Les 10 films les plus sous-estimés de Denzel Washington

Cela fait plus de 40 ans que Denzel Washington a fait ses débuts d’acteur, et il est toujours l’une des figures les plus pertinentes de l’industrie du divertissement. La plupart des films de Washington sont des succès, en partie parce qu’il sait sur quel contrat apposer sa signature et sur lequel ne pas le faire, et surtout parce qu’il est un acteur extrêmement talentueux qui ne passe jamais une mauvaise journée sur le plateau. L’acteur a également reçu 10 nominations aux Oscars pour son travail (en remportant deux).

La majorité des cinéphiles connaissent entre autres Training Day et American Gangster, mais certains projets de Denzel Washington sont encore sous-estimés à ce jour. Ces productions présentent en grande partie les mêmes ingrédients que le public obtient toujours des autres films de l’acteur, mais elles n’ont en quelque sorte été regardées que par quelques personnes. Pourtant, à l’ère du streaming où tout est facilement accessible à ceux qui ont envie et du temps, il n’est jamais trop tard pour les revisiter.

10 Anthony Fisher (2002)

Photos du projecteur Fox

Antwone Fisher se penche sur les traumatismes et la santé mentale à travers la vie de l’officier de marine, Antwone. Après une série d’explosions violentes pendant son service, il reçoit l’ordre de voir le psychiatre, le Dr Jerome Davenport ( Denzel Washington ), qui l’encourage à s’ouvrir sur les détails sombres de sa vie. Le film fonde son intrigue sur les événements détaillés dans le livre autobiographique, Finding Fish.

L’acteur principal, Derek Luke, donne l’une des premières performances d’acteur les plus impressionnantes des années 2000, mais Washington vole la vedette, grâce à sa maîtrise du dialogue. Pendant la majeure partie des 120 minutes, les deux personnages ne font que parler, mais les choses ne deviennent jamais ennuyeuses. Leurs conversations accrochent le spectateur et ne le libèrent jamais. Et en écoutant le choix de mots du Dr Davenport, le spectateur apprend une leçon ou deux sur la façon d’extraire des informations des gens.

9 Cri Liberté (1987)

Images universelles

Cry Freedom de Richard Attenborough raconte l’histoire du journaliste sud-africain et militant anti-apartheid, Donald Woods, qui critique initialement les méthodes du militant noir le plus populaire Steve Biko (Denzel Washington), mais qui finit par l’apprécier après avoir passé du temps avec lui. . Le film a valu à Washington sa toute première nomination aux Oscars et a également été nominé pour la meilleure chanson originale (pour l’accrocheur « Cry Freedom »).

Bien que le drame biographique n’ait pas bien fonctionné au box-office, c’est un film très recommandable compte tenu de sa profondeur dans la lutte pour la liberté sud-africaine. La plupart des gens dans le monde ne connaissent que Nelson Mandela, donc Cry Freedom est rafraîchissant car il favorise les champions juniors de la libération comme Woods et Biko. En dehors de cela, il éduque le public sur la nature du racisme en Afrique du Sud, révélant que tous les Blancs n’étaient pas racistes. Il y avait des hommes comme Woods qui estimaient que les Noirs méritaient mieux.

8 Les sept magnifiques (2016)

Sortie de Sony Pictures

Denzel Washington et Antoine Fuqua ont réalisé de nombreux films à succès ensemble, mais leur remake de The Magnificent Seven – qui suit des chasseurs de primes tentant d’abattre le baron de l’or Bartholomew Bogue – n’a pas attiré autant de globes oculaires que la version originale de John Sturges, malgré un casting solide qui comprend Chris Pratt, Ethan Hawke et Vincent D’Onforio. On pourrait dire que refaire l’un des plus grands westerns de tous les temps était une erreur, mais la version moderne est plus acceptable pour les vues modernes.

