Les 9 Easter Eggs du film de Kung Fu dans le film Kill Bill de Quentin Tarantino...

Les 9 Easter Eggs du film de Kung Fu dans le film Kill Bill de Quentin Tarantino…

Résumé

  • Les séquences d'action de Kill Bill s'inspirent des films de kung-fu classiques des Shaw Brothers, avec des clins d'œil à leurs techniques de style emblématiques.
  • Le survêtement jaune emblématique porté par Uma Thurman rend hommage au costume de Bruce Lee dans Game of Death, avec un fort lien avec l'intrigue de vengeance.
  • Les Easter Eggs de Tarantino dans Kill Bill, tels que les assassins Deadly Viper et le personnage de Pai Mei, reflètent sa profonde appréciation pour l'histoire du cinéma de kung-fu.

Ce n'est un secret pour personne que Quentin Tarantino est un grand fan de films d'arts martiaux, et les références à des films célèbres abondent dans Kill Bill, son récit épique de vengeance divisé en deux films. Outre ses intrigues non chronologiques et ses séquences d'action violentes, les références à la culture populaire sont l'une des marques de fabrique les plus célèbres de Tarantino. Kill Bill puise ses références dans un large éventail de films, mais les plus influentes sont les films de kung-fu classiques produits par des studios comme Shaw Brothers.

Ces hommages au kung-fu sont ce qui rend les meilleures séquences d'action de Kill Bill si efficaces. Leur inspiration se manifeste sous de multiples formes : des costumes à la chorégraphie des scènes de combat, en passant par la bande-son emblématique de Kill Bill. Certains des Easter Eggs de Tarantino sont plus subtils que d'autres – certains pourraient facilement passer inaperçus.

La dure réalité de revoir Kill Bill après la controverse Tarantino vs Thurman

20 ans après la sortie de Kill Bill Volume 1, le film n'est plus le même avec les dures réalités révélées par la controverse Tarantino vs Thurman.

9 Kill Bill rend hommage au studio Shaw Brothers lors de son ouverture

Le titre du film présenté dans le vol. 1 provient des films des frères Shaw

Actifs à la fin des années 60 et 70, les films d'arts martiaux des Shaw Brothers ont eu une énorme influence sur Kill Bill. Fondés par les frères Runme, Runje et Runde, les studios Shaw Brothers ont contribué à populariser le genre du kung-fu avec des titres tels que The One-Armed Swordsman, The 36th Chamber Of Shaolin et Five Deadly Venoms. Ces films ont eu une énorme influence stylistique sur Kill Bill. Le travail de caméra du film emprunte certaines techniques pour obtenir le style distinctif des Shaw Brothers. Le plus remarquable est le désormais démodé « crash zoom », que des cinéastes comme Tarantino et Wes Anderson ont tenté de rendre à nouveau cool.

Tarantino a trouvé un moyen de signaler sa dette envers la Shaw Brothers dans la séquence d'ouverture des deux volumes de Kill Bill. Avant le début du film, le logo qui jouait au début des productions de la Shaw Brothers clignote à l'écran. C'est un clin d'œil nostalgique pour les spectateurs qui, comme Tarantino, ont grandi en regardant ces films. Cela signifie également que, même si les easter eggs de Kill Bill sont tirés d'un large éventail de genres, Tarantino avait bien l'intention d'inscrire le film dans la lignée du kung-fu.

8 Le survêtement jaune emblématique d'Uma Thurman a été porté pour la première fois par Bruce Lee

Le costume de Kill Bill correspond à celui de Bruce Lee dans Game of Death

La célèbre tenue de la mariée est l'image qui vient immédiatement à l'esprit lorsqu'on évoque Kill Bill. C'est l'une des tenues les plus emblématiques des films de Tarantino. Mais Uma Thurman n'est bien sûr pas la première actrice à arborer ce look. Le costume est une réplique visuelle de la combinaison portée par Bruce Lee dans le film Le Jeu de la mort. Comme Kill Bill, Le Jeu de la mort est une histoire de vengeance. Après une tentative ratée d'assassinat par la mafia, le personnage de Lee sort de l'hôpital et simule sa mort avant de chercher à se venger de ses tueurs potentiels. L'intrigue rappelle quelque peu la tentative ratée des Deadly Vipers de tuer Beatrix Kiddo, mais cette intrigue n'était pas le plan initial de Bruce Lee.

