Le compositeur Tim Davies discute de Maya et des Trois

La série animée Maya and the Three, mettant en vedette les talents vocaux de Zoe Saldana, Diego Luna et Queen Latifah, est actuellement diffusée sur Netflix. ComingSoon a eu la chance de parler avec le compositeur Tim Davies, qui a discuté de son inspiration pour la partition, sur laquelle il a collaboré avec Gustavo Santaolalla.

Davies a précédemment travaillé sur la série télévisée Trollhunters: Tales of Arcadia ainsi que sur le téléfilm Doomsday. Il est également un chef d’orchestre bien connu, car il a été l’orchestrateur de films récents tels que Free Guy, Snake Eyes, Thunder Force, Frozen II et Ant Man and the Wasp.

Qu’est-ce qui vous a amené à devenir compositeur ?

J’ai toujours écrit de la musique. Je me souviens que j’emmenais le manuscrit au lit quand j’étais enfant et que j’écrivais des choses, puis quand mes parents ont eu un piano, j’ai commencé à le jouer et à écrire mes propres morceaux, pas vraiment des chansons, mais des riffs, des airs et des idées. Je ne peux pas vraiment jouer du piano cependant, je pense que mon jeu a atteint son apogée quand j’avais quinze ans.

CONNEXES: Brendan Fraser incarne le méchant dans le film Live-Action Batgirl de HBO Max

Quelles ont été vos principales influences musicales ?

Mon compositeur préféré est Prokofiev. Il avait un sens harmonique étonnant ; la musique peut être familière, puis tout d’un coup il se passe quelque chose auquel vous ne vous attendiez pas, peut-être une note ajoutée à un accord, et ça change tout ! Je suis aussi un grand fan de jazz et de musique de big band, donc des gens comme Oliver Nelson, Quincy Jones et Nelson Riddle sont souvent sur la playlist. Je suis fasciné par l’harmonie, comme chez Prokofiev, et j’aime les choses imprévisibles. J’aime aussi les progressions circulaires et je trouve beaucoup de ces choses dans la musique de Sting. C’est accrocheur, mais quand vous regardez sous le capot, il se passe des choses vraiment cool.

Qu’est-ce qui vous a donné envie de travailler sur Maya et les Trois ?

De l’argent. Et la chance de retravailler avec Jorge !

Vous avez travaillé avec Gustavo Santaolalla sur quelques thèmes – quelle a été sa contribution et comment s’est-elle intégrée à votre travail/style ?

J’ai travaillé avec Gustavo sur quelques projets maintenant, le premier étant un jeu vidéo appelé The Last of Us, puis le film The Book of Life, où j’ai rencontré Jorge, et maintenant Maya. Dans le cas de Book of Life et Maya, Gustavo commence tôt à travailler sur des thèmes et des idées avec Jorge, puis je viens et j’utilise le matériel pour composer la partition. Dans l’âme, je suis arrangeur, comme les personnes que j’ai citées plus haut. Nous aimons prendre une idée, n’importe quelle idée, et la manipuler. Je suis aussi heureux de travailler sur un thème de Gustavo que sur le mien, ce n’est que le noyau. Sur Book of Life, nous trouvions notre chemin, donc Gustavo était un peu plus impliqué tout au long du processus, mais pour Maya, nous avons décidé qu’il écrirait quelques thèmes, puis me confierait le tout et travaillerait sur la partition avec Jorge .

J’ai lu que vous aviez étudié la musique de la période mésoaméricaine – qu’avez-vous appris sur les styles musicaux de l’époque ? Et comment ces nouvelles connaissances ont-elles contribué à la partition ?

Grâce à Internet, nous pouvons tous obtenir une éducation rapide dans à peu près n’importe quoi. Je voulais vraiment aller au Mexique et faire des recherches en personne, mais Covid a frappé comme j’allais le faire ! J’avais en fait fait des recherches pendant Book of Life, j’avais donc quelques idées, mais Maya était une bonne excuse pour en savoir plus.

Ils utilisaient de simples flûtes en argile et des ocarinas. Ils utilisaient aussi souvent des tambours à rondins à la place des tambours à tête à certains endroits car le climat n’était pas propice à la conservation des peaux d’animaux très longtemps. Une chose fascinante dont je n’avais aucune idée avant de me pencher sur la culture est ce qu’ils appelaient une trompette maya. Il est assez proche du didgeridoo australien, une longue branche creuse qui produit un son faible de type drone, et vous pouvez vous pincer les lèvres et émettre des tons et des bruits plus élevés. J’ai décidé d’utiliser ce son pour Lord Mictlan, le plus méchant des méchants, combiné avec le sifflet de la mort aztèque. J’ai utilisé beaucoup de tambours dans les queues d’action et l’ocarina pour certains des moments les plus mélodiques.

