Les 10 meilleurs films fantastiques des années 1970, classés

Les années 1970 ont été une période fantastique pour le cinéma, tous genres et tous types de médias. C’était un terrain d’essai pour ce que le public aimait et ce que les films pourraient devenir en ce qui concerne l’avenir du cinéma. Il y avait tellement de grands films d’horreur sortis dans les années 1970, tels que The Texas Chain Saw Massacre, Halloween et Alien.

De nouvelles histoires ont été introduites, et puisque nous sommes à l’époque des redémarrages, les années 1970 sont une version rafraîchissante de ce que nous connaissons et aimons aujourd’hui. Une grande chose pour le monde du cinéma était le genre fantastique, et quelques KO majeurs sont sortis au cours de cette décennie mémorable, allant de The Hobbit à Superman. Sans ces films, le film ne serait pas aussi génial qu’il l’est aujourd’hui, alors cela étant dit, jetons un coup d’œil aux 10 meilleurs films fantastiques sortis des années 1970, classés.

10 Sinbad et l’oeil du tigre (1977)

Photos de Colombie

Bien que très attendu après les deux premiers films de Sinbad, le troisième opus serait tombé à plat et aurait reçu des critiques pas si bonnes de la part des critiques. Cependant, Sinbad and the Eye of the Tiger est toujours un classique et mérite de figurer sur cette liste en raison des propriétés nostalgiques qu’il porte et de l’aspect stop-motion. C’est certainement un peu ringard et exagéré à certains moments, comme la très longue scène dans laquelle le tigre combat le troglodyte et la caméra continue de couper l’expression choquée de Sinbad.

9 Planète fantastique (1973)

Films Argos et images du nouveau monde

Fantastic Planet peut ressembler à un film d’animation amusant qui vous emmène dans une balade ludique entre le bien et le mal, mais c’est en fait plus important que cela. Il y a deux groupes : les Traags, qui ressemblent presque aux humains mais sont énormes et bleus, ainsi que les vrais humains connus sous le nom d’Oms. Fantastic Planet se déroule dans un futur assez lointain, et l’intrigue suit les Traags, qui emmènent les Oms sur leur planète d’Ygam, où les êtres bleus gardent les humains comme s’ils étaient des animaux de compagnie.

C’est une très belle histoire de droits des animaux, de racisme et de droits de l’homme une fois que vous avez dépassé le style d’animation soigné. Le film a été adapté du roman français de 1957 Oms en série.

8 Le dragon de Pete (1977)

Distribution Buena Vista

Les années 70 avaient vraiment le don de combiner l’action en direct et un style d’animation funky, et dans Pete’s Dragon, c’est vraiment quelque chose de spécial. Ce fantasme prend une tournure légèrement différente des autres films de cette liste et implique un aspect musical, ce qui le rend encore plus axé sur la fantaisie. Pete est un jeune garçon qui, après être devenu orphelin, s’enfuit avec son dragon invisible à la recherche d’une nouvelle vie.

Il rencontre une petite ville remplie de gens intéressants, et Elliot, le dragon qui peut parfois devenir invisible, lui cause des problèmes. Pete’s Dragon a été refait en 2016 mais manquait de numéros musicaux et a adopté une approche beaucoup plus sérieuse que le film original des années 1970.

7 Superman (1978)

Images de Warner Bros.

Ce n’est un secret pour personne que Superman est l’un des super-héros les plus connus au monde. tout le monde connaît son nom et tout le monde connaît son symbole. Il y a eu plusieurs adaptations et divers films et émissions centrés sur ce personnage emblématique, mais le film de 1978 était emblématique et mémorable pour plusieurs raisons. Superman a été le premier grand film à succès sur un super-héros, avec un budget incroyable de 55 millions de dollars.

Les critiques et les cinéphiles mentionnent souvent comment ce film a ouvert la voie à de futurs films de super-héros et à quel point ils deviendraient appréciés. Sans Superman, l’univers DC, ainsi que d’autres affiliés de super-héros, serait très différent.

6 Le génie (1978)

Bibliothèque publique de New York

Tout le monde connaît l’histoire de Dorothy et Toto transportés du Kansas à la merveilleuse ville d’Oz, mais ils sont moins susceptibles de connaître le récit de l’histoire dans The Wiz. Le Wiz est une sorte de remake fantastique qui présente une distribution entièrement afro-américaine, même les personnages principaux, ce qui était un très bon changement par rapport à la version originale.

Michael Jackson joue le rôle de Scarecrow, et la charmante Diana Ross joue cette version de Dorothy, et comme vous vous en doutez, les critiques et le public n’ont pas particulièrement apprécié ce qui était devant eux. Vous pouvez le blâmer pour un certain nombre de choses, mais dans les années 1970, les gens n’étaient pas prêts à découvrir Le Magicien d’Oz raconté à travers une lentille noire. C’est un grand film, rempli de rappels parfaitement synchronisés aux rebondissements originaux et frais de certaines scènes.

