages et de documentaires avec de bonnes chances de figurer dans la course aux récompenses. Le documentariste chevronné Erroll Morris a un nouveau film dans ce dernier groupe avec « The Pigeon Tunnel », basé sur la dernière interview donnée par feu David Cornwell, mieux connu sous le nom de romancier d’espionnage John le Carré, tandis que le réalisateur de non-fiction nominé aux Oscars Matthew Heineman prend un détour de sa position habituelle dans les zones de guerre pour suivre le musicien Jon Batiste au Carnegie Hall dans « American Symphony » et le réalisateur Robert Kenner fait équipe avec Melissa Robledo pour « Food, Inc. 2 », une suite de son documentaire nominé aux Oscars 2008 « Food , Inc. »
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE TORONTO
Le TIFF est de loin le plus grand des trois premiers festivals d’automne. Sa programmation de plus de 200 longs métrages, dont des sélections de Venise (« Hit Man », « Aggro Dr1ft » d’Harmony Korine, « Memory » de Michel Franco et Telluride (« The Holdovers », « Nyad ») ainsi que de festivals antérieurs à 2023, dont Sundance (« Flora and Son », « Shayda »), SXSW (« Frybread Face and Me »), Tribeca (« Montagnes ») et Cannes (« Anatomie d’une chute », « La zone d’intérêt », « Journées parfaites » ).
Cependant, environ la moitié des réservations à Toronto sont des premières mondiales – et même si celles-ci n’incluent pas de prétendants à des prix tels que « Maestro » et « The Holdovers », la liste contient des cinéastes qui ont déjà participé à la course. Taika Waititi a présenté son film nominé pour le meilleur film et lauréat du meilleur scénario adapté, « Jojo Rabbit », au TIFF il y a quatre ans, et il présente sa comédie dramatique sur le football « Next Goal Wins » au festival cette année. Craig Gillespie a utilisé Toronto pour présenter « I, Tonya » en 2017, et il l’utilise pour présenter « Dumb Money » six ans plus tard.
Parmi les autres participants au TIFF figurent le réalisateur français Ladj Ly, nominé aux Oscars en 2019 pour « Les Misérables », qui est de retour avec le tout aussi incendiaire « Les Indesirables » ; la directrice de la photographie Ellen Kuras, qui présente « Lee », avec Kate Winslet dans le rôle du photojournaliste Lee Miller ; Le scénariste de « LA Confidential » Brian Helgeland, qui présente « Finestkind », avec Ben Foster et Tommy Lee Jones ; et Jessica Yu, qui a remporté un Oscar pour un court métrage et qui a désormais réalisé « Quiz Lady », avec Sandra Oh et Awkwafina. Autres réalisateurs présents au festival : Cord Jefferson (« American Fiction », avec Jeffrey Wright), Azazel Jacobs (« This Three Daughters », avec Carrie Coon, Elizabeth Olsen et Natasha Lyonne), David Yates (« Pain Hustlers », avec Emily Blunt et Chris Evans) et une sélection typiquement riche des meilleurs réalisateurs de documentaires, parmi lesquels Alex Gibney (« In Restless Dreams: The Music of Paul Simon »), Karim Amer (« Defiant »), Maciek Hamela (« In the Rearview »), Frederick Wiseman (« Menus-Plaisirs Les Troisgros »), Lucy Walker (« Mountain Queen : The Summits of Lhakpa Sherpa »), Raoul Peck (« Silver Dollar Road »), Roger Ross Williams (« Stamped From the Beginning » et Caroline Suh et Cara Mones (« Désolé/Pas désolé »).
Toronto regorge également de films réalisés par des acteurs, ce qui peut permettre à quelques acteurs de contourner l’interdiction de promotion du SAG s’ils le font en leur qualité de réalisateurs. On ne sait pas encore si Michael Keaton sera de la partie avec « Knox Goes Away », Kristin Scott Thomas avec « North Star », Viggo Mortensen avec « The Dead Don’t Hurt », Tony Goldwyn avec « Ezra », Chris Pine avec « Poolman » ou Anna Kendrick avec « Woman of the Hour », mais ils font tous partie de la programmation du TIFF.
Et ils font tous partie d’un paysage festivalier qui sera sans aucun doute très différent cette année. Au moment où le TIFF se termine à la mi-septembre, le Festival du film de New York se profile du 20 septembre au 20 octobre. 15, nous en saurons beaucoup plus sur les prétendants à la saison des récompenses et un peu plus sur la question de savoir si une saison des récompenses peut survivre sans acteurs.