Les 10 films préférés de Ridley Scott

Ridley Scott est l’un des plus grands et meilleurs réalisateurs de l’histoire d’Hollywood. Il a réalisé de grands films pendant près de 50 ans, d’Alien à Blade Runner, Gladiator et The Martian, et même s’il a 86 ans, il n’a toujours pas arrêté de travailler. En 2021, il a sorti deux films, Le Dernier Duel et Maison Gucci, on ne peut plus différents, et cette année, son épopée Napoléon est dans les cinémas du monde entier. Scott vient de terminer le tournage de Gladiator 2 et a quatre autres projets dans différents états de production pour 2024.

Le réalisateur compte quatre nominations aux Oscars en tant que réalisateur. Même s’il n’a jamais gagné, son influence sur l’histoire du cinéma et sur le métier de cinéaste est évidente, car certains de ses films ont donné envie à de nombreuses personnes de devenir réalisateurs. Scott a également créé trois franchises différentes sans le faire (Alien, Blade Runner et maintenant Gladiator). En tant que personnage si important à Hollywood, il est toujours intéressant de savoir qui l’a influencé et quels films lui tiennent le plus à cœur. Sans ordre particulier, voici les 10 films préférés de Ridley Scott.

dixLawrence d’Arabie (1962)

Lawrence d’Arabie de David Lean a prouvé la magie du cinéma avec des vues incroyables et des tournages dans des lieux réels partout en Jordanie, au Maroc et en Espagne. Ce film raconte l’histoire de TE Lawrence (Peter O’Toole), qui se bat aux côtés du prince Faisal (Alec Guinness) et de son peuple contre les Turcs, étant un élément important de la révolte arabe pendant la Première Guerre mondiale.

Scott aime aussi tourner des films épiques

Le film a résisté à l’épreuve du temps et influence toujours des films comme Dune. Il est donc parfaitement logique que Scott l’ait adoré et l’ait choisi comme l’un de ses favoris dans une interview à la BBC. Le réalisateur aime aussi ses plans avec autant de détails et utilisant l’intégralité du cadre comme le faisait le film de Lean, et il pourrait y avoir des hommages à celui-ci dans Kingdom of Heaven (l’histoire présente certaines similitudes) et The Martian (le lieu sablonneux et les plans vers montre quelle est sa taille). Diffusez sur Criterion Channel.

9 Le septième sceau (1957)

Le septième sceau

Date de sortie 16 février 1957

Durée d’exécution 96 minutes

Le Septième Sceau raconte l’histoire d’Antonius Block (Max von Sydow), un chevalier revenant des croisades avec son écuyer Jöns (Gunnar Björnstrand). Lorsqu’ils arrivent dans leur pays, c’est partout la tragédie à cause de la peste noire. C’est alors que Block rencontre Death (Bengt Ekerot) lui-même, venu le chercher. Pour gagner du temps, le chevalier défie la mort dans une partie d’échecs, afin qu’il puisse accomplir un acte significatif de plus.

Blade Runner n’existerait pas sans le septième sceau

Le film est l’un des meilleurs d’Ingmar Bergman et a influencé des réalisateurs aussi différents que Woody Allen, David Lynch et Scott. Le réalisateur de Gladiator a désigné ce film comme un autre de ses favoris dans l’interview de la BBC en raison de sa « pure invention et de sa fraîcheur ». Ce ne sera pas le dernier film du réalisateur suédois au panthéon de Scott. Blade Runner montre certaines des influences du film sur le réalisateur, puisque Roy Batty (Rutger Hauer) partage certains points communs avec Antonius Block, notamment parler avec un Dieu subjectif (dans le cas de Roy, son créateur) et jouer aux échecs. Diffusez sur Max.

8Le mariage de Muriel (1994)

Muriel (Toni Collette) est une femme maladroite qui rêve d’avoir un grand mariage glamour si jamais elle trouve l’amour. Le mariage de Muriel, c’est son histoire, car elle réalise tous ses rêves. Ce classique culte australien était le rôle phare de Colette et est une charmante comédie romantique de PJ Horgan.

