Le co-fondateur de Brass Knuckle Films Alexis Garcia sur la façon dont l'entreprise est en cours de construction par le biais de Fan

Bureau avec une vue: Le Cat5 et le Brass Knuckle Films Exec racontent le Wrap sur son modèle commercial unique et pourquoi l'efficacité est la clé de l'avenir du genre d'action

Alexis Garcia a été occupé. En un peu plus d'un an, l'ancien film de la cinquième saison a lancé Cat5, un label de film axé sur l'action et a cofondé des films en laiton avec Robert Rodriguez. Maintenant, avec 2 millions de dollars collectés auprès de plus de 2 000 investisseurs individuels et un concours unique de «meilleures idées» en cours, Garcia parie que l'efficacité et l'engagement des fans peuvent remodeler la façon dont les films d'action sont réalisés.

Le chemin de Garcia vers le financement des films indépendants a commencé il y a plus d'une décennie en tant qu'agent / partenaire chez Endeavour / WME, où il a emballé et vendu des films dont «The Nice Guys» et «Drive». Il a passé sept ans à la cinquième saison, en aidant à évoluer l'entreprise de son lancement en 2017 en tant que contenu Endeavour dans un fournisseur de films prolifique, finançant et produisant plus de 40 films, dont Jason Statham récent, « A Working Man », « Ambulance » de Michael Bay, et le Stering streaming de Stephen Chbosky, sur NielLen, le plus grand nombre de courses de streaming, selon Netflix.

Le lancement de Brass Knuckle Films représente à ce jour le projet le plus ambitieux de Garcia – une coentreprise avec Rodriguez qui permet aux fans d'investir dans des films d'action et même de présenter leurs propres concepts de film. L'initiative a augmenté son objectif de 2 millions de dollars tôt, attirant ce que Garcia appelle des «guerriers» – une communauté de 2 184 investisseurs composés de fans, de perturbateurs de l'industrie et de rêveurs qui croient en la démocratisation du financement cinématographique.

La conversation suivante a été modifiée pour la durée et la clarté.

Vous êtes passé de Cat5 en 2024 à la cofondation de films en laiton en 2025. Qu'est-ce qui a conduit cette expansion rapide et comment ces entités fonctionnent-elles ensemble stratégiquement?

Cat5 était ma sortie de la cinquième saison, soutenue par la cinquième saison et s'est concentrée dans l'espace d'action. Le pari que je faisais venait de diriger un département de cinéma généraliste où nous avons fait plus de 40 films sur quatre à cinq ans. Il n'y avait jamais de stratégie créative ciblée – c'était une question d'échelle et de volume. Quand je regardais quoi faire ensuite, je voulais aller complètement dans l'autre sens. Comment puis-je être aussi ciblé que possible dans un espace commercial?

J'ai choisi l'action comme l'espace le plus commercial et le plus respectueux de l'international. L'un des premiers appels que j'ai passés a été à Robert Rodriguez, et alors que je le présentais ce que je faisais, j'ai réalisé que je lui lançais son entreprise. Il a toujours prêché des gains d'efficacité – dire aux studios qu'il peut faire des films pour moins, mais ils gaspilleraient les économies ailleurs.

Techniquement, Brass Knuckle Films est une coentreprise entre Cat5 et Robert, mais tout ce que je veux faire dans l'action, je veux que ce soit des films en laiton. À l'avenir, sur un nouveau projet d'action, s'il ne correspondait pas aux films en laiton pour une raison quelconque, pourquoi passerais-je du temps en dehors de cela lorsque nous construisons cela ensemble?

Vous avez levé 2 millions de dollars auprès de 2 184 investisseurs que vous appelez «Warriors». Pouvez-vous décomposer l'économie de ce modèle Fan-Investor?

Les termes que nous avons donnés à ces investisseurs – en raison de la nature expérimentale et en sachant que beaucoup viennent pour de petites quantités – étaient meilleurs que ce que vous trouverez sur le marché du financement du développement. Beaucoup d'investisseurs sont arrivés au minimum de 250 $.

