La fin de TÁR, expliquée

À la fin de TÁR, Cate Blanchett a livré une performance monstrueuse et la chef d’orchestre fictive qu’elle joue, Lydia Tár, se retrouve à l’opposé de l’endroit où commence son histoire. Comme Icare après avoir volé trop près du soleil, sa disgrâce est aussi poétique que triste et appropriée. La grande autrefois est maintenant reléguée dans les espaces mêmes qu’elle avait l’habitude de mépriser, des lumières brillantes de Berlin et de New York aux petits théâtres d’Asie du Sud-Est. Comment est-ce arrivé?

TÁR suit l’un des chefs d’orchestre de musique classique les plus renommés au monde alors qu’elle se prépare à enregistrer la 5e symphonie de Mahler avec l’Orchestre philharmonique de Berlin. Au fur et à mesure que le film se développe, le réalisateur Todd Field dévoile lentement la psychologie et le comportement compliqués de Lydia à travers divers épisodes. Il s’agit notamment d’embarrasser un étudiant de Juilliard pour son manque d’intérêt pour les compositeurs classiques en raison de la politique identitaire, de l’incapacité de Lydia à dormir et de sa paranoïa croissante. Plus particulièrement, le film dépeint sa relation tendue avec son assistante Francesca et sa femme Sharon en faveur de la nouvelle violoncelliste de l’orchestre Olga (avant une audition à l’aveugle, Lydia la voit dans la salle de bain et change le tableau de bord pour l’élire comme nouvelle violoncelliste de la Philharmonie ).

Après que son ancienne élève se soit suicidée et ait laissé une note contenant de très graves allégations contre Lydia, elle ordonne à Francesca de supprimer tous les e-mails. Francesca, visiblement affectée, ne se conforme pas aux ordres de Lydia, ce qui l’amène à ne pas pourvoir le poste de chef de train adjoint. Elle divulgue ensuite tous les e-mails, laissant Lydia faire face à l’examen du monde alors que son histoire d’abus est maintenant révélée.

Comment se termine TÁR ?

Caractéristiques de mise au point

Après que l’abus de pouvoir de Lydia soit révélé, sa vie s’effondre. Après avoir soigné, abusé et laissé d’anciens protégés profondément marqués de sa camaraderie, elle est dépouillée de sa place à la tête de l’Orchestre philharmonique de Berlin, la garde de sa fille adoptive enlevée, et pour couronner le tout, elle attaque son ancien ami Eliot, qui a été engagé pour diriger la Philharmonie. Étant conseillée de se cacher par son agence de gestion, Lydia retourne dans sa maison de classe moyenne inférieure à Staten Island (où il est révélé que son vrai nom est Linda Tarr) avant de déménager quelque temps plus tard dans un endroit non divulgué en Asie du Sud-Est.

Ici, elle a trouvé un emploi, même après son annulation largement connue; Lydia Tár dirige toujours, seulement maintenant c’est un petit orchestre à huit mille kilomètres du monde qu’elle a connu. Les images sont d’un contraste choquant car les espaces qu’elle fréquente dans les dernières minutes du film sont très différents des espaces luxueux auxquels elle s’était habituée. Des couloirs d’hôtel faiblement éclairés, traversant des rues étroites densément peuplées et découvrant que quoi qu’il arrive, elle ne peut pas échapper à sa façon d’être.

Lydia demande au concierge de l’hôtel où elle séjourne une recommandation de salon de massage, ce qui la conduit à celui qui est également une maison close. Alors qu’elle se retrouve à solliciter des faveurs sexuelles et à être dévisagée par une masseuse, elle se précipite dehors pour vomir. On ne sait pas ce qui s’est passé entre ces deux moments – Lydia est-elle une personne changée ou est-elle toujours la même ? Peut-être quelque part entre les deux.

La scène finale peut être déroutante pour les personnes peu familières avec les jeux vidéo, car Lydia entre maintenant dans un théâtre rempli de cosplayeurs, prête à diriger avec son nouvel orchestre la partition de Monster Hunter, alors qu’un écran montre le jeu. Malgré ce nouvel environnement, Lydia Tár affiche toujours les mêmes expressions que lorsqu’elle était sous les projecteurs du monde : très sérieuse et engagée dans son métier.

