It’s Like a Magic Trick: Pete Docter and Dana Murray on Pixar’s Soul | Interviews

Pete, j’ai entendu dire que l’un de mes illustrateurs préférés, Ronald Searle, faisait partie de l’inspiration pour le look du film. Comment son travail vous a-t-il influencé?

PETE DOCTER: Pixar s’est toujours battu contre l’idée d’un style maison, mais nous en avons en quelque sorte un. Et donc, Dana et moi avons expliqué pourquoi il était bon de renverser cela d’une manière ou d’une autre, de sorte que les personnages de ce film ne puissent pas simplement être transportés par avion dans « Toy Story » ou « Finding Nemo » ou l’un des autres films. Nous voulions trouver notre propre sens du design et je pense que nous avons réussi. Il y a probablement des gens qui diront encore: « Oh, c’est très Pixar. » Mais si vous regardez Carl de «Up», il a deux têtes de hauteur; il est ce gros bloc. Et Joe a, je pense sept ans et demi environ, beaucoup plus proche des proportions humaines réelles. Ce que nous avons vraiment tiré de Searle, ce sont ces proportions merveilleusement étirées, les bras et les jambes minces et grêles, et le genre de corps plus trapus et il s’adapte très bien au look que nous recherchions. Le jazz a également joué une énorme influence dans la conception de New York. Il a son propre sens visuel, comme ces superbes pochettes d’albums des années 60. Nous avons donc essayé d’intégrer cela dans le film également.

Pixar a eu des chiens, des poissons et des monstres, bien sûr, mais un chat comme celui de « Soul » est un véritable défi pour un animateur.

PD: Je pense que les animateurs se sont beaucoup amusés avec le chat. Souvent, les gens accusent nos films d’être trop adultes ou autre. Le chat était un vrai lien avec les enfants. Dana, tu te souviens que c’était l’une des dernières choses que nous ayons mis, le bâillon dans l’ascenseur, où la loupe fait un peu de lumière après que le chat saute?

DANA MURRAY: Ouais, nous avons pensé que nous pourrions avoir beaucoup d’humour avec le chat. J’adore le design du chat, joufflu et rond, et il est joueur.

PD: Je pense que le plus grand défi en matière d’animation a été les conseillers qui ne sont qu’une seule ligne. Vous penseriez facile, non? Si je pouvais dessiner ça, je serais fait comme ça. Il s’avère que c’était l’un des personnages les plus difficiles que nous ayons jamais réalisés. Ils étaient censés être l’univers en train de s’endormir pour que nous puissions les comprendre. Sans quelques conseils pour les aider à se préparer, ces âmes seraient partout et rien ne se passerait jamais. Personne ne naîtrait. Donc, ils étaient en quelque sorte les conseillers du camp. Et nous nous sommes inspirés d’Alexander Calder et Matisse, Picasso, sculpture moderniste. Et ils semblaient vraiment amusants. Il s’avère qu’ils ont été très difficiles.