Les 10 meilleurs documentaires sportifs 30 pour 30

Depuis 2009, ESPN et ses chaînes sœurs diffusent une série de documentaires sportifs intitulée « 30 for 30 ». L'idée a été initialement imaginée par le critique sportif Bill Simmons et le producteur Connor Schell : 30 films d'une heure réalisés par 30 réalisateurs pour célébrer le 30e anniversaire d'ESPN. Mais 30 n'est pas un chiffre suffisant pour couvrir les nombreux moments incroyables qui ont surgi dans le monde du sport, et la série a donc continué à tourner depuis.

De Michael Jordan à Mohammed Ali, de nombreux grands noms du sport ont été mis à l'honneur dans l'émission. Les outsiders ne sont pas non plus en reste, ce qui donne lieu à une série qui séduit même les non-amateurs de sport.

Parmi les nombreux volets, certains sont plus recommandables que d'autres, étant donné le caractère impressionnant des histoires et la manière minutieuse avec laquelle elles ont été racontées. Qu'il s'agisse de rivalités emblématiques ou de controverses, ces productions « 30 pour 30 » sauront capter votre attention et la garder en otage pendant un moment.

10 « Les Deux Escobars » (2010)

La plupart des gens auraient du mal à nommer une autre personne nommée Escobar, à part Pablo. Eh bien, il y avait Andrés Escobar Saldarriaga, une star du football colombien qui jouait pour l'Atlético Nacional. Cette équipe sportive à succès était détenue par l'ombre par nul autre que Pablo.

Surnommé le Gentleman, Andrés était l'un des joueurs les plus disciplinés du football. Il n'avait rien en commun avec le patron. Malheureusement, les horreurs indescriptibles du trafic de drogue ont fini par l'atteindre. Après avoir marqué un but contre son camp alors qu'il jouait pour son pays lors de la Coupe du monde de 1994, Andrés a été tué dès son retour chez lui. Telle est l'histoire déchirante que raconte « Les deux Escobars ».

L'imbrication du sport et de la criminalité

« Les Deux Escobars » est un film sombre et angoissant, mais comment détourner le regard ? Le réalisateur Jeff Zimbalist reconnaît la nécessité de faire comprendre au monde les conséquences de l'investissement injustifié de Pablo dans l'industrie sportive de son pays et les inconvénients de partager un nom avec l'un des hommes les plus recherchés au monde. Combinant des articles de presse et des séquences vidéo détaillées, le film vous ouvrira les yeux sur le coût de l'ambition d'un baron de la drogue.

Zimbalist a été tellement fasciné par l'histoire d'Escobar qu'il a produit le film Loving Pablo, avec Javier Bardem et Penélope Cruz. Ce n'est certainement pas l'un des meilleurs films de Bardem, mais il s'agit d'un complément utile à cet épisode « 30 pour 30 ».

9 « Des miracles et des hommes » (2015)

Il se peut qu’aucune bombe nucléaire n’ait été lancée pendant la guerre froide, mais une bataille majeure s’est déroulée sur un terrain froid, littéralement, au début des années 1980. Lorsque les États-Unis ont affronté l’Union soviétique en finale de hockey sur glace aux Jeux olympiques d’hiver de 1980, le favori était clair. L’Union soviétique avait remporté la médaille d’or à quatre reprises, il était donc impossible de la battre, du moins c’est ce que pensaient les experts. Les États-Unis ont fini par provoquer une surprise majeure, une victoire que l’on pourrait qualifier de « miracle sur glace ».

Victoire éclatante dans la guerre froide

Certes, 1980, c'était bien loin dans le monde du sport, mais « Des miracles et des hommes » est la formule parfaite pour l'ère moderne du sport et des relations entre les États-Unis et la Russie. Le réalisateur Jonathan Hock a probablement pensé que couvrir les événements du côté des vainqueurs lui semblerait familier, il a donc beaucoup mis l'accent sur l'ancienne star soviétique Viatcheslav Fetisov. On le voit revenir en Amérique pour se remémorer la défaite de son équipe, et il en a presque les larmes aux yeux. Aujourd'hui, Fetisov est député en Russie, après avoir été ministre des Sports.

8 « Celtics/Lakers : le meilleur des ennemis » (2017)

« Celtics/Lakers : Best of Enemies » est divisé en trois parties, montrant à quel point cette saga des années 80 était méga. Le film d'investigation plonge dans la rivalité entre les Celtics de Boston et les Lakers de Los Angeles ainsi que dans celle des stars Magic Johnson et Larry Bird. Préparez-vous à rencontrer des retraités enthousiastes, des cadres, des membres de la famille et d'autres têtes parlantes alors que vous suivez les héros du sport dans leurs moments les plus fous.

La rivalité est nécessaire

La rivalité sportive est-elle un fléau du diable ou une manière divine d'encourager le progrès ? Les deux, en fait, selon ce documentaire passionnant et finalement très instructif. Avant les années 80, le basket-ball n'était pas un sport incontournable. Tout a changé à cause de cette rivalité. Mais le regain de popularité que le sport a obtenu grâce à cette rivalité a également donné naissance à des sangsues sous la forme d'agents et de dirigeants sans scrupules.