Que signifie TAR ?

Caractéristiques de mise au point

Diverses séquences de rêve dans le film font allusion au fait que Lydia est un prédateur sexuel. Sa paranoïa croissante, ses maux de dos constants, son attirance et ses préjugés évidents envers Olga sont des indices de ce qui va arriver. Ce n’est donc pas une surprise quand tout est découvert, mais il y a plus de détails que ce qui est explicitement décrit.

La révélation du vrai nom de Lydia fait allusion à sa construction de ce nouveau moi, une réinvention constante à travers des mensonges et des postures. Il semble n’y avoir aucun changement moral ou regret ; elle n’admet jamais aucun acte répréhensible et il n’y a aucune excuse ou signe de honte consciente. Pourtant, le corps ne peut pas s’échapper, tout comme son abus était directement sur les corps (la psyché aussi, mais le corps est la première barrière où le prédateur attaque), Lydia ne peut pas s’enfuir d’elle-même. La douleur, les hallucinations auditives et les repères visuels de sa vie la hantent. Lorsqu’elle arrive au salon de massage/bordel, les masseuses sont réunies comme son orchestre, et celle qui la fixe est celle qui est assise dans la position qu’Olga avait l’habitude de tenir. Comme mentionné précédemment, il n’est pas clair si Lydia a eu des relations sexuelles avec elle avant de se précipiter dehors pour vomir, ce qui pourrait être très plausible car elle ne montre aucun remords pour ses actions.

En tant que personne qui loue le canon occidental et méprise les formes d’art inférieures à ses yeux, il est profondément poétique que Lydia finisse par diriger une partition de jeu vidéo (et une avec un titre qui peut avoir un sens par rapport au film). Il y a une forte probabilité que personne dans le public ne sache qui elle est, un contraste énorme avec les premières scènes où le public du New Yorker Festival est là spécialement pour elle.

TÁR et annuler la culture

Caractéristiques de mise au point

Il y a aussi un point à souligner sur la façon dont le film aborde la culture d’annulation d’une manière très mature et nuancée. Dans un monde où Andrew Tate n’est pas en prison, Louis CK recommence à faire des spectacles, et beaucoup d’autres célébrités qui ont été vraisemblablement « annulées » se portent très bien, il est logique que Lydia Tár trouve toujours une place dans le monde où ils ne se soucient pas de son passé monstrueux. TÁR ne plaide pas en faveur ou contre son protagoniste, mais prend plutôt son point de vue afin de regarder à travers les yeux de la personne annulée.

Le film ne craint pas les actes hideux commis, ni ne sympathise avec l’auteur; il présente simplement un profil psychologique profondément perturbé alors qu’il navigue avec peu ou pas d’empathie vers la destruction qu’il a créée. C’est une approche extrêmement originale du sujet, car il y a des moments où des arguments très valables sont avancés par cet être humain monstrueux, comme lorsque Lydia plaide en faveur de Bach malgré son style de vie misogyne, et dit à Max, l’étudiant qu’elle ridiculise, d’être prêts à être jugés en raison de leur identité, comme ils jugent les autres à cet égard. Ici, l’annulation est comprise et validée mais pointe aussi les failles discursives de la culture qui l’imprègne.

La dernière et la plus intéressante chose que le film évoque est le concept de réinvention. Même si les mensonges, la tromperie et les abus de Lydia l’ont rattrapée, elle a décidé de continuer. Tout comme elle est passée de Linda Tarr d’une maison très humble à Staten Island à Lydia Tár, l’une des artistes les plus respectées au monde (EGOT!), Elle ne laisse pas son récit se terminer en étant simplement quelqu’un qui a été annulé. Dans son esprit, se produire devant un théâtre rempli de cosplayers n’est qu’un pas de plus vers la transformation, pour devenir autre chose.

Oui, à la fin, elle a été dépouillée (à juste titre) de tout ce qui lui était cher autrefois, mais elle n’y prête pas attention (même si son subconscient, ses os et ses muscles semblent le faire). Son seul objectif est ce qu’il a toujours été, de monter dans le monde en utilisant chaque opportunité comme une relation transactionnelle qui fonctionne à son avantage. Vous ne pouvez pas annuler cette idéologie.