L’équipe derrière Ben et Suzanne, Des retrouvailles en 4 parties discutent de leur

Le premier long métrage du scénariste/réalisateur Shaun Seneviratne, Ben et Suzanne, A Reunion in 4 Parts, est récemment sorti sur SXSW et pourrait bientôt se diriger vers un cinéma ou un streamer près de chez vous. La comédie romantique suit un couple confronté aux changements émotionnels dans leur relation en constante évolution. C’est une sortie touchante, mais en discutant avec Seneviratne, le cinéaste avoue avoir puisé son inspiration pour son projet dans les endroits les plus curieux. Nous comprenons comment There’s Something About Mary pourrait susciter des idées pour une comédie romantique. Et le merveilleux film du réalisateur Éric Rohmer de 1986, Le Rayon Vert, aussi. Mais Le Brillant ?

« Ben et Suzanne… n’est pas un film d’horreur », note Seneviratne en riant, « mais je pense qu’il y a tellement de tons dans The Shining qui semblent fidèles à cela, à savoir les effets de l’isolement et ce que cela peut nous faire ressentir. Et comment l’isolement peut nous rendre fou de différentes manières. Vous pourriez devenir fou comme Jack Torrance dans The Shining ou comme Ben à l’hôtel au Sri Lanka [in this film]. Stanley Kubrick fait des choses vraiment intéressantes avec objectivité. La façon dont il cadre les choses dans ces plans magistraux qui ne deviennent pas vraiment personnels, et nous regardons simplement et avançons avec les choses, je pense, était vraiment incroyable.

Dans cette interview exclusive à MovieWeb, Shaun Seneviratne rejoint les stars Sathya Sridharan et Anastasia Olowin et le producteur Doron JéPaul Mitchell pour discuter de la façon dont le film a évolué, faisant son chemin dans la compétition de longs métrages narratifs SXSW ’24, et de certaines de leurs autres inspirations, comme Samuel L. Jackson, Brendan Fraser et Danielle Brooks (La couleur pourpre). Plonger.

Trouver une place à SXSW

Ben et Suzanne, A Reunion in 4 Parts est la suite du cinéaste Shaun Seneviratne à un autre projet créatif, son Tourists Cycle en trois parties. S’appuyant sur ses propres expériences réelles, l’histoire suit Ben Santhanaraj alors qu’il se rend au Sri Lanka pour raviver sa relation avec Suzanne Hopper, une employée d’une ONG américaine. Le couple était séparé depuis un certain temps et le voyage était un excellent moyen de raviver leur relation amoureuse.

C’est du moins ce qu’ils pensent. Le travail de Suzanne devient soudainement un problème pendant les « vacances » du couple et leur amour est mis à l’épreuve par un dilemme : le désir contre le devoir. Suzanne se débat avec ses responsabilités professionnelles et Ben fait tout pour raviver leur lien. Tout cela mène à une conversation franche pour le réveillon du Nouvel An qui pourrait tout changer pour le couple.

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Le producteur Doron JéPaul Mitchell qualifie Ben et Suzanne d’« uniques » et applaudit les films indépendants. En tant que directeur de Thermostat Media, ses projets se concentrent sur des histoires innovantes, centrées sur la foi et stimulantes pour le cinéma, la télévision et le théâtre. Ben et Suzanne correspondent à ces attentes, et les cinéastes ont travaillé avec diligence pour réaliser le film et lui trouver un foyer. « C’est une belle histoire », a ajouté Mitchell. « Nous pouvons attendre que l’industrie nous donne un oui, ou nous pouvons dire : ‘Nous apprécions cette histoire, et nous croyons en l’histoire, et SXSW peut nous accompagner dans cette aventure.’ de nombreuses manières, créant ainsi plus d’opportunités.

De La Baleine et Succession à Ben et Suzanne

Le public se souviendra peut-être de Sathya Sridharan dans plusieurs épisodes de Succession ou de The Whale de l’année dernière – il jouait Dan le Pizza Man. Il dit qu’il a été inspiré par le fait de travailler aux côtés de Brendan Fraser, notant :