Le Jeu de la mort n'a jamais été vraiment terminé, car la star est décédée tragiquement alors que le projet était en pause pour lui permettre de tourner Opération Dragon. Le Jeu de la mort a été terminé sans Bruce Lee et sorti à titre posthume en 1978, avec un scénario révisé à partir de l'intrigue de braquage originale de Lee en une histoire de vengeance. Malgré la réécriture, Le Jeu de la mort a néanmoins laissé son empreinte sur la culture pop et a rendu le costume immédiatement reconnaissable. Tarantino avait initialement imaginé Thurman portant une combinaison pour le rôle. Le survêtement jaune était en fait une suggestion géniale de la créatrice de costumes de Kill Bill, Catherine Marie Thomas.

7 The Deadly Viper Assassination Squad est un clin d'œil aux cinq venins mortels

Le film des Shaw Brothers a un scénario similaire

Le film d'arts martiaux Five Deadly Venoms, produit par Shaw Brothers en 1978, met en scène un élève qui accomplit le dernier souhait de son maître : retrouver ses cinq anciens élèves, qu'il soupçonne d'être devenus maléfiques. Le film est devenu si populaire dans le genre du kung-fu qu'il a fait de son quintet principal des icônes, désormais connues sous le nom de « Venom Mob ». Kill Bill s'inspire de cette intrigue alors que l'ex-Viper Beatrix traque chacune des Deadly Vipers pour accomplir sa vengeance.

Les Cinq Venoms pratiquent chacun un style unique basé sur l'une des Cinq créatures venimeuses du folklore chinois. Kill Bill rend hommage à ce thème avec un thème animalier similaire. Les Vipères portent le nom de code d'espèces de serpents : Sidewinder, Black Mamba, California Mountain Snake, Cottonmouth et Copperhead. Dans un clin d'œil plus subtil, Kill Bill emprunte également les effets sonores utilisés dans Five Deadly Venoms pour les coups d'épée et les lancers de hache. Avec une telle attention aux détails, Tarantino capture l'atmosphère d'un film des Shaw Brothers à un niveau presque subliminal.

6. Kill Bill choisit Gordon Liu pour incarner Pai Mei

Pai Mei est un personnage standard dans le film de Kung Fu

Pai Mei est un personnage récurrent dans les films de kung-fu, basé sur le personnage historique du même nom. Dans la légende, Pai Mei était l'un des Cinq Anciens : les survivants de la destruction du monastère de Shaolin. Son nom se traduit littéralement par « Sourcil blanc », d'où son look reconnaissable. L'inclusion de cette figurine est un clin d'œil direct de Tarantino au genre des arts martiaux, tout comme son casting de Gordon Liu. L'acteur a joué dans le film de 1980 des Shaw Brothers, Le Clan du lotus blanc, où Pai Mei était le méchant principal.

Gordon Liu n'interprète pas lui-même Pai Mei dans Le Clan du Lotus Blanc. Il incarne plutôt l'un des assassins de Pai Mei, ce qui est intéressant. Kill Bill 2 a donné à Liu l'occasion de jouer le méchant qu'il a tué dans Le Clan du Lotus Blanc 24 ans plus tôt. La sentimentalité de ce rôle est renforcée par le fait que l'adaptation de Pai Mei par Tarantino rend simultanément hommage à l'interprétation du personnage par Lo Lieh dans Le Clan du Lotus Blanc.

5 Kill Bill inverse le rôle de Gordon Liu dans la 36e chambre de Shaolin

Plutôt que de jouer l'étudiant, Gordon Liu prend le rôle du maître

Avec également Gordon Liu dans le rôle principal, 36th Chamber of Shaolin des Shaw Brothers suit l'étudiant militant Liu Yude alors qu'il s'entraîne pour se venger des fonctionnaires du gouvernement mandchou qui ont assassiné ses amis et sa famille. Yude, désormais connu sous le nom de San Te, doit gravir les 35 chambres du temple Shaolin, chacune l'entraînant dans un aspect différent du kung-fu.

Dans Kill Bill, le rôle de Gordon Liu est inversé. Il n'est plus l'élève, mais le maître qui supervise le programme d'entraînement brutal de la mariée. Il est intéressant de noter qu'il existe également un lien familial entre la 36e chambre et Kill Bill. Yuen Siu-tien joue l'abbé responsable de la salle de boxe. Son fils, Yuen Woo-ping, est devenu un chorégraphe et réalisateur d'arts martiaux à succès qui a travaillé sur Kill Bill.

4 Le thème de la vengeance de Kill Bill vient de Five Fingers Of Death

Les deux films utilisent la musique d'introduction du drame policier Ironside

Le thème de vengeance de Kill Bill (celui avec les sirènes) avait une histoire dans la culture pop avant même sa mort en tant que mème sur Internet. Tarantino l'a emprunté au drame policier Ironside de 1967, qui avait demandé à Quincy Jones d'écrire cette mélodie mémorable.

