Le co-directeur de Doom qui est venu à Gotham parle de l’influence de Lovecraft

Le rédacteur en chef de ComingSoon, Tyler Treese, s’est entretenu avec le co-réalisateur de Batman: The Doom That Came to Gotham, Sam Liu, à propos de l’histoire gothique de Batman et de la mise en œuvre de thèmes lovecraftiens dans DC.

« Batman: The Doom That Came To Gotham est un conte basé sur les années 1920 qui trouve l’explorateur Bruce Wayne déchaînant accidentellement un mal ancien, accélérant son retour à Gotham City après une interruption de deux décennies », lit le synopsis du film. « Batman, guidé par la logique et la science, doit combattre les forces surnaturelles de Lovecraft qui menacent l’existence même de Gotham, tout en étant aidé et confronté à des versions réinventées de ses alliés et ennemis bien connus, notamment Green Arrow, Ra’s al Ghul, M. Freeze. , Killer Croc, Two-Face, James Gordon et les pupilles bien-aimées de Bruce. Préparez-vous pour une aventure Batman mystique et souvent terrifiante qui ne ressemble à aucune autre.

Tyler Treese : J’étais curieux de connaître votre propre expérience avec Batman : The Doom That Came to Gotham. Comment avez-vous connu la mini-série comique?

Sam Liu: Je dois être honnête avec vous, je n’ai pas lu de bande dessinée par moi-même qui ne soit pas liée au travail depuis au moins les deux dernières décennies. La façon dont j’ai été initié à cela, c’est vrai, c’est parce que j’étais intéressé à faire une horreur/horreur gothique. Je jouais à un jeu vidéo que j’adorais conceptuellement, visuellement et tout ce genre de choses. Je pense que j’étais avec Bruce Timm et nous terminions Spirit of the Dragon ou quelque chose comme ça, et je lui demandais : « Je suis vraiment intéressé par ce genre de chose. J’ai joué à ce jeu – y a-t-il quelque chose comme ça dans notre bibliothèque ? » Il était juste comme, « Oh, qu’en est-il de The Doom qui est venu à Gotham? »

Et je me suis dit: « Oh, je n’ai jamais lu ça ni entendu parler de ça. » Alors j’ai parlé à Jim [Krieg] à ce sujet et nous avons reçu une copie de Mike Carlin et il a dit: « Ouais, nous pouvons tout à fait faire ça. » C’est donc à ce moment-là que j’y ai été présenté et que je l’ai lu, et les parallèles entre les choses et le cœur de l’intrigue et les thèmes de celui-ci ressemblaient à de la littérature gothique d’antan pour moi que je me disais: « Ah, je pense que ce quelque chose serait génial pour moi. C’est ainsi que j’ai été présenté et que tout a commencé.

Cela parle vraiment de la profondeur de l’histoire de Batman et de ce que DC a fait que vous pouvez simplement vouloir aller dans une direction avec Batman et ils ont le matériel source parfait quelque part dans ce catalogue. Vous avez travaillé avec Batman à plusieurs reprises maintenant, alors qu’est-ce que cela signifie pour vous de continuer à perpétuer cet héritage de l’un des personnages les plus emblématiques ?

C’est un plaisir, évidemment, et c’est une des raisons pour lesquelles j’aime faire ce métier et pourquoi j’essaie de continuer à travailler sur les personnages de DC. D’un autre côté, il y a un certain point où vous avez raconté tellement d’histoires de Batman dans son cadre traditionnel et en tant que personnage traditionnel que cela devient un peu ennuyeux, je suppose ? [Laugh.] C’est plutôt rafraîchissant de faire une alternance, car votre cerveau commence à fonctionner différemment et il y a un peu plus d’énigme à résoudre. C’est comme ça, non ? Il y a une chose que vous voulez comme travail passionnel, mais à un moment donné, cela devient juste un travail, et vous essayez toujours de trouver des moyens de stimuler à nouveau la passion.

Ce que j’aime à propos de ce Batman, c’est qu’il a quitté Gotham tôt, donc c’est une chose tellement différente pour lui de retourner dans cette ville qui est si synonyme de lui. Qu’avez-vous trouvé de plus intéressant dans cette version de Batman qui n’est pas le défenseur typique de Gotham ?

C’est une bonne question, car même en racontant l’histoire, nous essayions de comprendre depuis combien de temps il portait le costume. Était-il Batman, mais en Europe ? L’autre chose était qu’en raison des changements que nous avons apportés aux Robins, cela avait du sens pour nous et était finalement le facteur décisif qu’il trouverait probablement ses Robins à l’étranger, n’est-ce pas ? Parce que ce n’est pas comme s’il était juste en Amérique et à Gotham, tu vois ? C’est là qu’il récupérait Jason Todd et des trucs comme ça, même si ça aurait été Tim du matériel source. Je pense donc qu’avoir un groupe de personnes qui ne viennent pas de guillemets Gotham en Amérique était intéressant.

