La controverse biopic de retour à la vie noire d'Amy Winehouse expliquée
Sommaire
Résumé
- Les biopics musicaux restent populaires, avec des films sur des artistes emblématiques comme Amy Winehouse attirant le public malgré des critiques mitigées.
Back to Black se concentre fortement sur les luttes personnelles d'Amy, négligeant son talent artistique et omettant ses collaborations clés, comme avec Mark Ronson.
- La représentation du film de la dépendance d'Amy comme étant auto-infligée et simpliste est considérée comme irrespectueuse et manquant de profondeur par rapport au documentaire de 2015.
Même après que beaucoup pensaient que Walk Hard avait définitivement tué le biopic musical, le genre reste bien vivant près de deux décennies plus tard. Avec les films sur Bob Dylan, Michael Jackson et les quatre Beatles en préparation, il est clair que le public reste amoureux des plus grands héritages du rock et de la pop, quelles que soient les critiques. Et Amy Winehouse est la dernière figure à bénéficier du traitement biographique, avec l'ouverture de Back to Black dans tout le pays ce week-end.
Mais même pour un genre avec un accueil aussi aléatoire, les critiques de Back to Black ont été sévères. Les détracteurs ont fait valoir que, malgré le travail remarquable de Marisa Abela dans le rôle principal, le film est trop préoccupé par sa vie personnelle tumultueuse et n'accorde pas suffisamment d'attention à sa valeur en tant qu'artiste. Et ce sont quelques-unes des critiques les plus positives ; d'autres ont dit que le film manquait carrément de respect à Amy ou qu'il traitait sa mort tragique comme une fatalité au point d'effacer son agence.
L'héritage artistique d'Amy Winehouse est à peine évoqué
Retour au noir
2,5/5
Date de sortie 10 mai 2024
Réalisateur Sam Taylor-Johnson
Durée 2h 2m
On ne peut pas exagérer à quel point la mort d'Amy Winehouse a été déchirante à l'époque. Les tabloïds l'avaient ridiculisée pendant des années pour son alcoolisme croissant et ses problèmes de santé mentale, et ce qui ressemblait à un moment donné à une série de pitreries imprudentes et autodestructrices ressemblait maintenant à un appel à l'aide sans ambiguïté d'une âme torturée dans un endroit sombre. Les blagues à ses dépens sont immédiatement devenues taboues, et les gens qui se moquaient d'elle se sont rapidement mis à louer son héritage artistique.
Compte tenu de la médiatisation de sa vie personnelle, il est facile de regarder Winehouse sous un angle tragique et de laisser sa mort la définir. Mais cela ignore le fait qu’elle avait un talent incroyable, avec l’une des voix les plus expressives de tous les temps, inspirant même des artistes comme Adele et Billie Eilish. Le plus grand éloge qu'on puisse lui faire est qu'elle aurait facilement pu se tenir aux côtés d'Ella Fitzgerald ou de Nina Simone alors qu'elle canalisait la magie de la musique soul des années 50 dans une décennie où la plupart des artistes de ce genre étaient devenus contemporains.
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Back to Black centre une grande partie de son intrigue autour de la relation d'Amy avec son petit ami occasionnel et éventuel mari, Blake Fielder-Civil (Jack O'Connell). Les deux hommes avaient une relation notoirement tendue, car Fielder-Civil l'avait rendue accro à la drogue tout en sombrant lui-même dans la dépendance, et au moment où ils ont divorcé en 2009, il était clair qu'ils étaient toxiques l'un pour l'autre. Cependant, bien que leur relation soit un élément clé de l'histoire d'Amy (beaucoup pensent que c'est lui qui a déclenché son éventuelle spirale), il semble réducteur de cadrer entièrement son histoire autour de cela.
Surtout, l’héritage d’Amy en tant qu’artiste n’est évoqué que par intermittence. Comme cela est devenu si courant dans les biopics musicaux (et Walk Hard est si efficacement ridiculisé), son processus créatif est souvent réduit à de brefs moments où elle conçoit une mélodie sans explorer la manière dont sa vie personnelle a influencé son travail. Sa célèbre collaboration avec le producteur Mark Ronson, qui l'a aidée à écrire ses tubes les plus célèbres (et qui a écrit plus tard « Uptown Funk » et « I'm Just Ken »), est totalement absente. Le résultat est un film qui s’intéresse davantage à la chute d’Amy qu’à son héritage en tant qu’artiste.
