Intelligent et chic, Apple TV+ propose un drame historique captivant

Le créateur Todd A. Kessler (Bloodline, Damages) crée un chef-d’œuvre tentaculaire avec The New Look. Inspirée d’événements réels, la nouvelle série Apple TV+ met en lumière les créateurs de mode emblématiques Christian Dior, Coco Chanel et leurs contemporains alors que les horreurs de la Seconde Guerre mondiale se déroulent devant eux. Dior et Chanel sont deux noms synonymes de mode, et ici, les spectateurs découvrent comment leur héritage a été créé et perduré.

La décision de Kessler d’opposer l’histoire à l’occupation nazie de Paris pendant la Seconde Guerre mondiale joue en sa faveur et, par ricochet, pour notre plaisir. Tous les regards étaient alors tournés vers Paris, espérant que la ville redonnerait vie au monde grâce à la mode, et dans cette série, cette tâche d’après-guerre incombe à Christian Dior. (Ben Mendelsohn), qui gagne progressivement en notoriété grâce à ses créations révolutionnaires et son influence. Pendant ce temps, Coco Chanel (Juliette Binoche), la créatrice de mode la plus célèbre du monde, se trouve à un carrefour majeur, essayant désespérément de sauver son empire de la mode et son image après ses liens avec les nazis.

Cette saga succulente entrelacée commence en 1955, lorsque Dior est à son apogée, puis remonte à Paris en 1943, plusieurs années après le début de l’occupation allemande. Cela fait suite aux décisions personnelles surprenantes que Dior et Chanel ont dû prendre à l’époque, à la zone morale grise dans laquelle ils se trouvaient tous deux et à leurs interactions avec des collègues et rivaux, tels que Pierre Balmain et Cristóbal Balenciaga. Cet examen approfondi de l’atelier, des créations et des vêtements créés par Dior est un régal, mais The New Look utilise la mode comme toile de fond et suit deux arcs principaux de l’histoire : l’ascension de Dior et le désespoir de Chanel. Aux côtés de Mendelsohn et Binoche se trouvent Maisie Williams (Game of Thrones), John Malkovich (Being John Malkovich), Claes Bang (The Northman), Emily Mortimer (The Newsroom) et Glenn Close (Dommages). Si vous aimez la mode et la haute couture intégrées dans un drame historique époustouflant, plongez-y.

Tout sur le « look »

Le nouveau look

4.5/5

Date de sortie 14 février 2024

Créateur Todd A. Kessler

Saisons 1

Studios Apple Studios

Service(s) de streaming Apple TV+ Avantages

• Les fans du monde de la mode seront comblés avec les différents looks présentés tout au long de la série.
• Les deux arcs principaux de l’histoire sont parfaitement assemblés pour garder les téléspectateurs intéressés du début à la fin.
• Maisie Williams envisage peut-être une nomination aux Emmy Awards avec certains des meilleurs acteurs d’une série télévisée de mémoire récente.

Les inconvénients

• La série passe sous silence un examen plus approfondi du processus artistique et créatif de Dior.

Les fans de défilés de mode comme Pose, Project Runway, Next in Fashion et de séries uniques comme Halston en prennent note : il y a beaucoup de régal pour les yeux tout au long de The New Look. La tenue vestimentaire de Coco Chanel et ses diverses perles voyantes dignes d’une pochette sont un délice. Et c’est captivant d’avoir l’occasion de regarder les croquis de Christian Dior, qu’il épingle sur les murs. La façon dont la performance de Mendelsohn capture si facilement l’homme au travail, avec un rouleau de tissu coloré qu’il utilisera pour créer une robe de créateur pour une ingénue et ailleurs, est séduisante. Lorsque les superbes créations de Dior sont dévoilées, c’est assez glorieux. Une grande partie de cela se produit au cours de la seconde moitié de la série, alors que nous assistons au renouveau des corsets, des tailles serrées et des jupes amples élaborées.

La costumière Karen Muller Serreau savait très peu de choses sur la vie de Dior avant de rejoindre la série, et elle avait du pain sur la planche ici, mais les recherches effectuées sur l’époque et le style ont porté leurs fruits, faisant de tout, de la tenue de tous les jours, le nouveau les créations couture, l’apparence et la sensation de Paris – plans scrutant vers le bas, plans éblouissants – capturent l’essence d’une époque en transition. Nous sommes pleinement plongés dans les mondes de Dior et de Chanel, immergés dans une myriade d’expériences, de l’opulence (Chanel) à la prise de décisions moralement justes (Dior) en passant par le désespoir total (partagé par les deux à différents niveaux internes). Efficace, parfois obsédant et globalement très divertissant.

Même si la « mode » elle-même est un personnage du New Look, elle n’est pas le principal voleur de scène. Le créateur Todd A. Kessler, qui a déjà prouvé qu’il était un conteur compétent dans des émissions à succès comme The Sopranos, Damages et Bloodline, retrace bien les voyages émotionnels et psychologiques de Dior et Chanel à une période sans précédent de l’histoire. Deux arcs d’histoire principaux – un Dior et un anti-Dior, si vous voulez – sont cousus ensemble pour créer une tapisserie vibrante qui retient l’intérêt, voire la fascination, du début à la fin. Et pourtant, ce qui manque, mais peut-être facile à pardonner, c’est le moteur de la créativité de Dior et de sa démarche artistique. Il y a trop d’autres drames pour ça. Ce n’est pas Dior 101 à l’école de mode.