Vous avez fait tellement de bon travail dans le passé et j’ai adoré Wonder Woman: Bloodlines. Je sais que James Gunn a mentionné vouloir voir plus de Wonder Woman dans l’animation, alors j’étais curieux de savoir si c’est quelque chose qui vous intéresse. Voudriez-vous travailler davantage avec Wonder Woman au premier plan ?

Ouais, j’aimerais toujours travailler sur Wonder Woman. Je pensais que même dans le passé, mais encore une fois, je ne suis pas sûr d’être le plus qualifié pour ça, tu sais ? J’adorerais travailler sur Wonder Woman. Je pense que ce serait une chose incroyable.

J’ai vu que vous travailliez sur Godzilla : la série. C’était il y a longtemps, mais qu’est-ce qui ressort de cette expérience ? C’était basé sur le film américain, alors comment était-ce?

C’était intéressant, surtout à cause de l’expérience que j’avais à l’époque. À l’époque, on m’a proposé un travail sur Batman Beyond en tant que designer de personnages, car ils n’avaient pas de poste de scénariste et j’étais trop jeune, je pense, dans ma carrière pour qu’ils me prennent au sérieux en tant que réalisateur. Mais j’ai dû prendre une décision sur Batman Beyond, qui, tel qu’il est maintenant, est ce classique, n’est-ce pas ? Mais à l’époque, c’était un jeune Batman qui n’était pas Bruce Wayne dans le futur, ou Godzilla, qui allait être – soi-disant à l’époque – cette énorme franchise qu’ils allaient faire, n’est-ce pas ? Finalement, je me suis lancé dans l’animation parce que j’étais fan de Bruce Timm à cause de Batman : la série animée. C’était la seule raison pour laquelle j’ai pensé – parce que encore une fois, je n’ai pas étudié en tant qu’animateur, j’ai étudié en tant qu’illustrateur – mais j’étais super accro à Batman : la série animée.

C’est donc une décision étrange dans ma vie, mais l’une des choses que j’aimais chez Sony était, parce que c’était plus commercial que créatif, ils nous ont laissé expérimenter. Ils nous ont laissé faire notre truc, n’est-ce pas? J’ai beaucoup appris, ce qui était formidable d’une part, parce qu’il y avait suffisamment de vétérans qui vous diraient en quelque sorte comment cela avait été fait, mais vous étiez autorisé à modifier les histoires, à prendre des risques et à essayer visuellement des choses. Ce fut donc une expérience difficile à cause de la façon dont l’environnement était géré, mais sur le plan créatif, je pense que j’ai eu beaucoup de chance dans ce sens.

J’adore les éléments lovecraftiens de ce film. Qu’est-ce qui vous a le plus plu dans le mélange de ce type de fantaisie, de créatures sauvages et de magie avec les super-héros établis ?

Je pense que c’est probablement ce qui m’a le plus excité. c’est très différent, parce que tout ce truc lovecraftien… c’est très noir et blanc, n’est-ce pas ? Il n’y a pas de réelle complexité pour les Dieux Anciens, n’est-ce pas ? Ce sont ces choses compréhensibles. Si vous les regardez trop longtemps ou parfois si vous les regardez simplement, vous devenez fou. C’est, c’est tout le truc de Lovecraft. Quelque chose qui était en production et qui était un énorme, énorme fan de Lovecraft et il connaissait une tonne de choses à ce sujet, alors nous avons rebondi beaucoup de choses sur lui. Même des choses comme la motivation – quelle est la motivation de ces créatures ? Des trucs comme ça.

Même Pingouin au début, non ? Au début, nous nous sommes retrouvés avec Penguin qui les regardait partir, et le storyboard le faisait sourire. Au début, nous étions juste un peu comme, « Est-ce bien ou n’est-ce pas bien? » Nous sommes donc revenus à l’affaire Lovecraft. Ce n’est plus comme si Penguin était vraiment conscient, n’est-ce pas ? Il est devenu cette chose qui n’a aucune ambition. S’il sourit, cela lui donne l’impression que son plan directeur fonctionne, n’est-ce pas, ce que vous faites généralement. Mais encore une fois, il est juste ce zombie maintenant, parce que c’est ce que vous devenez.

Je pense que la chose moderne est que les méchants doivent avoir une certaine psychologie de plan directeur, mais ces choses… ils n’en ont pas vraiment, n’est-ce pas? Ce n’est pas comme le religieux, élément du bien et du mal, n’est-ce pas ? Nous sommes des fourmis pour eux. Il n’y a pas de plan directeur pour essayer de nous transformer ou d’avoir ce programme ou ces petits programmes, n’est-ce pas ? Ces choses sont juste au-delà de nous et beaucoup plus grandes que nous, et nous ne sommes que des fourmis à leur manière, fondamentalement.