Leonardo DiCaprio : ses 10 premiers longs métrages classés

Leonardo DiCaprio est l’un des acteurs les plus prolifiques et les mieux payés au monde, et même les premiers longs métrages de Leonardo DiCaprio ont prouvé à quel point il était talentueux à un si jeune âge. Même enfant, DiCaprio a forgé son propre chemin créatif, prouvé par le fait qu’on lui a demandé de quitter le casting de Romper Room pour être trop perturbateur (via CBR). Avant de finalement remporter un Oscar pour The Revenant en 2015, le fait que l’incroyable acteur n’ait jamais remporté d’Oscar est devenu un bâillon courant, mais DiCaprio a été nominé pour la première fois pour le prix tant convoité alors qu’il n’avait que 19 ans.

DiCaprio a commencé jeune, apparaissant dans des publicités et des sitcoms avant de passer au cinéma, mais il est rapidement devenu l’un des plus grands de tous les temps qu’il est connu aujourd’hui, et certaines de ses performances les plus dramatiques sont survenues au début de sa carrière. À l’âge de 23 ans, le nom de Leonardo DiCaprio était associé à 10 longs métrages divers, allant de la comédie d’horreur Critters 3 au drame épique Titanic. Le début de carrière de DiCaprio témoigne de l’étendue et de l’étendue de ses capacités. Les cinéastes qui ont tenté leur chance avec le jeune acteur lui ont donné l’expérience et les connaissances nécessaires pour devenir rapidement l’un des noms les plus recherchés d’Hollywood.

10 créatures 3 (1991)

Étonnamment, Critters est devenu une franchise de longue date, et encore plus surprenant, Critters 3 n’est même pas la pire entrée de la série. Néanmoins, le premier des longs métrages de Leonardo DiCaprio est Critters 3, ne représente pas exactement la future carrière de DiCaprio. DiCaprio joue Josh, le beau-fils d’un propriétaire corrompu. L’un des locataires du propriétaire est Clifford, qui ramène sans le savoir une pleine carafe d’œufs de Critter chez lui. Ces créatures extraterrestres sont avides de chaos et de chair humaine. Cette fonctionnalité directe en vidéo n’a pas séduit les critiques, le grand public ou même les fans du genre d’horreur, et ironiquement, elle est probablement devenue plus populaire dans les années qui ont suivi DiCaprio est devenu une star de la liste A.

9 Poison Ivy (1992)

Techniquement, Leonardo DiCaprio n’est qu’un extra dans le thriller érotique de 1992 avec Tom Skerritt, Drew Barrymore, Cheryl Ladd et Sara Gilbert. Le personnage de DiCaprio fréquente l’école privée d’élite où le personnage de Gilbert, Sylvie Cooper, est également inscrit. Barrymore joue le personnage principal Ivy, une mystérieuse jeune femme qui se lie d’amitié avec Sylvie. Ivy s’infiltre bientôt dans la vie de famille de Sylvie, poursuivant une relation sexuelle avec le père adoptif de Sylvie (Skerritt). Le début des années 1990 était une période populaire pour les thrillers érotiques, mais Poison Ivy a totalement raté la cible, et cela n’a pas aidé à gaspiller le talent d’acteur de DiCaprio.

8 Éclipse totale (1995)

Total Eclipse est un film LGBT+ incontournable qui suit l’histoire d’amour tumultueuse entre les poètes français du XIXe siècle Paul Verlaine (David Thewlis) et Arthur Rimbaud (DiCaprio). Verlaine était plus âgé que l’adolescent innovateur et exubérant Rimbaud lorsqu’ils se sont rencontrés pour la première fois, et le biopic d’époque montre à quel point c’était difficile pour les hommes homosexuels dans les années 1800. Bien que le film de 1995 ait reçu un accueil critique négatif, le film met en valeur la profonde capacité de DiCaprio à s’immerger dans les personnages qu’il incarne. Le jeune acteur donne vie et intensité à un homme considéré comme l’un des poètes les plus importants de son temps.

7 La chambre de Marvin (1996)

Drame familial dysfonctionnel, Marvin’s Room raconte l’histoire de deux sœurs séparées, Bessie et Lee (Diane Keaton et Meryl Streep), qui se réunissent après avoir eu besoin d’une greffe de moelle osseuse. Le personnage de Keaton, Bessie, s’occupe de leur père handicapé en Floride depuis des décennies. DiCaprio joue le fils malade mental de Lee, Hank, qui est interné après avoir mis le feu à la maison de sa mère. Marvin’s Room est un drame émotionnellement épuisant, mais bien que le grand attrait du film soit l’exceptionnel casting de calibre Oscar, il peut parfois sembler un peu trop mélodramatique. Cependant, c’est le premier film qui a prouvé que DiCaprio pouvait affronter la royauté hollywoodienne.

