La réalisatrice Pink Skies Ahead Kelly Oxford trouve de l’humour dans l’anxiété

(Photo de David Livingston / Getty Images) L’auteur Kelly Oxford a connu le succès grâce à son écriture honnête, et maintenant son film d’anxiété sur l’arrivée à l’âge adulte, Pink Skies Ahead, sera diffusé sur MTV ce samedi 8 mai à 21h sans publicité. . Mettant en vedette Jessica Barden (La fin du monde putain) dans le rôle de Winona, 20 ans, le film comique raconte sa première crise d’angoisse après avoir abandonné ses études. Tyler Treese, rédacteur en chef de ComingSoon.net, a eu la chance de discuter du film avec Oxford avant la première. J’ai lu que beaucoup de Pink Skies Ahead étaient autobiographiques, et je pense que c’est une déclaration incroyable pour vous d’être si ouvert avec vos propres luttes contre l’anxiété dans votre propre vie. À quel point était-ce intimidant de mettre Pink Skies Ahead dans le monde, et était-ce une sorte de chose thérapeutique à faire? Kelly Oxford: À l’origine, l’histoire était dans un de mes livres, mon deuxième livre, et c’était un essai. Quand j’ai écrit cet essai, j’ai en quelque sorte traversé toutes ces émotions à l’époque, et j’avais vraiment peur. Je n’avais jamais parlé publiquement de mes propres conditions mentales et de mon trouble anxieux. Je les ai juste écrites dans un livre et j’ai sorti le livre, et je l’ai en quelque sorte oublié. C’était difficile à écrire, mais j’en ai un peu oublié jusqu’à ce que je fasse ma tournée de livres. Les gens ont commencé à se manifester et à dire à quel point ils pouvaient s’identifier à cette histoire et comment elle les affectait. À partir de là, je savais que j’aidais les gens et qu’être honnête était bon pour tout le monde. Je voulais mettre cela à l’écran pour toucher plus de gens avec l’espoir qu’un public plus large se sentira également de cette façon. Jessica Barden fait un travail incroyable dans le rôle principal. Vous avez tous les deux une amitié antérieure au film avec vous, tous deux à l’aise l’un avec l’autre. Était-ce plus facile de filmer une histoire aussi personnelle? Nous n’avions pas de vraie relation avant cela. Nous nous sommes juste suivis sur Instagram et avons pensé que l’autre personne était cool. Je pensais qu’elle était super cool et elle pensait que j’étais super cool. Ensuite, pour nous tous les deux, travailler ensemble était tout simplement passionnant. Le premier jour de notre rencontre, nous rebondissions tous les deux sur les murs parce que c’est notre personnage. Nous sommes tellement similaires et travailler avec elle n’était qu’un rêve. C’est une actrice tellement talentueuse, et elle n’est que de la dynamite à l’écran. J’ai été vraiment chanceux qu’elle ait lu ce script et se soit sentie si connectée à lui, et voulait donner vie à ce personnage pour d’autres personnes. Vous savez, je suis juste reconnaissant pour cela. L’un des moments les plus puissants du film est la façon dont il dépeint les attaques de panique, et cela apparaît vraiment comme c’est inconfortable à regarder. Il communique vraiment à quoi ressemble l’attaque aux personnes qui n’en ont pas. Était-ce difficile de comprendre comment communiquer cela à l’écran? Je savais à quoi je voulais que cela ressemble parce que j’ai eu tellement de crises de panique, et je voulais vraiment me concentrer sur la solitude que vous pouvez ressentir. Avec ma première crise de panique, je suis rentré à la maison et j’étais seul, tout comme Winona était dans le film. Je l’ai juste bloqué comme une scène normale, et Jessy savait exactement à quoi ressemblait une crise de panique ou une très forte anxiété. Nous sommes simplement allés avec. Je me suis juste assuré, jusque-là et au-delà, que tout le monde sur le plateau était heureux et que tout se sentait en sécurité pour qu’elle puisse vraiment se plonger dans cette scène et se sentir comme si c’était bien de vraiment lâcher prise. L’initiative La santé mentale, c’est la santé. Pouvez-vous discuter de ce que cela signifie pour votre film d’en faire partie et de la manière dont cet accord a été conclu? Mon objectif en réalisant ce film est que les personnes atteintes de troubles mentaux se sentent vues et aient de l’espoir. Dans mon histoire, tout est possible. Vous pouvez toujours avoir de l’espoir, peu importe le nombre de fois où vous avez échoué. Il y a toujours de l’espoir pour tout le monde, et une grande partie vient du simple fait de parler et de communiquer avec les gens autour de vous, comment vous vous sentez. Je voulais vraiment décrire cela dans le film à travers Winona parlant à ses amis et allant en thérapie. Je pense que, que des films comme celui-ci et des films à venir que MTV assemblent, j’espère qu’ils réussissent