Interview de Guy Pearce : La machine infernale

De Memento à LA Confidential, Guy Pearce a joué dans une grande variété de films au cours des trois décennies écoulées depuis le début de sa carrière, mais The Infernal Machine le voit découvrir de nouveaux horizons en tant qu’auteur reclus et controversé Bruce Cogburn. Après avoir écrit un roman intitulé « The Infernal Machine » deux décennies plus tôt, qui a inspiré une fusillade de masse commise par Dwight Tufford (Alex Pettyfer), Bruce se retrouve isolé de la société chez lui dans le désert du sud de la Californie.

Lorsqu’il commence à recevoir des lettres mystérieuses d’un fan nommé William Dukent, Bruce se lance dans une intense recherche de l’homme derrière les lettres, impliquant un ancien élève de son nom Elijah (Jeremy Davies), ainsi qu’un policier local nommé Higgins (Alice Veille). The Infernal Machine est écrit et réalisé par Andrew Hunt, qui a basé le film sur « The Hilly Earth Society » de la série de podcasts The Truth.

Pearce a parlé exclusivement avec . de son expérience de tournage de The Infernal Machine, entrant dans l’esprit de Bruce Cogburn et des acteurs qu’il admire le plus.

Guy Pearce parle de la machine infernale

. : Vous incarnez Bruce Cogburn, un écrivain isolé, paranoïaque et moralement gris. De qui ou de quoi vous êtes-vous inspiré pour entrer dans l’esprit de ce personnage ?

Guy Pearce : C’était purement le scénario. C’était vraiment ce qu’Andrew avait écrit. Andrew est un écrivain merveilleux et j’ai trouvé très clair sur la page quand je lisais le script qui est ce type. Je n’avais pas besoin d’aller chercher quelqu’un que je connaissais ou connaissais pour le trouver. C’était clairement là, ce qui pour moi est la meilleure façon de commencer à travailler. Si je dois aller chercher de l’inspiration, c’est parce qu’il me manque généralement quelque chose dans la traduction de ce personnage sur la page, mais j’avais l’impression que tout était complètement là.

Qu’est-ce qui a été le plus difficile pour vous pendant le tournage ?

Guy Pearce : Sans en dévoiler trop, ramper à travers une cour bouillante de la ville sur mes coudes nus était assez difficile, je dois le dire, mais agréable en même temps. Je pense qu’avec toute étude de personnage ou tout personnage qui subit un traumatisme ou une sorte de chute, le vrai travail consiste simplement à obtenir ces rythmes, en particulier parce que nous tournons tout dans le désordre. Si, à un certain niveau, l’anxiété pour le personnage est là et avant cela, il vous suffit de trouver où se trouvent ces bons endroits qui honorent l’histoire mais maintiennent également notre public engagé. Pour moi, c’est toujours le travail, juste suivre un personnage à travers une histoire.

Vous avez tourné tout ce film au Portugal, même si le film se passe en Californie. Comment avez-vous vécu votre expérience sur le plateau ?

Guy Pearce : C’était merveilleux. Je n’étais jamais allé au Portugal auparavant. Les gens là-bas étaient charmants et joyeux. Le temps était magnifique et je travaillais sur quelque chose de fantastique. C’était un excellent scénario. C’est super de travailler avec Andrew et Sara [Deane], notre directeur de la photographie, est une femme charmante. C’était juste une expérience vraiment positive. J’ai vraiment apprécié ça. C’était drôle, en fait, parce que quelques mois auparavant, j’avais fait un film qui se déroulait également à la frontière américano-mexicaine mais plus à l’est au Texas – El Paso – mais nous avons tourné cela en Bulgarie. J’avais donc fait ces deux films en Europe qui se déroulaient tous les deux dans le sud de l’Amérique. Ce qui est bien, c’est que j’ai passé du temps dans ces endroits, donc au moins je me disais : « Ouais, je sais où c’est censé être. » J’avais une certaine confiance quant à l’endroit où il devait être placé.

Avez-vous sympathisé avec Bruce tout au long de son parcours dans le film ? Le jouer a-t-il changé votre point de vue sur quoi que ce soit ?

Guy Pearce : J’ai sympathisé avec lui, absolument. Je pense que je dois toujours le faire en tant qu’acteur. Vous posez la question mieux que la plupart des gens. Ils disent généralement : « Aimez-vous le personnage ? » ou « N’avez-vous pas aimé le personnage? » Sympathiser, je pense, est une vision plus appropriée d’un personnage lorsque vous le jouez, car même si le personnage se comporte d’une manière particulière qui pousse et évite la vulnérabilité et évite la responsabilité, vous continuez, en tant qu’artiste, à les jouer et j’espère en tant que public qui les regarde, devrait trouver une certaine sympathie pour eux, je pense. Un – juste parce que c’est l’humanité, et je pense que la façon dont nous devrions fonctionner dans le monde est d’avoir de l’empathie pour les autres.

