Les 10 meilleures séries animées de super-héros pour adultes
Les super-héros et les dessins animés étaient autrefois considérés comme réservés aux enfants, mais ce n'est plus le cas. Au fil des ans, quelques dessins animés de super-héros sont apparus à destination d'un public plus âgé. Il s'agit souvent de versions sombres et audacieuses de super-héros classiques des bandes dessinées. Cela inclut les personnages de DC Comics, Marvel et même les dessins animés du samedi matin.
Certains de ces dessins animés profitent du monde plus sombre pour explorer des intrigues plus dramatiques ou pleines d'action. D'autres préfèrent être comiques et se moquer des courts métrages classiques de super-héros ou proposent simplement quelque chose de complètement surréaliste.
Les super-héros ne sont pas toujours au centre de ces dessins animés. Parfois, ce sont les méchants qui deviennent les stars du spectacle. Après tout, vieillir signifie souvent se rendre compte que le méchant d'une histoire a peut-être raison. Bien sûr, il existe aussi quelques dessins animés de super-héros pour adultes créés spécifiquement pour offrir aux téléspectateurs qui ont grandi avec un personnage classique de nouvelles histoires à apprécier. Voici les meilleures séries animées de super-héros qui n'ont certainement pas été conçues pour les enfants.
Sommaire
10 SuperMansion (2015)
SuperMansion est une série en stop-motion créée par les créateurs de Robot Chicken. Titanium Rex est un super-héros vieillissant qui dirige la Ligue de la Liberté, qui se déroule dans la SuperMansion. Beaucoup de ses coéquipiers sont des parodies d'autres super-héros célèbres. Par exemple, l'un de ses coéquipiers est Black Saturn, qui serait en fait Batman si ses parents étaient encore en vie. Ensuite, il y a American Ranger, une parodie de Captain America, qui est tout à fait dans le politiquement correct, ou plutôt dans son absence, d'antan.
Des super-héros vivant sous le même toit
La série est particulièrement connue pour ses doublages, qui incluent Bryan Cranston dans le rôle de Titanium Rex et Chris Pine dans celui du méchant Dr Devizo. L'animation en stop-motion permet également à la série de se démarquer des autres dessins animés de super-héros.
Le pilote était initialement prévu pour Adult Swim, où il a concouru contre d'autres pour obtenir le feu vert. Il a finalement gagné, mais la série a fini par être transférée sur Crackle, bien qu'Adult Swim l'ait diffusée en syndication.
9 MODOK de Marvel (2021)
MODOK de Marvel est une série en stop-motion dont le co-créateur de la série, Patton Oswalt, joue le rôle du méchant titulaire. Avec la faillite d'AIM (Advanced Idea Mechanics) et les problèmes familiaux, MODOK fait face à une crise de la quarantaine.
« MODOK aura tout ! »
La série en stop-motion place efficacement les tropes typiques des super-héros et des super-vilains dans une sitcom. Notamment, la super-vilaine Monica Rappaccini a été réimaginée comme l'ennemie jurée de MODOK au travail. La fille de MODOK a hérité de ses pouvoirs, mais utilise surtout son intelligence pour dominer socialement les enfants à l'école. Il y a même un MODOK déplacé dans le temps connu sous le nom d' »Anomaly », qui en veut à son futur lui-même pour ne pas avoir réussi à conquérir le monde, renforçant ainsi les propres insécurités de MODOK.
Cela dit, la série pouvait être sombre quand elle le voulait. Malheureusement, la série ayant été annulée après une saison, elle se termine avec la famille de MODOK tuée dans le cadre de ses ambitions de conquérir le monde. Il s'agissait probablement d'un cliffhanger, MODOK jurant qu'il les récupérerait.
8 Kite Man : Ouais, putain ! (2024)
Spin-off de Harley Quinn, Kite Man: Hell Yeah! tourne autour du super-vilain éponyme qui achète un bar avec sa petite amie, Golden Glider. Leur établissement accueille notamment des méchants, étant dans l'ombre de la Legion of Doom. Pour compléter le casting, on retrouve quelques autres méchants, comme Malice Vundabar, présenté comme le filleul de Darkseid, et Bane, qui travaillent également au bar.