Kill Bill n'est pas le premier film d'arts martiaux à utiliser ce thème dans sa bande originale. Tarantino fait référence à un autre classique des Shaw Brothers, Five Fingers Of Death, également connu sous le nom de King Boxer, sorti en 1973. La musique d'Ironside est diffusée lorsque le personnage principal, joué par Lo Lieh, se prépare à combattre.

3 La bande originale de Kill Bill emprunte également à Master Of The Flying Guillotine

Tarantino a nommé le film l'un de ses favoris de tous les temps

Réalisé par Jimmy Wang Wu en 1976, Master Of The Flying Guillotine est cité par Tarantino comme l'un de ses films préférés. Suite du précédent film de Wang, The One Armed Boxer, Master Of The Flying Guillotine met en scène un assassin qui utilise un chapeau à lame attaché à une longue chaîne pour décapiter ses victimes. L'arme du titre rappelle la masse maniée par l'écolière tueuse Gogo Yubari, mais la référence la plus directe à la Flying Guillotine de Kill Bill se trouve dans la bande originale.

Master Of The Flying Guillotine a utilisé le rythme entraînant de Super 16 du groupe de krautrock NEU! pour ajouter une ambiance sombre à ses scènes de combat. Tarantino était si désireux de rendre hommage à son film adoré qu'il a acheté les droits de la chanson pour les films Kill Bill. Elle est jouée pendant la séquence de combat de House of Blue Leaves.

2 La Maison des Feuilles Bleues Combattez avec la Chorégraphie dans Fist Of Fury

Les deux films contiennent des séquences de combat mémorables en un contre plusieurs

Un autre classique de Bruce Lee, Fists of Fury, inspire la chorégraphie de la scène de combat de la séquence de Kill Bill dans La Maison des Feuilles Bleues. À un moment mémorable du film, le personnage de Bruce Lee affronte une salle remplie d'adversaires et les bat de manière spectaculaire. Le combat à un contre plusieurs de Kill Bill voit The Bride se battre à travers une foule d'hommes de main d'O-Ren Ishii, les Crazy 88.

Les séquences de combat présentent des similitudes visuelles. Les deux montrent un combattant solitaire coincé au centre d'un cercle d'assaillants ; les deux dépeignent la peur de la foule environnante lorsque le protagoniste adopte sa position de combat ; et les deux personnages finissent par l'emporter en plongeant au sol pour attaquer les jambes de leurs adversaires.

1 Le boxeur chinois a également influencé la séquence de Kill Bill dans La Maison des Feuilles Bleues

Le film de Jimmy Wang Yu présente une autre bataille solo emblématique

Une autre influence majeure sur la séquence de La Maison aux feuilles bleues est le film de kung-fu de Hong Kong, The Chinese Boxer. Largement considéré comme le premier véritable film de kung-fu, le film a été réalisé par Jimmy Wang Yu, qui y interprète le personnage principal, Lei Ming. Dans sa quête pour vaincre le gang de voyous de karaté qui a détruit son école d'arts martiaux, Lei Ming combat 100 ennemis à la fois. The Chinese Boxer a eu une influence directe sur Fists of Fury, et la renommée internationale de Wang Yu a précédé celle de Bruce Lee.

Il n'est peut-être pas réaliste de voir un seul combattant triompher d'une telle horde d'ennemis. L'objectif de la séquence est cependant de démontrer la force de volonté des protagonistes. C'est l'effet qu'elle produit dans le film de Wang Yu : Lei Ming ne recule devant rien pour accomplir sa vengeance, et sa détermination inébranlable est symbolisée par son endurance surhumaine. Le combat de la mariée contre le Crazy 88 intervient également à un moment crucial de son récit. À la fin de Kill Bill 1, Beatrix a coché deux noms de sa liste de cibles et est prête à mener à bien sa tâche.

Tuer Bill

Kill Bill de Quentin Tarantino est un classique de l'histoire de trahison et de vengeance. Lorsque la mariée (Uma Thurman) se réveille d'un coma de quatre ans, elle décide de régler ses comptes avec l'équipe d'assassins qui l'a trahie à la demande de son ancien patron, Bill (David Carradine). Traquer et tuer ces assassins de renommée mondiale n'est pas chose aisée, mais la mariée utilise tous les outils à sa disposition dans sa quête incessante de vengeance.

Date de sortie 10 octobre 2003 Avec David Carradine, Michael Madsen, Uma Thurman, Daryl Hannah, Lucy Liu, Vivica A. Fox

Durée 111 minutes

Franchise(s) Kill Bill

Développer

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