Scott a vu le film à maintes reprises

Lors d’une table ronde pour The Hollywood Reporter, Scott a mentionné ce film comme l’un de ses favoris, dans ce qui pourrait être le film le plus surprenant de toute la liste. Le réalisateur le mettait dans une capsule temporelle et disait à ce sujet : « Je l’ai vu six fois. C’est fantastique. ». Il s’agit du film le plus récent parmi les favoris du réalisateur et prouve que Scott aime toujours les films et s’en laisse surprendre. Diffusez sur Paramount+.

7Citoyen Kane (1941)

Citoyen Kane

Date de sortie 17 avril 1941 Casting Orson Welles , Joseph Cotten , Dorothy Comingore , Agnes Moorehead , Ruth Warrick , Ray Collins

Durée d’exécution 119

Le premier film d’Orson Welles est toujours son meilleur, car il raconte l’histoire du magnat de l’édition Charles Foster Kane dans Citizen Kane, y compris ce que signifiait réellement son dernier mot, « Rosebud ». Le film entier est un flash-back sur la vie et la carrière de Kane, et sur la façon dont il est devenu ce qu’il était dans ce que beaucoup pensent être en réalité une histoire sur le vrai magnat William Randolph Hearst.

Scott l’a tellement aimé qu’il a presque réalisé un film sur la production de Citizen Kane

Un autre film que Scott a mentionné comme son préféré dans son interview à la BBC. Le film n’a pas besoin de présentation, car beaucoup le considèrent comme le meilleur film de tous les temps. Le film raconte toute son histoire avec des mouvements de caméra inventifs, de nouveaux angles et un contraste en noir et blanc qui sont désormais devenus la norme, créant un nouveau langage pour le cinéma lui-même. Scott voulait faire un film sur Welles, afin d’en apprendre davantage sur le réalisateur et la production de ce film, mais le budget était si faible qu’il est devenu producteur exécutif de ce qui a fini par être le téléfilm RKO 281. Diffusez sur Max.

6Gilda (1946)

Johnny Farrell (Glenn Ford) est un joueur modeste qui, après avoir découvert qu’il trichait dans un casino de Buenos Aires, est embauché par le propriétaire du casino, Mundson (George Macready), pour être son nouveau directeur de casino. Lorsque Mundson revient d’un voyage avec une nouvelle épouse, Gilda (Rita Hayworth), tout change car Farrell et Gilda ont un passé ensemble.

L’un des premiers films que Scott ait jamais vu

Ce film a fait de Rita Hayworth un sex-symbol pour toute une génération, car sa Gilda est peut-être une femme fatale, mais aussi quelqu’un de beaucoup plus allongé et qui montre plus de couches que ce genre de personnage n’en a habituellement. Dans une interview avec Deadline, Scott a expliqué que ce film était le premier film qu’il avait vu avec sa mère et qu’il l’avait beaucoup impressionné : « Quand Rita Hayworth enlève ses gants et chante » Put the Blame on Mame, Boys « , Je n’ai jamais pu l’oublier et j’ai trouvé Rita d’une beauté démesurée, spectaculaire. Diffusez sur TubiTV.

5 Sept samouraïs (1954)

Seven Samurai est l’histoire d’un petit village japonais qui engage sept samouraïs pour les protéger d’un gang de bandits qui attend la récolte pour attaquer la ville et tuer tout le monde. Les sept samouraïs, chacun avec ses propres capacités, entraînent les villageois et créent des pièges pour les bandits afin de sauver la ville.

Cela a influencé de nombreux films depuis

Le film est l’un des meilleurs premiers films d’Akira Kurosawa, et sa structure et son idée ont été utilisées à plusieurs reprises depuis, dans des récits occidentaux et plus modernes de son histoire, y compris le film d’animation Pixar, A Bug’s Life. À l’époque, il s’agissait du film le plus cher du Japon, celui qui prouvait la maîtrise de Kurosawa et qui est aujourd’hui considéré comme l’un des plus grands films jamais réalisés. Scott l’a nommé un autre de ses favoris dans son interview à la BBC. Diffusez sur Max.

4Guerres des étoiles (1977)

Star Wars a été renommé Star Wars : Épisode IV – Un nouvel espoir lorsque le film est devenu partie d’une trilogie puis d’une saga de neuf films. Ce film est le lieu où tout a commencé pour Luke Skywalker (Mark Hamill), la princesse Leia (Carrie Fisher) et Han Solo (Harrison Ford) dans leur combat contre l’Empire maléfique et Dark Vador (David Prowse), mais c’est aussi là que George Lucas est devenu une force avec laquelle il faut compter.

