Les 7 meilleurs nouveaux films sur Amazon Prime Video en ce moment

Les ajouts de ce mois incluent quelques classiques de science-fiction, de fantaisie et de comédie

La vidéo principale d'Amazon a apporté une poignée de classiques de genre de bonne foi sur sa plateforme ce mois-ci. Six des plus grands blockbusters fantastiques jamais fabriqués ont été ajoutés au service en mai, ainsi qu'une paire de drames de science-fiction profondément sous-estimés et souvent oubliés et deux films sportifs stimulants. L'une des meilleures comédies romantiques de tous les temps est même disponible pour diffuser sur le service maintenant, juste au cas où vous vous retrouveriez d'humeur pour un peu de romance légère.

Voici les sept meilleurs films en difficulté maintenant sur Prime Video en mai.

«Cendrillon Man» (2005)

L'un des drames sportifs les plus sous-estimés d'Hollywood, «Cendrillon Man», est le réalisateur Ron Howard et les retrouvailles de la star de Russell Crowe après leur collaboration oscarisée sur «A Beautiful Mind» de 2001. « Cendrillon Man » a reçu une réponse plus muet que ce film, mais le temps a été assez gentille que l'on pourrait raisonnablement faire valoir maintenant qu'il est le plus fort des deux. Situé au début du 20e siècle, le film raconte l'histoire vraie du champion de boxe poids lourd James J. Braddock (Crowe) et le succès improbable qu'il a accompli pendant la Grande Dépression après avoir subi une blessure à la main cassée qui l'a forcé à prendre sa retraite brièvement.

« Cendrillon Man » raconte son histoire avec le cœur et la chaleur de réalisateur de Howard, et il vaut la peine de rechercher juste pour le tour de soutien de Paul Giamatti en tant que manager au bon cœur de Braddock de Crowe.

«Le feu à l'intérieur» (2024)

Sorti à une petite reconnaissance décevante à la fin de 2024, «The Fire Inside» raconte l'histoire vraie inspirante de la façon dont la boxer féminine Claressa «T-Rex» Shields (Ryan Destiny) a surmonté son silex difficile et traumatisant, Michigan Origins pour devenir une championne respectée mais aussi concourir aux Jeux olympiques de l'été de 2012. Écrit par le cinéaste « Moonlight » Barry Jenkins, le film marque le premier long métrage du directeur de la photographie de « Black Panther », Rachel Morrison, qui la réalise avec confiance et style.

Comme «Cendrillon Man», «Le feu à l'intérieur» a été bien reçu mais pas très passionnément, et il mérite mieux que cela. Il s'agit d'un drame d'opprime affectant et qui plonge la foule, et il présente une paire de performances commandantes au centre de Ryan Destiny en tant que Shields et Brian Tyree Henry en tant qu'entraîneur de boxe qui la prend sous son aile.

«Gattaca» (1997)

L'un des films de science-fiction américains les plus intelligents et les plus souvent oubliés des 30 dernières années, «Gattaca» est le début de réalisateur de la réalité de l'écrivain «The Truman Show» Andrew Niccol. Situé dans un avenir proche, le film suit Vincent Freeman (Ethan Hawke), un jeune homme grandissant dans un monde où l'eugénisme est devenu monnaie courante, grâce à une technologie avancée qui permet aux parents de concevoir leurs enfants par la sélection génétique.

Vincent est considéré comme un «valide» parce qu'il a été conçu naturellement, et il fait face à une discrimination génétique intense dans sa poursuite pour réaliser son rêve à vie d'aller dans l'espace. Il s'efforce néanmoins de prouver les scientifiques et les hommes et les femmes de la haute société qui doutent de sa capacité à réussir au-delà de ses limites perçues. Trouver le bon équilibre entre la narration littérale et la narration allégorique, «Gattaca» est un drame de science-fiction obsédant et distinct sur la difficulté de réaliser de grandes choses dans un monde qui ne veut pas que vous croyiez que vous pouvez.