Ce livre fascinant et sans concession met en lumière tous les détails qui entourent cette rivalité. Fonctionnant comme un article d'enquête, il vous donnera un véritable cours accéléré sur ce sport. L'excès d'informations peut sembler être un prétexte pour l'ennui ou la dépression, mais il y a beaucoup d'humour et de tension. Et une fois que vous aurez terminé, n'oubliez pas de jeter un œil à la série scénarisée de HBO sur la même rivalité.

7 « L'enfer à la rescousse » (2011)

« Catching Hell » raconte un incident tristement célèbre qui s'est produit lors des séries éliminatoires de la MLB en 2003. Au cours du match entre les Cubs de Chicago et les Marlins de la Floride, le fan des Cubs Steve Bartman a interféré dans le jeu, mais l'arbitre a refusé de prendre une décision reconnaissant le développement de la situation. Lorsque les Cubs ont perdu, Bartman est devenu la cible d'abus en ligne et personnels, ce qui a changé sa vie pour le pire.

Les malédictions sont-elles réelles ?

Il est impossible de ne pas être touché par le documentaire d'Alex Gibney. Tous ceux qui le regardent seront furieux de la façon dont Bartman a été traité, mais tout n'est pas si sombre ici. Gibney raconte des anecdotes amusantes sur l'incident auprès de personnes bien informées. Ces personnes échangent également des histoires et des théories, notamment sur la malédiction du bouc.

Après que le propriétaire de Billy Goat Tavern, William Sianis, et sa chèvre de compagnie aient été expulsés du Wrigley Field lors d'un match en 1945, il a ensuite maudit les Cubs, les obligeant à passer des décennies sans remporter de championnat MLB. Bartman a donc été considéré comme une extension de cette malédiction. Il est intéressant de noter que les Cubs ont remporté le championnat en 2016, quelques années seulement après la sortie de « Catching Hell ».

6 « Frères, une fois » (2010)

À la fin des années 80, le Yougoslave Vlade Divac signe avec les Los Angeles Lakers et devient le premier étranger à avoir un impact majeur en NBA. Son meilleur ami Dražen Petrović connaît lui aussi une évolution de carrière similaire. Il signe avec les Portland Trail Blazers, ce qui lui permet de se rapprocher de celui qu'il chérit. « Once Brothers » revient sur cette belle amitié, qui s'est finalement brisée lorsque les deux joueurs se sont retrouvés dans des camps opposés pendant les guerres yougoslaves.

Le côté obscur de la guerre

Abordant un terrain psychologique similaire à celui de certains des meilleurs films sur l'amitié, « Once Brothers » est le genre de documentaire sportif qui se transforme en une longue méditation sur la géopolitique, la croissance et les liens personnels.

Le plus triste est la confession de Vlade Divac (qui a récemment été directeur général des Sacramento Kings) qui regrette de ne pas avoir renoué les liens avec Petrovic avant sa mort. Le réalisateur Michael Tolajian reconstitue cette histoire bouleversante avec des images excessives, plutôt qu'une narration excessive. En tant que portrait de l'amitié et de la vie intérieure de deux hommes, cette production est sans équivalent.

5 « Les quatre chutes de Buffalo » (2015)

« Four Falls of Buffalo » retrace le parcours déchirant de l'équipe des Buffalo Bills au début des années 1990, qui est devenue la première à atteindre quatre finales consécutives du Super Bowl et à les perdre toutes. Le film s'attarde largement sur des moments populaires tels que le tir raté de 47 yards du botteur Scott Norwood lors du Super Bowl XXV et le casque égaré du running back Thurman Thomas avant le coup d'envoi du Super Bowl XXVI.

Quatre fois finalistes, ils égalent la première place

Lauréat du prix du meilleur long métrage documentaire sportif lors de la 37e édition des Sports Emmy Awards, ce documentaire ouvre un débat important sur la signification réelle du succès. Les Bills devraient-ils être tenus en plus haute estime que les équipes qui gagnent une fois puis disparaissent ? C'est une question à laquelle les spectateurs doivent répondre eux-mêmes. Le documentaire est captivant pour ce qu'il montre, mais aussi pour ce qu'il représente, car il met l'accent sur l'importance du travail acharné et de la résilience.

Au lieu de prêcher ou d'insuffler un drame inutile, Ken Rogers, directeur de longue date de NFL Films, présente l'histoire avec une discipline considérable. Les événements parlent d'eux-mêmes et les mots d'anciens joueurs des Bills ajoutent également à l'impact de cet épisode.

4 « Mohammed et Larry » (2009)

Muhammad Ali a connu de nombreux moments forts au cours de sa carrière, mais son combat contre son ami de longue date et partenaire d'entraînement Larry Holmes est un de ceux qu'il aurait aimé effacer de l'histoire. « Muhammad et Larry » explore leur combat épique de 1980, qui a eu lieu à un moment où les pouvoirs d'Ali étaient en déclin. Des images d'introduction montrent Ali avant qu'il ne soit brutalisé sur le ring.