« Je suis entré et sorti en une journée, mais c’est une partie essentielle de l’histoire. Et ce que j’en ai retenu, c’est que vous pouvez être le numéro un sur la liste d’appel et que la gentillesse va très loin. Brendan Fraser et moi n’avons pas beaucoup parlé, mais on pouvait dire qu’il dégageait une sorte de chaleur, de générosité et de patience. Il portait une prothèse qui pesait 200 livres et prenait plusieurs heures à mettre et à enlever, et il avait le genre de moyens pour me donner une note rassurante du genre : « Hé, vous faites un excellent travail ». au milieu d’une production assez flashy. Et je pense que cela va très loin. Nous nous laissons en quelque sorte prendre au piège : « Je suis le numéro un sur la liste d’appels » ou « Je suis ce nom et je me concentre sur mon métier ». Mais tout le travail du film tout entier se développe lorsque nous sommes gentils les uns envers les autres, lorsque nous sommes capables d’être des partenaires de scène généreux, lorsque nous sommes capables de reconnaître l’AP saisissant une bouteille d’eau et de le voir comme un être humain. »

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Il a ajouté qu’il avait été inspiré par le scénario de Shaun Seneviratne et par la place unique qu’il occupe dans le cinéma :

« Le cinéma indépendant est là où il en est. Une narration spécifique et nuancée, réalisée à partir d’un réel sentiment d’urgence, d’un sentiment de « je dois raconter cette histoire », nécessite tellement de travail, de persévérance et de foi. Et cela nécessite que quelqu’un soit vulnérable, se partage et soit prêt à échouer. Et c’est de là que vient tout le grand art : dire : « Je vais mettre mon cou en jeu ici, et je vais me démerder, et j’espère que cela trouvera un écho auprès de quelqu’un. »

Il a partagé que le réalisateur avait toujours « ce genre de vision dans son cerveau » et dirigeait toujours avec ce genre d’énergie. « Il aime se qualifier de punk, comme s’il avait une vraie sensibilité punk. Et je pense que c’est vrai », a-t-il ajouté.

Sur place et la sagesse de Samuel L. Jackson

Le tournage sur place au Sri Lanka présentait ses défis inhérents, surtout avec un budget modeste. Pour Anastasia Olowin, c’était une façon incroyable de voir le Sri Lanka et de couronner une époque remarquable en travaillant aux côtés de sa co-vedette Sathya Sridharan. Les deux hommes ont joué dans le court métrage Touristes de Shaun Seneviratne, incarnant les mêmes personnages.

« C’était formidable d’avoir l’opportunité après avoir passé 10 ans à travailler ensemble », a déclaré Olowin à propos de sa co-vedette. « Travailler avec Sathya était merveilleux. Depuis Tourists, nous avons construit une amitié, une collaboration et nous nous sommes soutenus mutuellement à divers titres. Nous avons commencé le tournage de ce long métrage avec une vraie confiance entre nous et un vrai sentiment de sécurité. Et nous étions les deux seuls acteurs à venir des États-Unis au Sri Lanka.

Le producteur Doron JéPaul Mitchell, qui a déjà travaillé avec Samuel L. Jackson (The Hitman’s Bodyguard, Avengers), Danielle Brooks (The Color Purple) et John David Washington (The Creator) dans la pièce fascinante d’August Wilson, The Piano Lesson, affirme que le cinéma et le théâtre est « une affaire de famille à bien des égards ». Mais il n’hésite pas à faire l’éloge de ses anciens collègues.

«Je connais Danielle depuis des années», a-t-il poursuivi. «Elle est allée à Juilliard des années avant que je sois à NYU. J’avais connu LaTonya, la femme de Sam, en faisant To Kill a Mockingbird [on stage], et cela nous a ravis ensemble. Sam a toujours le sens du jeu. Sam est le genre de gars qui, après avoir passé autant de temps avec lui que moi maintenant, m’a montré l’importance de rester concentré sur ce que l’on fait et de s’amuser en le faisant.

« Toute la carrière de Sam… son témoignage reste toujours dans les mémoires des AP », a-t-il ajouté. « Il s’est toujours souvenu du grip parce que lorsque vous clignez des yeux, c’est le grip qui devient le producteur exécutif chez Warner Bros. Et c’est toute son histoire. Donc, pour moi, j’ai eu l’occasion de m’immerger dans des créatifs vraiment incroyables qui ont tous de fortes valeurs religieuses – des gens qui se soucient plus d’être un bon être humain que d’être une célébrité. Et lorsque vous réalisez des projets avec des personnes de haut niveau, leur talent est tellement contagieux. Il en va de même pour l’attrait de Ben et Suzanne, A Reunion in 4 Parts, qui vient d’atterrir au SXSW. Surveillez cet espace pour d’autres mises à jour.