très bien à atteindre ces publics et à déstigmatiser les conditions mentales.Malgré le sujet sérieux, le film est très drôle tout au long. Dans quelle mesure était-il important de s’assurer que le film contenait de la comédie et d’alléger un peu l’ambiance? Parce qu’en tant que spectateur, j’avais l’impression que les moments sérieux se démarquaient d’autant plus à cause de la disparité là-dedans. Voici le truc, la vie est comme ça, vous savez, parfois les choses sont vraiment, vraiment mauvaises, et la plupart du temps, les choses sont vraiment, vraiment bonnes. En l’écrivant, je voulais juste que ce soit honnête avec beaucoup de choses que font les gens qui souffrent d’anxiété. Ils sont drôles. Comme vous devez rire d’eux, vous devez rire de vous-même et de ce que vous faites, de la façon dont vous vivez votre vie et de la façon dont l’anxiété vous affecte et vous pousse à faire des choses stupides. Je voulais vraiment que cette histoire sonne aussi vraie que possible pour le plus de gens possible. Pour que je fasse ça, mon meilleur pari était d’en dire ma version, qui était ma vérité, parce que si je l’avais complètement romancée, je n’aurais pas connu cette expérience. vue et ma vie. J’ai pu en rire. J’ai pu rire de moi-même et je voulais mettre ça à l’écran. Je pense que c’est un film amusant et, et il a des parties vraiment poignantes, mais j’espère que cela montre aux gens que les conditions mentales et toutes ces choses sont un peu stigmatisées au point que vous pensez que les gens sont comme dans une pièce sombre. tout le temps, ne rien faire s’ils ont un trouble anxieux, ce qui est complètement faux. Vous pouvez avoir tellement de niveaux d’anxiété, d’anxiété sociale, n’importe quoi, et toujours être là-bas et vous mettre au défi. J’étais vraiment ce genre de personne. Je voulais donc représenter ce type de personne dans le film, et je pense que c’est pour cela qu’il y a tant de légèreté. La réalité est que la vie contraste vraiment comme ça. Vous savez, il fait très sombre parfois, et parfois très clair. Certains de ces meilleurs moments sont lorsque vous riez, et cela se transforme en cri, ou vous pleurez, et cela se transforme en rire. Je voulais raconter cette histoire. Avec son atterrissage sur MTV, est-ce que ce genre de scénario est le meilleur des cas pour ce film? Il a une chance d’atteindre vraiment beaucoup de jeunes adultes et d’adolescents et de leur enseigner vraiment les crises d’angoisse. Pensez-vous que cette version est vraiment idéale? Ouais, c’est vraiment le cas. Je pense que c’est aussi le bon moment. Je pense que les enfants après cette année COVID ont le plus lutté contre qui que ce soit. Ils ne voient pas leurs amis. Ils ne vont pas à l’école. Ils sont coincés avec leurs parents, qui sont les dernières personnes avec qui ils veulent être coincés. J’ai l’impression que MTV est la plaque tournante de tous ces enfants, vous savez, et c’est tellement drôle que c’est un film sur les années 90, et c’est maintenant à MTV. Je veux dire, MTV était tout dans les années 90, et il y a encore tellement d’enfants qui le regardent et le recherchent. Il a un si bon cachet pour ce groupe d’âge que je suis si heureux qu’il soit là. Surtout qu’ils mènent cette initiative de santé mentale, c’est tellement spécial et tellement génial. J’en suis vraiment content. Henry Wrinkler vole vraiment les scènes dans lesquelles il se trouve. Son rôle de pédiatre est hilarant. Comment était-ce de travailler avec lui? Il est génial. C’est le gars le plus gentil. Il est venu se coucher, s’est présenté à tout le monde et était comme le plus gentil, le plus grand des gars. Il a mis Jessy à l’aise. Il est juste, et c’est un acteur phénoménal. Tout ce qu’il a dit, je me suis dit: «Oh mon Dieu, la caméra est-elle allumée? Nous devons nous assurer que nous obtenons tous ces trucs. » Même quand nous sommes en répétition, du genre « Prenons tout ce que fait Henry. » Il est incroyable. Je l’aime tellement. Quant à ton avenir, tu as vendu Son of a Bitch à HBO Max. C’est une autre vision de votre propre vie qui aborde la transition d’un jeune adulte à une mère. Peut-on s’attendre à un ton similaire à ce film, et à quoi faut-il s’attendre? C’est certainement un ton similaire, mais c’est plus une comédie parce que nous n’avons pas d’attaque de panique dans le film. C’est définitivement le même ton, et je pense que c’est une très bonne suite pour Pink Skies Ahead. Je pense que c’est presque Winona à nouveau un peu plus vieux. Je pense qu’ils vont très bien se compléter car ce personnage de Son of a Bitch est juste un peu plus âgé, et le ton est vraiment similaire, mais l’histoire est plus légère et les obstacles sont complètement différents.