Scott pense que Star Wars était génial

La franchise n’a cessé de grandir depuis ce premier film réalisé par George Lucas, mais cela ne serait jamais arrivé sans un film aussi incroyable, également inspiré de Seven Samurai. Scott est un autre grand réalisateur de science-fiction et a nommé Star Wars l’un de ses films préférés du genre dans une interview vidéo avec Deadline. Diffusez sur Disney+.

«Pour moi, c’était une interprétation absolument parfaite d’une grande série de bandes dessinées. Il y a du talent artistique dans les bandes dessinées, et George en était évidemment un adepte, et ce qu’il a fait était brillant.

3 Sur la plage (1959)

Adapté du livre du même nom, On the Beach est un film post-apocalyptique où, après la Troisième Guerre mondiale, la vie a pris fin dans tout l’hémisphère nord et où l’Australie est devenue l’un des derniers endroits où il reste encore de la vie humaine. . Malheureusement, cela ne durera pas longtemps, car les courants amènent les radiations vers le Sud. Avec tout cela à l’esprit, un officier de la Marine et son équipage doivent décider quoi faire de leur vie d’ici là.

Il considérait cela comme un bond en avant

Gregory Peck a réalisé de nombreux grands films, mais celui-ci est peut-être le plus sous-estimé, car il donne une performance formidable, triste, résignée et pleine d’espoir dans un film très pessimiste. Scott a toujours aimé les films imprévisibles qui le surprenaient et qui avaient des idées uniques. Il est donc logique que ce film de Stanley Kramer figure parmi ses favoris. À ce sujet, il a déclaré à Wired : « Très bon, beau film en noir et blanc. C’est quand ils sont vraiment originaux que ça compte. Un bond en avant, un bond quantique. Sur la plage n’est pas disponible en streaming.

2 2001 : Une odyssée de l’espace (1968)

2001 : Une odyssée de l’espace

Date de sortie 2 avril 1968

Avec Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter, Leonard Rossiter, Margaret Tyzack

Durée d’exécution 141

2001 : L’Odyssée de l’espace est un chef-d’œuvre de science-fiction de Stanley Kubrick. Le film raconte l’histoire de l’humanité, avec un prologue se déroulant dans la préhistoire et le reste dans un futur où l’exploration spatiale est devenue courante. Deux hommes et leur ordinateur IA, Hal 9000, se rendent sur Jupiter et découvrent les origines d’un artefact trouvé sur la Lune.

Les films de science-fiction de Scott n’existeraient pas sans le film de Kubrick

Ce film de Kubrick a influencé tous les films de science depuis et tient toujours la route toutes ces décennies plus tard. Scott a fait un excellent travail dans le genre et admet que ce film l’influence toujours. S’adressant à Deadline, il a déclaré : « Le design en 2001… c’est le seuil pour que tout soit réel. Vous regardez 2001 et vous regardez Star Wars. Le design de Stanley a influencé tout le monde. Je ne m’en suis jamais débarrassé; cela m’a influencé même avec Prométhée. Stanley a vraiment bien compris. Diffusez sur Max.

1 été avec Monika (1953)

Summer With Monika raconte l’histoire d’amour entre Harry (Lars Ekborg) et Monika (Harriet Andersson), alors qu’ils passent un été ensemble sur un bateau traversant l’archipel de Stockholm. Le film a été surprenant à sa sortie, car il contenait beaucoup plus de nudité que d’habitude dans les films de l’époque.

Scott a adoré les personnages et les performances

Un autre film d’Ingmar Bergman parmi les favoris de Scott. Le seul réalisateur avec deux images dedans. À première vue, cela peut sembler un choix surprenant pour le réalisateur, une histoire romantique avec une fin sombre. Cela a montré au réalisateur tout ce qu’il est possible de raconter au cinéma, ce qu’il a également fait, puisqu’il a réalisé des films dans presque tous les genres possibles. Scott a fait l’éloge du film dans son interview avec la BBC. Diffusez sur Criterion Channel.

« Mon Dieu, comme tous les personnages étaient frais et réels. Il y a quelque chose de très sympa dans toutes ces performances scandinaves.