Jay Kelly – Examen de premier look
Alors que Kelly compte avec ses propres défaillances personnelles – parfois détaillées dans des flashbacks remplissant son chemin vers la célébrité – son équipage a ses propres problèmes. Son manager Ron est constamment au téléphone à son épouse incroyablement compréhensive Lois (Greta Gerwig) alors qu'elle traite de leur propre crise familiale, tandis que la publicité de Kelly, Liz (Laura Dern), essaie frénétiquement de s'assurer que les vacances non traitées de son client ne le mettent pas en rupture de contrat. Une ruche d'autres membres du personnel – assistants, maquilleurs, stylistes, sécurité – buzz autour de Kelly, qui prétend vouloir la liberté mais ne semble pas avoir la première idée de ce qu'il en ferait. Pourtant, il est facile de voir pourquoi tous ces gens restent sur son orbite; Kelly est sans effort charmante et frustrante pour obtenir son propre chemin.
Le trajet en train en roue libre à travers l'Italie voit Kelly rencontrer un éventail bizarre de stéréotypes européens maladroits (Jamie Demetriou et Patsy Ferran ont agité les touristes britanniques parmi les plus flagrants) mais trouve son noyau émotionnel dans la relation entre la star et son directeur de longue date. Le Ron qui souffre depuis longtemps a sacrifié une grande partie de son bonheur personnel et professionnel pour être chez son employeur Beck and Call, et l'aura de hangdog douce de Sandler est une feuille agréable à la tenue étoilée de Clooney, ainsi qu'une étude en contraste entre deux poids lourds hollywoodiens indisputables.
Mais le poids de cette relation de base et la nouvelle question de la façon dont on trouve un sens personnel dans une vie définie par les transactions vire le dispersion par endroits, aussi facilement détournée et sujette à des vols de fantaisie que Kelly lui-même. Les regrets de Kelly – principalement un père absent et un mauvais ami – sont à peine révolutionnaires, en particulier dans le contexte d'un film Noah Baumbach. Une grande partie du film s'appuie sur le heft dramatique que Clooney, Sandler et le casting de soutien animé peuvent apporter à la table. (C'est une honte qui pleure, il n'y a pas plus de Gerwig, en forme de fine comme une maman doucement éreintée jonglant avec un adolescent névrotique et un tout-petit avec un timing comique surnaturel.)
C'est un témoignage de l'intelligence de ce casting que Jay Kelly travaille aussi bien que si les échos du mythe Hollywood sont inévitables. Peut-être que cela en fait partie; « Tous mes souvenirs sont des films » remarque Kelly, et une lecture caritative suggère que les moments les plus incroyablement sentimentaux et les plus évidents du script de Baumbach et Mortimer ne font que refléter la crise de confiance de leur protagoniste, alors qu'il cherche pour se trouver la seule façon dont il sait comment: à travers les tropes, les prises et les tableaux. Selon son appétit pour les ruminations affectueuses sur la fragilité de l'ego masculin parmi les plus exaltées de la société, votre kilométrage peut varier.
Ensuite, il y a la Clooney de tout cela. Sous presse avant la première de la première du film du film de Venise du film, Clooney prétendait ne pas «se donner une merde» si les gens pensent qu'il ne joue que lui-même (Jay Kelly semble être une preuve puissante pour soutenir sa déclaration). Il n'y a pas de séparation de l'art de l'artiste dans ce cas; La construction même de Clooney en tant que star de cinéma américaine est tellement liée à Jay Kelly, il est difficile d'imaginer que le film est aussi charmant qu'avec n'importe qui d'autre que Clooney dans le rôle central. (Si une figure américaine comparable existe, c'est Tom Cruise, qui a vraisemblablement juré tout rôle à distance intéressant ou à gauche après Tropic Thunder.)
En fait, lorsque Kelly arrivera enfin à la cérémonie du Big Film Festival Award et à une bobine de surbrillance joue des clips de sa filmographie, Naturellement c'est un montage de la carrière de Clooney que nous voyons. Alors qu'il regarde son propre vieillissement visant devant ses yeux, une mythologie cinématographique en mouvement, il est impossible de dire si nous regardons Clooney ou Kelly ou l'étrange espace liminal où les deux se rencontrent, inextricables les uns des autres et toujours immortels sur l'écran argenté.