Ali comme nous ne l'avons jamais vu auparavant

Les préparatifs sont documentés avec une intimité quasi instantanée, ce qui donne généralement l'impression de s'entraîner aux côtés des combattants. L'atmosphère tragique du documentaire est légèrement atténuée par la personnalité pétillante d'Ali, ainsi que par une excellente utilisation de la musique.

La plupart des grands films de boxe ont pour formule le passage de l'outsider au héros, il est donc agréable de voir quelque chose qui inverse cette trajectoire et brise la monotonie. Tout au long de sa durée, cette merveilleuse histoire nous maintient émotionnellement déséquilibrés dans ce qui est une étude astucieuse du déclin de carrière, de l'amitié et de la santé mentale. Cela vaut vraiment la peine d'être vu.

3 « Les 85 ours » (2016)

L’équipe des Chicago Bears, vainqueur du Super Bowl en 1985, restera gravée dans la mémoire des fans de la NFL pendant des générations. Qu’est-ce qui les a rendus si spéciaux ? « The 85 Bears » donne autant de réponses que possible. Des personnalités déjantées de l’équipe au génie de l’entraîneur Mike Ditka, le film se concentre sur tout ce qu’il faut pour faire fonctionner une équipe de football. Plusieurs minutes sont également consacrées à Buddy Ryan, l’homme derrière l’une des défenses les plus rigides du sport.

Reconnaître à la fois le bon et le côté obscur

Évitant soigneusement le sensationnalisme et l'intrusion exploitante, « The 85 Bears » est construit autour des voix de ceux qui ont rendu l'événement possible ou l'ont vu se produire. Bien qu'il n'ait pas peur des commentaires étourdissants qui pourraient ennuyer les fans occasionnels, il propose néanmoins des histoires amusantes sur les activités extrascolaires des joueurs, rendues encore meilleures par l'excellente narration de l'acteur Vince Vaughn. Apparemment, ce groupe n'a pas seulement surpassé les autres équipes, il les a également surpassées en matière de fête.

Portrait de travail acharné et de victoire, ainsi que de travail d'équipe, ce film rend autant hommage à l'organisation de la NFL dans son ensemble qu'au désir indomptable d'une équipe d'ignorer toutes les distractions et de se réconcilier, d'élaborer des stratégies et de se concentrer. Ce qui ressort le plus indélébilement est l'horreur de la vie après le football, montrant à quel point certains des héros se portent mal en matière de santé.

2 « La dernière danse » (2020)

« The Last Dance » se concentre sur la carrière de Michael Jordan, avec un focus majeur sur la saison 1997-1998, sa dernière saison avec les Chicago Bulls. Les célèbres coéquipiers de Jordan, comme Scottie Pippen et Steven Kerr, sont également présents pour jouer. Les téléspectateurs seront particulièrement impressionnés par Dennis Rodman, qui a défié les conventions à une époque où la pratique sportive standard consistait à s'en tenir au manuel de jeu approuvé pour réussir et à ne jamais déroger à la norme.

Célébration de Jordan et de sa compagnie

Il y a des héros ou des méchants évidents dans « The Last Dance », mais la caméra d'observation capture tellement la grandeur et la bêtise de chacun que les limites deviennent floues. Jordan est le véritable moteur de cette histoire : d'un côté, il est un tyran obsédé par lui-même ; de l'autre, il est un athlète ambitieux que tout le monde devrait imiter.

Des images d'époque sont également habilement entrelacées avec des discussions récentes avec d'anciens joueurs et dirigeants, pour créer une image transparente de cette merveilleuse époque de l'histoire de la NBA. Un Creative Arts Emmy a été reçu pour un bon travail ici. Espérons qu'il y en aura d'autres de ce genre.

1 « OJ : Fabriqué en Amérique » (2016)

Tout comme « The Last Dance », « OJ Made in America » a également été présenté comme une « mini-série événement » dans la série 30 for 30, « OJ : Made in America » raconte l'histoire très controversée de l'ancien joueur des Buffalo Bills OJ Simpson, notamment son procès pénal de 1995 pour les meurtres de son ex-femme, Nicole Brown Simpson, et de son ami, Ron Goldman. La docu-série examine également les traits personnels qui ont fait d'OJ un nom plus connu que ses collègues footballeurs.

Analyse d'OJ sous tous les angles

De nombreux réalisateurs de documentaires se sont penchés sur OJ, il fallait donc quelque chose de vraiment spécial pour que le public s'intéresse à nouveau à lui. Eh bien, « OJ: Made in America » était ce quelque chose de spécial. Étant donné son côté perspicace, il n'est pas surprenant qu'il ait remporté à la fois un Oscar et un Emmy (avant que l'Académie ne décide que les docu-séries ne devraient pas y être éligibles).

Ici, les fans de sport et les téléspectateurs en général ont un aperçu intime et inconfortable des aspects les plus poignants de l'homme qui était autrefois si célèbre qu'il a failli être choisi pour jouer dans Terminator. C'est sans doute le portrait le plus passionnant et le plus intrépide d'une star du sport.