Musicalement, j’ai juste écrit dans mon style habituel : Prokofiev rencontre Sting arrangé par Nelson Riddle avec quelques influences latino-américaines de Gustavo. J’ai utilisé une section d’orchestre traditionnelle à cordes et cuivres, beaucoup de guitare, un chœur occidental et un mexicain. Ajoutez les instruments que j’ai mentionnés ci-dessus et j’avais une palette très unique à partir de laquelle créer !

CONNEXES: Dernière campagne Halo Infinite Trailer Highlights et gameplay en monde ouvert

Quel a été l’aspect le plus difficile de Maya et les Trois et comment l’avez-vous surmonté ?

J’aime les défis, et écrire de la musique sur une image, c’est comme résoudre un puzzle. Je reçois l’image, je reçois des idées de Jorge, et je reçois la partition temporaire (musique d’espace réservé pour l’édition et pour voir ce qui pourrait fonctionner) et quelques thèmes de Gustavo. Je mélange tout ça et la musique sort. Sur Maya, il semblait que chaque épisode avait également ce que l’on pourrait appeler un défi bonus. Par exemple, dans l’épisode 3, Jorge voulait que le combat soit marqué avec de la musique ska à la mexicaine ! Je n’avais jamais écrit de ska auparavant, et je ne savais même pas que le genre mexicain existait ! Jorge commençait souvent la session de repérage en jouant ce qu’il voulait que le nouvel ingrédient surprise soit. L’épisode 3 était du ska, 4 était de la polka mexicaine, 5 était de l’EDM. Pour 6 il voulait que le grand combat avec les dieux soit basé sur Carmen de Bizet ! Mais ce n’est pas difficile ; vous écoutez la musique dont il s’inspire, notez les éléments, puis travaillez sur un thème Gustavo ou écrivez un nouveau avec cette palette de sons et de styles et vous avez terminé. des enregistrements avec Covid. Nous explorions l’enregistrement de l’orchestre et du chœur au Mexique, mais lorsque les protocoles Covid étaient en place, la logistique est devenue impossible. Mais j’ai eu une idée ! Je pourrais rentrer chez moi et enregistrer en Australie. J’ai dû passer deux semaines en quarantaine à l’hôtel, mais les choses là-bas étaient assez gratuites.

Avez-vous des histoires amusantes sur les coulisses de la création de Maya ?

J’étais parfois confus et j’utilisais les noms de personnages du Livre de la vie pour faire référence aux personnages de Maya. Mon assistant avait toujours peur que je fasse ça lors d’une réunion avec Jorge.

De plus, à un moment donné, Jorge voulait un gros coup de tambour sur la dernière carte de titre du dernier épisode. C’est la toute fin du spectacle, après un très gros signal émotionnel qui se termine progressivement au fur et à mesure que toute l’aventure se termine, se terminant enfin avec juste une voix solo. Maintenant, il y avait aussi cet effet sonore de coq temporaire très irritant qu’ils avaient partout dans le spectacle. Donc, quand nous l’avons monté pour lui présenter pour la première fois, j’ai fait couper mon éditeur de musique dans le bruit du coq au lieu du boum final. Je me suis dégonflé (pardonnez le jeu de mots) en l’envoyant car je ne voulais pas gâcher ce que j’espérais avoir été une belle expérience en entendant la fin pour la première fois, mais j’aurais peut-être dû l’envoyer !

Quelles sont certaines des choses que vous avez apprises de Maya et que vous êtes impatient d’appliquer à de futurs projets ?

Je pense que la principale chose dont je vais essayer de me souvenir est que tout est possible. Parfois, vous sortez d’une session de repérage et l’épisode de 30 minutes contient 29 minutes de musique, dont 15 d’action, et vous ne savez tout simplement pas par où commencer ni si vous en aurez jamais fini ! Mais vous n’avez qu’à commencer ; plus tôt vous le faites, plus tôt vous aurez terminé. Écrire de la musique est vraiment facile pour moi, la seule partie stressante ou difficile est de s’inquiéter des délais et des notes du réalisateur. J’ai toujours respecté la date limite et je n’ai jamais reçu de mauvaises notes de Jorge, donc m’inquiéter à ce sujet était idiot.

Qu’est-ce qui vous passionne le plus pour le public avec votre partition et votre émission ?

Le monde de Jorge est très coloré et vivant et avait besoin d’un score correspondant. Je suis vraiment content du son que j’ai créé et des performances de mes amis de l’orchestre et de la chorale chez moi, de la chorale au Mexique et des solistes que j’ai enregistrés à Los Angeles. C’était vraiment un effort mondial et c’est une chose positive.

Avez-vous d’autres projets à venir que vous pouvez partager avec nous?

J’ai orchestré Hawkeye de Marvel pour le compositeur Christophe Beck et en novembre, je commence à composer quelques épisodes du Cabinet de curiosités de Guillermo del Toro pour Netflix.