Venez chez Noonan
Kite Man a débuté comme un personnage mineur dans les comics, et le voir avoir sa propre série fait de la série un véritable voyage de « héros ». Cela dit, une partie du charme de la série, tout comme Harley Quinn, est qu'elle donne aux méchants leur propre histoire. Certains personnages de la série précédente font également leur retour ici, comme la Reine des Fables, qui obtient même quelques corps de remplacement.
Diffusez sur Max
7 Harvey Birdman, avocat (2000)
Harvey Birdman: Attorney at Law, l'une des premières séries animées de Cartoon Network Studios destinée aux adultes, voit le super-héros de Birdman et du trio Galaxy changer de carrière. Travaillant désormais comme avocat, Harvey représente divers personnages de Hanna-Barbera, les aidant à résoudre leurs problèmes juridiques. Certains des anciens ennemis de Harvey ont également reconverti leur carrière juridique, comme le juge Mentok le Mind-Taker.
Qui est l'homme en costume ?
La série est probablement surtout connue pour ses moqueries envers divers personnages de dessins animés classiques et pour les théories de fans de longue date. Dans un exemple célèbre, Harvey représente Scooby-Doo et Shaggy dans une affaire impliquant des accusations de drogue. La série était également connue pour son casting vocal, notamment Gary Cole et Stephen Colbert. La série a également inspiré plus tard la série dérivée, Birdgirl.
6 Batman : Le justicier masqué (2024)
Batman: Caped Crusader propose une version noire du célèbre héros. Se déroulant dans le Gotham des années 1940, la série voit une fois de plus Batman protéger la ville des criminels. Cette série s'inspire notamment des premiers comics Batman, notamment du design d'Alfred.
Le Chevalier noir devient noir
Bien que conçue comme une suite de Batman : la série animée, la série profite de son public cible plus âgé pour présenter plus de violence, de corruption et de tourments psychologiques. Bien sûr, la série animée précédente était également sombre à part entière.
La série propose également un casting de voix remarquable, dont Hamish Linklater, Christina Ricci, Jamie Chung et Minnie Driver. Même l'équipe devrait être familière aux fans de Batman, qui comprend Bruce Timm de Batman : The Animated Series, Matt Reeves de The Batman, JJ Abrams et le scénariste de bandes dessinées Ed Brubaker.
5 Invincible (2021)
Invincible est une adaptation de la série de bandes dessinées d'Image Comics du même nom. L'histoire tourne autour de l'adolescent Mark Grayson, qui est formé pour devenir un super-héros sous la direction de son père Nolan, également connu sous le nom d'Omni-Man. Tout comme une parodie de Superman, Omni-Man est un extraterrestre envoyé sur Terre depuis la planète Viltrum. Cependant, l'Empire de Viltrum est bien plus complexe que ce que Mark imagine.
« Dans le Grand Schéma des Choses… Oui. »
La série jette un regard subversif sur le monde des super-héros. Elle propose également un scénario plus dramatique, alors que de nombreuses séries animées pour adultes sont souvent des comédies. Les fans de DC et de Marvel pourront également apprécier la façon dont la série se moque de personnages célèbres des deux camps. Notamment, Omni-Man est autant une parodie de Superman que de J. Jonah Jameson, avec J.K. Simmons qui lui prête sa voix.
4 Spawn : la série animée (1997)
Spawn de Todd McFarlane, également connu sous le nom de Spawn : la série animée ou simplement Spawn, commence lorsque le lieutenant-colonel Al Simmons est trahi et tué par son meilleur ami. Damné en enfer, il jure de se venger, s'accrochant à l'espoir de retrouver sa femme Wanda. Le démon Malebolgia lui permet de revenir sur Terre en échange de devenir son « Hellspawn ».