L’original souffre parfois de dialogues ringards alors que sa cinématographie n’est guère exceptionnelle, ce qui est compréhensible compte tenu de l’époque à laquelle il est sorti. Le remake, d’autre part, possède certains des meilleurs visuels de tous les films occidentaux ainsi que des séquences d’action qui ont battu bon nombre de celles des productions de l’âge d’or. En plus de cela, Fuqua’s The Magnificent Seven a une séquence de bataille finale incroyablement longue et joyeuse garantie de rendre la plupart des fans de genre euphoriques.

7 Les grands débatteurs (2007)

Metro-Goldwyn-Mayer

The Great Debaters – basé sur l’article de Tony Scherman de 1997 pour le magazine American Legacy – est un examen touchant du travail acharné et de la résilience. Le drame biographique tourne autour de Melvin B. Tolson (Washington), un professeur du Wiley College qui encourage ses étudiants à former une équipe de débat, avant de les guider vers le championnat national où ils battent Havard.

Des libertés créatives sont prises pour rendre l’histoire de The Great Debater encore plus juteuse. Par exemple, Wiley College bat les champions en titre de l’époque, l’Université de Californie du Sud, et non Havard, comme le montre le film. Il est indéniable que le changement rend l’équipe beaucoup plus redoutable. Loin de l’intrigue du débat, le film aborde également le racisme endémique dans les années 1930, notamment en révélant que le Wiley College a été dépouillé du championnat parce que les Noirs n’étaient pas autorisés à être membres de la société de débat à l’époque.

6 Virtuosité (1995)

Paramount Pictures

En évaluant l’ensemble des travaux de Denzel Washington, on peut noter qu’il n’est pas un fan de science-fiction. Il n’a jamais fait que deux films dans le genre, mais il devrait envisager d’en faire plus, étant donné à quel point Virtuosity est captivant. L’acteur incarne Parker Barnes, un ancien officier du LAPD emprisonné pour avoir tué l’homme qui a assassiné sa famille. Bientôt, il est recruté pour tester un nouveau système VR dont le but est d’arrêter SID 6.7 – un criminel généré par l’IA inspiré des contrevenants les plus coriaces du pays. Cependant, les choses se compliquent lorsque SID 6.7 s’échappe dans le monde réel.

La virtuosité semble encore plus pertinente maintenant, compte tenu de sa prémisse. À une époque où l’IA est redoutée, un méchant comme SID 6.7 serait certainement apprécié par le public. En ce qui concerne la valeur de divertissement du film, le public appréciera probablement le type de dynamique du chat et de la souris, similaire à celle observée dans American Gangster. Comme c’est le cas dans ce biopic, Washington fait face à un adversaire joué par Russel Crowe ici, et les deux tirent constamment le meilleur parti l’un de l’autre.

5 Hors du temps (2003)

MGM

Out of Time se qualifie pour figurer parmi les films avec trop de rebondissements puisqu’une nouvelle révélation apparaît toutes les 10 fois. Dans des circonstances ordinaires, cela serait ennuyeux ou risible, mais regarder Washington maintenir sa frénésie pendant 100 minutes d’affilée suffit à faire apprécier le travail effectué ici. Dans le thriller, le chef de la police des Florida Keys, Mathias « Matt » Lee Whitlock (Washington), décide de retirer 485 000 $ de la salle des preuves afin d’aider son amant en phase terminale à se faire soigner à l’étranger. Cela lui cause des ennuis et il apprend bientôt qu’elle n’était pas vraiment malade.

Le personnage de Washington passe donc une grande partie du film à essayer de dissimuler son propre crime tout en essayant de comprendre comment il a été trompé et pourquoi. Le film a une atmosphère Miami Vice et Scarface, avec tous les résidents vêtus de tenues décontractées lumineuses, et les criminels ne s’intéressant qu’à la drogue. De plus, l’arc relationnel est très satisfaisant.

4 Roman J. Israël, Esq. (2017)

Photos de Colombie

Seuls quelques acteurs ont la capacité de rendre un film moyen regardable et Denzel Washington se trouve être l’un d’entre eux. En toute honnêteté, Roman J. Israel, Esq, pourrait utiliser de meilleurs personnages secondaires. Néanmoins, Washington est capable de dissimuler les défauts d’écriture grâce à ses monologues puissants et à ses expressions faciales précises. Ce n’est pas la première fois que l’acteur incarne un avocat, mais il fait tellement mieux à cette occasion, et la nomination aux Oscars qu’elle a reçue est tout à fait méritée.