6 Les journaux de basket-ball (1995)

Basé sur le roman autobiographique du même nom de Jim Carroll, The Basketball Diaries est une histoire sombre sur la toxicomanie et la jeunesse égarée. DiCaprio joue Jim Carroll, une star du basket-ball au lycée qui glisse dans la consommation d’héroïne, le vol et la dépression. Ce film granuleux présente également des performances mémorables des jeunes Mark Wahlberg et Juliette Lewis. Malgré sa quête d’être un récit édifiant, The Basketball Diaries ne fait pas beaucoup plus que se délecter de ses excès. Cependant, les talents d’acteur de DiCaprio sont pleinement exposés ici, et il surpasse largement ses co-stars.

5 La vie de ce garçon (1993)

L’autobiographie de Tobias Wolff sur le fait de grandir avec un beau-père violent dans l’État de Washington des années 1950 est la source d’inspiration de This Boy’s Life. Robert De Niro a trié sur le volet DiCaprio – qui n’avait joué que dans deux longs métrages à l’époque – sur 400 acteurs potentiels pour jouer Wolff dans son enfance. Sans surprise, De Niro avait une prévoyance incroyable, car DiCaprio a donné une performance brute et convaincante en tant que Wolff. La vie de ce garçon a même été le catalyseur pour que DiCaprio devienne un collaborateur régulier de Martin Scorsese, puisque Di Niro a recommandé le jeune acteur au réalisateur (via Collider). Le film de 1993 a lancé l’une des plus grandes relations acteur-réalisateur de cette génération.

4 Le vif et le mort (1995)

À ne pas confondre avec le film du même nom de 1987 basé sur un livre de Louis L’Amour, The Quick and the Dead est un génial western révisionniste réalisé par nul autre que Sam Raimi (Spider-Man, la série Evil Dead). Il met en vedette Sharon Stone dans le rôle de The Lady, une femme tireuse qui se rend dans une ville frontalière afin de participer à une compétition de duel. Le but de la Dame est de venger la mort de son père. DiCaprio joue le rôle de Fee « The Kid » Herod, le propriétaire d’un magasin d’armes à feu, mais bien que la performance de DiCaprio soit généralement excellente, le grand attrait du film est le cinéma inventif de Raimi. Aucun western n’a jamais été aussi stupide, exagéré ou excitant.

3 Roméo + Juliette (1996)

Même les premiers rôles de Leonardo DiCaprio l’ont vu travailler avec les meilleurs réalisateurs, alors qu’il collaborait avec l’auteur visionnaire post-moderne, Baz Luhrman, pour une version moderne spectaculaire du classique de Shakespeare. Roméo + Juliette est une réinvention sauvage de la tragédie adolescente, et c’est le film qui a solidifié le statut de DiCaprio en tant qu’idole. Situé dans l’Amérique contemporaine, Roméo + Juliette conserve le dialogue original de Shakespeare, rendant étrangement poétiques les fusillades dans les stations-service. DiCaprio et Claire Danes donnent toutes deux des performances captivantes en tant qu’amants maudits dont le destin est scellé dès le moment où ils s’embrassent.

2 Qu’est-ce qui mange Gilbert Grape? (1993)

Les premiers longs métrages de Leonardo DiCaprio incluent l’une de ses meilleures performances, et il n’avait que 18 ans au moment du tournage. DiCaprio a reçu sa première nomination aux Oscars pour son rôle dans What’s Eating Gilbert Grape ?, le drame de Lasse Hallström sur un employé d’épicerie qui s’occupe de sa mère confinée à la maison et de son frère handicapé développemental dans une petite ville du Midwest. Johnny Depp joue le personnage principal et DiCaprio joue son frère Arnie. DiCaprio a été salué par la critique pour sa capacité à jouer Arnie avec grâce, crédibilité et innocence à un si jeune âge, et il a même surpassé ses co-stars beaucoup plus expérimentées et respectées.

1 Titanic (1997)

DiCaprio a réussi à passer de drames indépendants à des épopées à gros budget en peu de temps, mais la taille d’un film Titanic était si inattendue. Être choisi pour jouer le rôle principal masculin Jack Dawson dans la romance extrêmement réussie et durable de James Cameron à bord du malheureux HMS Titanic témoigne des prouesses de DiCaprio. Des tonnes d’acteurs bien plus connus ont été considérés pour le rôle du Titanic, de Billy Crudup à Tom Cruise en passant par Jeremy Sisto, mais c’est le moins connu Leonardo DiCaprio qui a aidé à diriger le film pour qu’il devienne le film le plus rentable de tous les temps pendant 12 ans. années.