Un héros tout droit sorti de l'enfer
Il y a cependant quelques pièges : des années se sont écoulées depuis sa mort, Wanda s'est remariée et son corps est devenu si délabré qu'il se cache derrière un masque. Malgré cela, Spawn jure de protéger les femmes qu'il aime. Bien sûr, le véritable piège pourrait bien être la véritable raison pour laquelle Spawn a été renvoyé sur Terre.
Lorsque le personnage principal surgit littéralement de l'enfer, il est évident que la série est destinée à un public plus âgé. En fait, la série est connue pour être l'une des séries animées les plus sombres de l'époque, ainsi que l'une des séries animées les plus sombres, point final. Bien sûr, ce côté audacieux a aidé la série à rester un classique culte. Le fait que le style artistique corresponde également fortement à celui des bandes dessinées est particulièrement utile. La performance de Keith David dans le rôle de Spawn a également rendu les fans de la série animée attachants.
3 Harley Quinn (2019)
Dans Harley Quinn, l'acolyte du Joker, interprétée ici par Kaley Cuoco, le quitte et part à la découverte de soi. Décidant de se faire un nom dans le monde souterrain de Gotham, elle fait équipe avec divers autres méchants, dont Poison Ivy, Clayface et Doctor Psycho. Bientôt, toutes sortes de personnages DC apparaissent dans la série, devenant souvent plus dérangés que d'habitude.
« Il y a de la comédie, de l'action, une violence incroyablement gratuite… »
Au cœur de la série, l'idée de Harley Quinn en tant qu'anti-héros et de ce que signifie être un méchant, qui constitue la plupart des protagonistes et antagonistes de la série. Harley est depuis longtemps un personnage apprécié des fans et de nombreuses idées présentées dans la série, comme l'accent mis sur la relation entre Harley et Ivy, se sont avérées populaires auprès des fans. La série a également inspiré quelques bandes dessinées dérivées, ainsi que la série Kite Man: Hell Yeah!.
2 X-Men '97 (2024)
X-Men '97 est la suite de X-Men : la série animée. Se déroulant un an après la finale, Xavier est désormais soigné dans l'espace après avoir survécu à une tentative d'assassinat. L'équipe se retrouve désormais avec un nouveau chef : leur ancien ennemi, Magneto.
Une série de super-héros qui grandit avec son public
La série est un spin-off d'une série pour enfants, mais X-Men '97 est destiné à un public plus âgé, comme en témoignent les niveaux plus élevés de sang, de violence et même de langage. Certes, c'est probablement parce qu'elle s'adresse aux téléspectateurs qui ont regardé la série dans les années 1990, qui ne pouvaient plus être des enfants. De nombreux acteurs de l'original sont même revenus pour reprendre leurs personnages ou en prêter la voix à de nouveaux. Le fait que la série se déroule très ouvertement dans les années 1990 est également un avantage.
1 Fantôme de l'espace, d'un océan à l'autre (1994)
Space Ghost Coast to Coast parodie les talk-shows classiques tout en mettant en vedette la super-héroïne classique des années 1960 Hanna-Barbera. Alors que Space Ghost classique est une émission de super-héros simple, la série des années 1990 privilégie le surréaliste, avec le super-héros titulaire comme animateur interviewant des stars invitées en direct. Les méchants de la série originale, Zorak et Moltar, sont également obligés de travailler sur l'émission en tant que membres du personnel.
La première série entièrement produite de Cartoon Network
La série a également inspiré quelques spin-offs, comme Cartoon Planet, plus adapté aux enfants, et The Brak Show, une parodie de sitcom mettant en scène un autre ennemi de Space Ghost devenu un comic relief. La série a été l'une des premières émissions originales de Cartoon Network, ainsi que l'une des premières à s'adresser aux adultes. On attribue même à la série la création d'Adult Swim et les autres incursions de Cartoon Network dans les dessins animés originaux. La branche de production interne d'Adult Swim, Williams Street Productions, a même débuté sous le nom de Ghost Planet Industries.