«Her» (2013)

Le drame de la réalisateur-réalisateur Spike Jonze, «Her», s'est avéré prémonitoire d'une manière à la fois encourageante et énervante. Situé dans un Los Angeles quasi-futur, le film suit Theodore Twombly (Joaquin Phoenix), un homme au cœur brisé aux prises avec son divorce imminent qui trouve un réconfort et une connexion dans sa relation avec Samantha (Scarlett Johansson), un système d'exploitation sensible. Clairement inspiré par le divorce de Jonze avec la collègue Sofia Coppola, «Her» est une vision cinématographique de l'avenir, contrairement à aucun autre, qui profite grandement de la décision inspirée de Jonze de mélanger visuellement les villes de Los Angeles et Shanghai.

Aussi déconcertant que la relation de son protagoniste puisse sembler maintenant face aux développements récents et en cours sur l'IA du monde réel, où «ses» terres sont bien plus nuancées et pleinement pleinement que son intrigue ne le suggère sur papier. En fin de compte, Theodore de Phoenix apprend deux choses: que l'IA peut, à son meilleur, nous aider à grandir et à avancer de manière importante, et qu'il n'y a toujours rien de plus important ou épanouissant que les connexions que nous établissons avec nos collègues humains.

«Légalement blonde» (2001)

Un film si sans fin citable et aimable qu'Amazon fait une série télévisée préquelle inspirée par elle, bien plus de 20 ans après sa sortie, « Legally Blonde » est le film pour lequel Reese Witherspoon sera probablement à jamais connu. C'est pour une bonne raison, car Witherspoon donne un virage en cimence en étoile pour les âges comme Elle Woods, une fille de sororité qui se lance à obtenir un diplôme en droit de Harvard, d'abord afin de reconquérir son ex-petit ami, puis finalement pour elle-même.

Un film qui est tellement amoureux de son protagoniste, il est impossible de ne pas tomber également pour elle, «Legally Blonde» est l'une des rares comédies du début des années 2000 qui a réussi à gagner pour plusieurs générations de téléspectateurs. C'est le type de succès de la foudre dans une bouteille qui est pratiquement impossible à assortir ou à reproduire (voir: inférieur de 2003 «Legally Blonde 2: rouge, blanc et blonde»).

«Le seigneur des anneaux: la communion de l'anneau» (2001)

Les trilogies «Lord of the Rings» et «Hobbit» de Peter Jackson ont toutes deux eu la vidéo de premier ordre en mai. La trilogie «Lord of the Rings» est généralement – et à juste titre – acceptée d'être supérieure, mais ce que de ses trois films est le meilleur dépend entièrement de vous. Il y a de forts cas à faire pour «The Two Towers» de 2002 et en 2003 «The Return of the King», mais peu de films offrent la même splendeur visuelle et le même sentiment de découverte que «The Fellowship of the Ring» de 2001.

Le premier épisode de l'adaptation en trois parties «Lord of the Rings» de Jackson est un film fantastique presque parfait qui atténue patiemment les téléspectateurs dans le monde de la Terre du Milieu et la quête de Frodon Baggins (Elijah Wood), son protagoniste de Hobbit à manivelle légère qui finit par se tasser avec un niveau de responsabilité décontracté. C'est une épopée de magie non quantifiable et de puissance cinématographique intemporelle.

«Vous avez du courrier» (1998)

« Vous avez du courrier », la réimagination irrésistible de Nora Ephron de « The Shop Around the Corner » d'Ernst Lubitsch, est une comédie romantique faite par l'une des voix les plus fiables et les plus influentes du genre. Situé à Manhattan, le film suit un propriétaire de librairie (Meg Ryan) qui tombe involontairement amoureux par e-mail avec le propriétaire (Tom Hanks) de la grande chaîne de librairies qui menace de la mettre hors travail.

«You Got Mail» émet la chimie et combinait la puissance des étoiles de Ryan et Hanks à un effet brillant, racontant son histoire d'amants dépassés avec une humour infectieuse, une sensibilité délicate et une romance sans vergogne. Le film voit Ephron opérer à son plus sans effort et sans confiance – à la fois en tant qu'observateur du comportement humain et romantique réticent. Est-ce mieux que la confiture Ryan-and-Hanks d'Ephron, «sans sommeil à Seattle»? C'est trop proche pour dire. Faites simplement votre choix.