Deux – je pense que cela rend l’expérience de regarder un personnage, même s’il fait les pires choses au monde, vous ne pouvez pas le laisser partir. Ils ont leurs crochets en vous. Je me souviens quand nous avons fait LA Confidential, l’une des choses les plus flatteuses que les gens m’ont dites était : « Je détestais tellement ton personnage, mais je le soutenais aussi beaucoup. » J’étais comme, « Oui, bien! » C’était ce que j’espérais. Vous voulez que les gens ne vous quittent pas des yeux même s’ils trouvent une partie de ce que vous faites ignoble.

Dans le film, Bruce réitère qu’un protagoniste doit parvenir à une prise de conscience cathartique de qui il est ou de ce en quoi il croit à la fin de son histoire. Selon vous, quelle a été la réalisation de Bruce ?

Guy Pearce : En fin de compte, il s’agit d’être honnête. Il s’agit d’être fidèle à soi-même. En tant qu’acteur, je comprends être victime de cela, et je comprends d’où vient le jeu parce qu’à un certain niveau, nous avons tous la capacité d’agir. Nous avons tous la capacité d’être ce que nous ne sommes pas, et mon travail le met en évidence. C’est aussi une partie délicate de la phycologie parce que je pense, et le Dalaï Lama dirait même, « Vous devez faire semblant jusqu’à ce que vous le fassiez. » Donc, si vous voulez être une bonne personne, commencez à agir comme une bonne personne et vous finirez par devenir une bonne personne. Je pense que nous sommes tous nés bons de toute façon, mais s’il y a dans votre vie des comportements négatifs, difficiles et douloureux pour les autres dont vous voulez essayer de vous dégager, vous devez commencer à vous comporter d’une meilleure façon . Est-ce vrai ? Est-ce dire des mensonges ? Qu’est-ce que c’est exactement ? Je pense que pour Bruce, il s’est caché du monde. Il est isolé, et il est si étrange, grincheux – il implose essentiellement. Je pense que pour lui, faire enfin face à la vérité est une idée très simple, mais c’est probablement l’essentiel.

En tant qu’auteur bien connu, Bruce rencontre de nombreuses personnes qui le reconnaissent et l’admirent. Qui avez-vous le plus admiré dans votre carrière d’acteur ?

Guy Pearce : Il y a tout un tas d’acteurs que j’ai sur un piédestal, évidemment [Marlon] Brando et [Al] Pacin. J’ai rencontré Robert De Niro une ou deux fois et j’ai failli tomber à la renverse. Je trouve des acteurs particuliers dans une ère moderne – Philip Seymour Hoffman, Gary Oldman, Edward Norton, Tom Hardy et Michael Fassbender avec qui j’ai travaillé consécutivement en 2011 – où je suis complètement déconcerté par ce qu’ils font. Je n’arrive pas à comprendre ce qu’ils font. Ils sont éphémères, ils sont imprévisibles, ils sont juste excitants et totalement crédibles alors que je peux être un peu pris dans ma propre tête où j’essaie de tout arranger. Je peux être un peu un acteur analytique. Même ma partenaire, Carice [van Houten], je trouve que c’est une actrice extraordinaire, et à un certain niveau, je ne pense même pas qu’elle sache ce qu’elle fait, mais elle est incroyable dans ce qu’elle fait. Donc, je trouve que je suis vraiment amoureux de ce genre d’acteurs.

J’ai un grand respect pour les acteurs qui travaillent très dur parce que je pense qu’une autre partie du travail consiste à travailler dur et à être responsable, à apprendre ses répliques, à se présenter et à maintenir une excellente éthique de travail. J’ai une vraie admiration pour ça aussi, mais ça je peux le comprendre, et je le fais moi-même. Je peux contrôler ça alors que les autres trucs, comme je le dis, les Brandos du monde, les Tom Hardys et Michael Fassbenders du monde, je dis juste, « Je ne comprends pas ce que tu fais, et je ne peux pas te quitter des yeux. » C’est juste incroyable. À un certain niveau, je suis inspiré par eux, et à un autre niveau, je me dis : « Eh bien, autant abandonner. Je ne peux pas faire ce qu’ils peuvent faire, alors pourquoi continuer ? » Mais bien sûr, c’est une attitude un peu négative, alors j’essaie de ne pas la maintenir.

À propos de La Machine infernale

Guy Pearce joue dans ce thriller psychologique d’obsession et de tromperie. Bruce Cogburn (Pearce), un auteur reclus et controversé du célèbre livre The Infernal Machine, est sorti de sa cachette lorsqu’il commence à recevoir des lettres interminables d’un fan obsessionnel. Ce qui s’ensuit est un labyrinthe dangereux alors que Bruce recherche la personne derrière les messages cryptés, le forçant à affronter son passé et finalement révélant la vérité derrière The Infernal Machine.

Découvrez également notre autre interview avec le scénariste-réalisateur de The Infernal Machine, Andrew Hunt.

La Machine Infernale est désormais disponible en VOD.

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