Retour à Black Sugarcoats, les influences toxiques dans la vie d'Amy
Mais ce qui est plus troublant, c'est la façon dont Back to Black décrit la dépendance croissante d'Amy comme étant en grande partie auto-infligée et édulcorant les influences les plus toxiques qu'elle a eues dans sa vie. Le documentaire dévastateur de 2015 sur sa vie, Amy, a exploré ces influences en profondeur, dépeignant Fielder-Civil comme prêt à utiliser son amant pour alimenter sa propre dépendance et le père d'Amy, Mitch, comme négligeant les luttes de sa fille (et les deux ont fustigé le documentaire). Peut-être que la chose la plus révélatrice de Back to Black est que la succession d'Amy a joué un rôle clé dans le film sur le plan créatif (le prochain biopic de Michael Jackson polarise déjà les gens pour cette raison même).
Dans Back to Black, Mitch Winehouse (Eddie Marsan) est dépeint comme un père attentionné essayant d'empêcher sa fille de sombrer dans le grand bain. De même, Fielder-Civil est régulièrement montré en train d'exhorter Amy à aller en cure de désintoxication. Bien que nous ne prétendions pas savoir quelle présentation des faits dans le film est la plus proche de ce qui s'est réellement passé, le fait que Back to Black semble faire tout son possible pour rejeter l'idée que d'autres ont alimenté la spirale d'Amy semble incroyablement suspect. Considérant que le film est approuvé par la succession, sa représentation de la dépendance d'Amy comme étant auto-infligée semble ne pas lui rendre service (de la même manière que Bohemian Rhapsody, qui a bénéficié de la contribution créative des membres survivants de Queen, se sentait ignorant de l'héritage de Freddie Mercury).
Les stars méconnues Daisy Betts et Kirrilee Berger parlent d'inspirer les familles et les musiciens du monde entier. Les principales dames du nouveau film de Lionsgate ont parlé à MovieWeb de leur rencontre avec des icônes de la musique comme Lady A sur le plateau et de leur collaboration avec Candace Cameron Bure.
Pire encore, Back to Black implique qu'une grande partie de la tourmente intérieure d'Amy était due à son incapacité à avoir des enfants. Comme le montre le film, Amy et Fielder-Civil passent des années à essayer de concevoir, et leur relation se détériore à mesure que les tests de grossesse se révèlent négatifs. Peu importe qu'un couple aussi chaotique n'aurait pas pu réserver du temps pour avoir des enfants, le point de l'intrigue est grossièrement réducteur et constitue une explication trop soignée des démons d'Amy. Les personnes aux prises avec d'intenses problèmes de santé mentale ne peuvent pas expliquer clairement tous leurs problèmes par une seule cause, et que le film ait voulu que ce soit le cas ou non, il semble au mieux ignorant de l'autonomie d'Amy et au pire carrément sexiste.
Le Guardian, qui connaît bien ce sujet, a longuement parlé de ce point particulier de l'intrigue, mais il reste représentatif du plus gros problème du film. Pour un film sur l'une des artistes les plus torturées des deux dernières décennies, il ne semble pas intéressé à explorer ce qui a causé sa douleur ou comment sa douleur a influencé son talent artistique.
Back to Black est à la limite du manque de respect envers Amy
Nous sommes convaincus que les cinéastes et la famille d'Amy Winehouse voulaient que Back to Black soit un hommage sincère à l'un des plus grands artistes du siècle (et pour ce que ça vaut, le réalisateur Sam Taylor-Johnson a voulu que le film soit sans jugement. ). Même d'autres critiques, comme Mark Kermode, ont estimé que la controverse était exagérée et sans rapport avec la qualité réelle du film, tandis que certains fans ont qualifié Back to Black d'offensant et de irrespectueux. Qu'ils le veuillent ou non, Back to Black ignore le processus créatif d'Amy et laisse sa tragédie définir toute son histoire.
Pour une artiste qui a fait face à ses démons personnels tout en captivant les auditeurs du monde entier, cela ne peut s’empêcher de lui manquer de respect. De plus, c'est tout simplement inutile ; il n'y a rien que le film couvre qui n'ait déjà été traité avec plus d'empathie et de réflexion dans le documentaire Amy de 2015, qui explore à la fois son talent artistique et ses démons intérieurs et mérite bien plus votre temps. Back to Black est actuellement à l'affiche dans les salles. Amy est disponible à la location sur Prime Video.