Il s'agissait moins d'avoir besoin de ce montant d'argent et plus de création de cette communauté pour la marque. Une partie de ce qui a conduit la campagne a été notre concours «Meilleur IDEA WINS», où nous développerons au moins un projet à partir d'une idée soumise par nos investisseurs. Ils ont jusqu'au 19 juin pour soumettre leur idée. Nous les examinerons tous, passerons à un peu au deuxième tour avec des commentaires, puis les meilleurs créent des vidéos. Vingt finalistes vont directement à Robert sur Zoom, et nous en choisirons un pour devenir un script.

Quelles lacunes de marché sont-elles des films en laiton conçus pour combler que les studios traditionnels ne s'adressent pas?

Le désir et la capacité de faire des films dans ce genre efficacement. Travailler avec des stars établies est importante dans les films d'action, et si vous ne pouvez pas faire ces films efficacement, vous demandez des étoiles pendant trois mois sur le plateau. Si vous pouvez le faire plus efficacement, vous pouvez glisser dans des fentes où nous pouvons les tirer dans un mois et faire quelque chose qui semble coûter 100 millions de dollars, mais pour beaucoup moins.

Les acheteurs veulent tous ces films avec des stars. Si nous pouvons le rendre plus efficace et comprendre comment s'inscrire dans les horaires entre leurs engagements Marvel, tout le monde gagne. Nous voulons que tout le monde gagne – financiers, talents, distributeurs. La plupart à Hollywood recherchent leur intérêt pour gagner, mais nous pouvons construire quelque chose où tout le monde gagne.

Les films d'action sont mondialement populaires, mais le marché est bondé. Quelle est votre stratégie de différenciation au-delà du composant Fan-Investor?

Il y a un fort désir d'être original, mais dans l'espace d'action, plus de 50% des soumissions, nous recevons une référence «John Wick». Nous ne recherchons pas un autre «John Wick» ou «Die dur» dans un cadre quoi que ce soit. » Ce genre est l'endroit où le «programmeur» est un terme péjoratif, mais ce dont nous parlons est quelque chose qui pourrait atteindre le public le plus large possible – et qui ne peut souvent pas être cool pour les cadres qui veulent quelque chose qui peut gagner lors de festivals.

Je ne pense pas que « Fast and Furious » ait jamais été proche d'une nouvelle note sur Rotten Tomatoes, mais c'est la franchise d'action pure la plus réussie de l'histoire. Nous ne voulons pas tourner le nez à l'idée que c'est un genre qui devrait jouer le plus largement possible, pas seulement en Amérique mais dans le monde. Nous allons le rendre cool, original et frais, mais nous recherchons des films qui peuvent jouer à toutes sortes de publics, en particulier ceux qui aiment l'action, qui est le public le plus large du monde.

Quelles sont les prochaines étapes maintenant que vous êtes officiellement ouvert aux affaires?

Nous identifions des écrivains que nous aimons dans le genre qui pourraient écrire quelque chose de nouveau pour nous ou qui pourraient avoir quelque chose qui est coincé dans un studio pendant une décennie ou qui leur est retourné. Il n'y a jamais eu de pénurie de studios achetant des scripts dans le genre, mais je pense que le taux de conversion est très faible en ce qui concerne les spécifications d'action à chaud réellement.

Nous travaillerons également avec des acteurs avec lesquels nous avons parlé – quel genre de film d'action a du sens pour cet acteur plus Robert chez Brass Knuckle Films? Nous voulons une ardoise qui est utile, non seulement parce que c'est une action, mais parce que nous savons que nous développons ce script pour le faire avec ce réalisateur, cette star, dans cette fenêtre, de cette manière. Nous pouvons penser à tout cela plutôt que d'acheter un tas de choses et de voir comment cela sort. Nous voulons développer et définir déjà des calendriers de production.