Le jeu d’acteur est le moteur de l’histoire

Ben Mendelsohn, connu pour ses rôles dans Rogue One : A Star Wars, Ready Player One, et pour son rôle de Danny Rayburn dans Bloodline, une autre série créée par Kesler, réalise une solide performance dans le rôle de Dior, un homme confronté à plusieurs reprises à des décisions difficiles. Au premier plan de cette série se trouve le soin de sa sœur Catherine, interprétée par Game of Thrones Maisie Williams. Il a promis de s’occuper d’elle après la mort de leur mère, et ici, Catherine et son petit ami (Hugo Becker) se sont activement impliqués dans la résistance à l’occupation allemande à Paris. Les effets d’entraînement des actions de Catherine donnent à Dior et à cette série un arc narratif charnu à suivre à travers 10 épisodes. Recherchez une nomination aux Emmy Awards pour Williams, dont la performance déchirante est l’une des meilleures performances d’acteur que nous ayons vues dans une série depuis un certain temps.

Pendant ce temps, Mendelsohn incarne un homme déprimé mais poussé à monter en flèche – il a décidé de relever le défi de ramener le monde à la vie après les horreurs de la Seconde Guerre mondiale grâce à la mode, après tout – et tout en lui est très lourd. -le-monde-sur-mes-épaules. Un point plus léger est sa relation homosexuelle avec un amour de longue date.

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Ensuite, il y a le travail aux côtés de Lucien Lelong. Dior refuse de confectionner des robes pour les somptueux bals nazis, mais Lelong essaie de rester en activité, et l’Occupation repousse les limites de chacun. Dans le rôle de Lelong, John Malkovich offre une performance mesurée, peut-être délibérément retenue. C’est un contemporain qui a embauché Dior mais qui n’a jamais été aussi doué que Dior en tant que designer. Vous avez tendance à attendre davantage du rôle de Malkovich ; cependant, la série ne l’exige pas. L’acteur est une force, et il serait intéressant de voir à un moment donné une ramification explorant le désespoir de cet homme.

Je vous salue Juliette Binoche

Apple TV+

Sur Juliette Binoche. Mendelsohn et Binoche ne partagent que quelques scènes ensemble au cours de la série, et lorsqu’ils le font, les différences flagrantes entre leurs personnages sont encore plus évidentes. Binoche dévore le paysage à presque chaque virage. Tel qu’il est écrit, le rôle l’exige peut-être, et c’est très amusant à regarder, même s’il n’est pas parfois exagéré.

Féroce et sans vergogne, la Chanel de Binoche est surtout en mode panique. Sa relation avec le nazi Spatz (Claes Bang) n’a jamais été une bonne idée, et lorsque d’importants responsables nazis, craignant de perdre la guerre, veulent qu’elle négocie avec nul autre que Winston Churchill, il y a un bref « Coco prend le dessus ». le moment du monde. Bien que basée sur des événements réels – cela s’est effectivement produit – la série prend une liberté créative pour élargir le récit.

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Binoche, sublime comme toujours, livre une performance puissante dans le rôle de Chanel, une femme dont la fibre morale est remise en question. Après l’Occupation, elle fuit Paris de peur d’être emprisonnée pour ses liens avec les nazis. La série ne commente pas ouvertement la moralité de ses personnages, mais elle montre ici plus de sympathie envers Chanel que ne le ferait l’Occident. Pourtant, même aujourd’hui, les liens nazis de Chanel sont peut-être devenus une simple note de bas de page. Après tout, ce n’est pas comme si les ventes n’avaient pas baissé sur les parfums ou les vêtements signature.

Alors que Chanel tente de rester pertinente et de trouver des financements pour continuer à avancer, Dior est en constante ascension. Binoche capture le désespoir de la femme prise dans les zones grises de la morale pour parvenir à des fins gagnantes. Des moments de légèreté arrivent dans des scènes impliquant Elsa, amie/associée de longue date de Chanel. Bravo à Emily Mortimer (The Newsroom, Don’t Look Deeper) pour avoir ajouté un peu de piquant à cette entreprise qui, à la base, est toujours un drame déchiré par la guerre. Binoche est sublime tout au long, mais attendez-vous à un beau tour de Glenn Close dans les épisodes ultérieurs, jouant le rôle de Carmel Snow, rédactrice en chef astucieuse de Harper’s Bazaar, une interaction exemplaire entre ces deux actrices emblématiques.

Pourquoi ça vaut le coup d’oeil

Apple TV+ semble avide de baby-boomers/publics de niche intéressés par l’histoire. Le buzz généré par Masters of the Air et The New Look suivront le même mouvement. Le créateur Todd A. Kessler a laissé mijoter l’idée du projet pendant de nombreuses années, et sa patience a porté ses fruits. Et même si des libertés créatives ont été prises pour exécuter le drame historique – « inspiré d’événements réels » et tout le reste – il y a quelque chose d’assez fascinant dans l’ensemble de la sortie.

De ses performances puissantes – avec Williams et Binoche comme véritables vedettes – et sa conception de production extraordinaire à l’attention astucieuse du détail de Kessler, The New Look est aussi somptueux que convaincant. Les contes historiques trouvent toujours leur chemin vers l’écran, mais celui-ci est un gardien. Les trois premiers épisodes de The New Look seront diffusés le 14 février sur Apple TV+, puis les épisodes seront diffusés chaque semaine.