5 Monty Python et le Saint Graal (1975)

Films EMI

Comment ne pas penser à la citation emblématique, « Ce n’est qu’une blessure de chair », quand vous voyez Monty Python et le Saint Graal ? Ce film vous fera craquer tout le temps, et c’est parfait si vous aimez les pièces d’époque mais que vous voulez quelque chose de pas tout à fait sérieux. Il suit le voyage du roi Arthur en rassemblant des hommes pour constituer ses chevaliers de la table ronde, et l’aventure est assez folle alors qu’Arthur conduit ses hommes dans des situations étranges et bizarres.

L’une des meilleures scènes, comme mentionné précédemment, est celle où Arthur vient de commencer son voyage et rencontre le chevalier noir, qu’il est censé défier pour réussir. Arthur finit par couper tous les membres du chevalier avant de s’éloigner rapidement comme si de rien n’était, et c’est vraiment du grand cinéma.

4 Le Hobbit (1977)

CNB

Sorti un an avant Le Seigneur des Anneaux, le style d’animation du Hobbit est extrêmement différent du prochain opus, mais est toujours aussi génial. Bilbo Baggins est un hobbit qui vit dans une grotte quand un jour sa maison est prise en charge par 13 nains qui lui sont envoyés par Gandalf, et pendant un bon bout de temps ils mangent, dorment et jouent de la musique.

C’est-à-dire jusqu’à ce qu’une quête soit formée et que Bilbo mène le groupe dans un voyage pour récupérer leur trésor de Smaug, un dragon qui vit dans la Montagne Solitaire. À la fin du film, c’est une excellente configuration pour ce qui va arriver avec les futurs films et adaptations, Gandalf disant à Bilbo que l’aventure ne fait que commencer.

3 Le Seigneur des anneaux (1978)

Artistes unis

Avant les films épiques d’action en direct qui composent Le Hobbit et Le Seigneur des anneaux, il y avait des épisodes animés. Si vous ne les avez jamais vus, donnez-leur une chance, car vous verrez rapidement ce que vous avez manqué avec ces films d’animation. Le Seigneur des Anneaux est sorti en 1978, et si vous connaissez bien l’histoire, alors vous savez ce qui se passe dans le voyage vers le Mordor pour que Frodon détruise l’Anneau.

Le style d’animation est très réconfortant et chaleureux, et il y a des moments idiots qui ne sont pas inclus dans l’action en direct ou qui n’auraient pas été bien traduits. Comme lorsque Gandalf, exprimé par William Squire, dit à Frodon de faire attention pendant son voyage, puis saute sur Sam pour l’effrayer.

2 Willy Wonka et la chocolaterie (1971)

Paramount Pictures

Gene Wilder joue dans l’un de ses films les plus mémorables, Willy Wonka et la chocolaterie, et ce film est si spécial et nostalgique que le remake de 2005 ne lui a pas rendu assez justice. Il sera intéressant de voir comment Wonka de Timothée Chalamet résiste à l’original, car il s’agit d’une préquelle d’une histoire aussi mémorable. Willy Wonka and the Chocolate Factory vous emmène dans un voyage onirique à travers une fabrique de bonbons dirigée par un homme excentrique qui se donne pour mission d’éliminer les bons des mauvais.

On laisse entendre que de nombreuses scènes sont beaucoup plus sombres que prévu, comme la promenade en bateau que Wonka emmène ses invités à travers le tunnel sombre et effrayant. En regardant ce film de 1971, vous pourriez acquérir une dent sucrée et vous retrouver d’humeur pour une rivière en chocolat.

1 Star Wars : Épisode IV – Un nouvel espoir (1977)

Renard du 20e siècle

Au début de l’été 1977, les salles de cinéma étaient bondées de gens qui venaient tous voir un film ; Star Wars : Épisode IV – Un nouvel espoir. Ce film unique a lancé l’une des plus grandes franchises cinématographiques à avoir jamais existé, créant un tel héritage pour tous les acteurs et actrices impliqués et la réputation de Star Wars dans son ensemble. Mark Hamill dans le rôle de Luke Skywalker, Harrison Ford dans le rôle de Han Solo et la bien-aimée Carrie Fisher dans le rôle de la princesse Leia forment un casting tellement empilé que peu de choses auraient pu mal tourner pour ce film.

Un nouvel espoir met grandement en place les préquelles, vous plongeant dans la folie de tout cela, et c’est toujours un bon moment pour voir comment Luke a appris la force d’Obi-Wan, ainsi que de voir le Millennium Falcon pour la première fois en tout sa gloire.