Roman J. Israel, Esq suit Roman alors qu’il construit une défense pour un jeune homme accusé d’avoir tué un commis de dépanneur. C’est le genre de film qui convient mieux aux fans inconditionnels de l’acteur et aux personnes liées au système judiciaire, car il contient beaucoup de jargon juridique. L’équipe de conception des costumes mérite également des éloges, car c’est le seul film où Washington ressemble à quelqu’un d’autre, plutôt qu’à lui-même.

3 L’ouragan (1999)

Images universelles

À la fin des années 60, Rubin « The Hurricane » Carter était en passe de devenir le plus grand nom de la boxe. Malheureusement, sa trajectoire a été interrompue lorsque quelqu’un l’a accusé à tort de trois meurtres dans un bar. Par conséquent, il a dû passer du temps devant les barreaux, et ce n’est qu’en 1985 que l’erreur a été réalisée, entraînant la libération de Carter. Le personnage est joué par Denzel Washington dans The Hurricane, le film fondant son intrigue sur l’autobiographie, The Sixteenth Round: From Number 1 Contender To 45472.

Washington a une autre nomination aux Oscars à montrer pour son excellent travail ici, et en dehors de la magnificence de l’acteur, L’ouragan impressionne en parcourant attentivement les failles du système judiciaire. De plus, c’est le genre de film qui ne cesse de s’améliorer. Le deuxième acte est bien meilleur que le premier, tandis que le troisième est bien meilleur que le second. En plus de cela, il y a des tonnes de moments émotionnels garantis pour rendre les yeux du public larmoyants.

2 Mississippi Masala (1991)

StudioCanal

Hollywood regorge de films sur l’amour interdit, mais Mississippi Masala mérite plus d’éloges car il ne se concentre pas uniquement sur le couple, mais sur des problèmes plus larges tels que les conflits politiques et le racisme. Les événements commencent avec Mina et sa famille indienne contraintes de fuir l’Ouganda en raison d’un nouvel ordre interdisant à la communauté de faire des affaires dans le pays. Elle déménage en Amérique où elle tombe amoureuse du charpentier Demetrius (Washington). Malheureusement, sa famille montre beaucoup d’hostilité envers Demetrius.

Les ironies des préjugés sont donc brillamment mises en valeur dans le Mississippi Masala. Les membres de la famille de Mina ont le sentiment que les Ougandais ont agi de manière raciste à leur égard. En même temps, elles-mêmes n’hésitent pas à interdire à l’une des leurs de fréquenter un Noir. L’hypocrisie est abordée à plusieurs reprises dans le dialogue, et en tant qu’acteur brillant qu’il est, Washington semble très convaincant chaque fois qu’il défend la relation de son personnage.

1 Il a eu un jeu (1998)

Photos de Buena Vista

De nombreux acteurs ont un seul réalisateur qui les favorise davantage, mais Denzel Washington en a plusieurs. Outre Tony Scott et Antoine Fuqua, il y a Spike Lee, qui n’a pas tardé à l’inscrire pour un deuxième projet après leur succès dans Malcolm X. Dans He Got Game, l’avenir s’annonce radieux pour le personnage condamné de Washington, Jake, lorsqu’il est a offert une peine plus légère en échange de sa capacité à convaincre son fils (un talentueux basketteur) de rejoindre l’alma mater du gouverneur.

Généralement, He Got Game excelle en offrant un aperçu détaillé de la nature compliquée des relations père-fils. Le film emprunte un chemin familier en faisant en sorte que Jake lutte pour convaincre son fils de rejoindre l’école, mais il reste animé grâce à un dialogue houleux et une intrigue secondaire réconfortante qui implique que le protagoniste tombe amoureux d’une escorte qu’il a sauvée d’un incident d’agression. Il y a aussi une torsion majeure à la fin, qui met en évidence avec précision la nature méchante des humains.