Ghostbusters 2016 a fait quelque chose de mieux que les suites

Résumé

• Ghostbusters 2016 a suscité une intense haine en ligne, non seulement parce qu’il s’agissait d’un redémarrage dirigé par des femmes, mais aussi parce qu’il était différent de l’original.

• La version de Feig a apporté de nouveaux personnages avec de nouveaux traits au lieu d’imiter le casting original de Ghostbusters, ajoutant ainsi de la valeur à l’histoire.
• Le scénario du film de 2016 se démarque en créant un antagoniste tangible, des rebondissements politiques et une excellente alchimie comique parmi les acteurs.

Il est indéniable que Ghostbusters de 1984 est un classique de son époque et est devenu un véritable mouvement de culture pop qui perdure encore aujourd’hui. Les fans soutiennent le film avec une passion qui rivalise avec celle de Star Wars, Marvel et DC. L’enthousiasme est si fort qu’une partie de cet amour s’étend même à la suite de 1989, qui n’a pas été aussi bien accueillie au moment de sa sortie et a vu des rendements décroissants au box-office. Après la fin de la diffusion du film, les fans en réclamaient toujours plus, et ce qu’ils ont obtenu en 2016 est quelque chose qu’ils ont choisi d’attaquer, avant même de voir le produit fini, avec un dédain viscéral.

Le redémarrage dirigé par des femmes de Paul Feig en 2016 a été victime d’une intense pêche à la traîne sur Internet qui est allée au-delà d’être offensante, et malgré de meilleures critiques que Ghostbusters II lorsqu’il est finalement sorti sur les écrans, le box-office du film n’a pas résisté à son énorme budget. Pour perpétuer la marque Ghostbusters, il a été décidé que cette prise serait ignorée, et c’est un retour à l’essentiel avec Ghostbusters : Afterlife et le récent Ghostbusters : Frozen Empire. La nostalgie était le nom du jeu avec ces suites, et même si cela peut garantir des pièces de monnaie au box-office, cela donne des films qui n’ont pas grand-chose à offrir au-delà de cela. Les Ghostbusters de Feig font peut-être l’objet de nombreuses haines injustifiées, mais au moins, ils tentent de faire plus que surfer sur une vague de nostalgie.

Ghostbusters 2016 a reçu de nombreuses réactions négatives

Les Ghostbusters 2016 profitent beaucoup du passage du temps. Avant que le film ne voie le jour, il était difficile de le séparer des intenses lamentations sur Internet qui résultaient de sa simple existence. L’annonce du casting dirigé par des femmes, qui comprenait Melissa McCarthy, Kristen Wiig, Kate McKinnon et Leslie Jones, a rencontré une réponse polarisante en 2015, qui a déclenché la réaction d’Internet. Cela a conduit à ce que la page IMDB du film et les vidéos YouTube associées reçoivent de faibles notes avant la sortie du film.

En fait, en mai 2016, la bande-annonce est devenue la bande-annonce la plus détestée de la plateforme et la neuvième vidéo YouTube la plus détestée à l’époque, avec plus d’un million de « je n’aime pas » contre 280 000 « j’aime ». L’attaque contre Ghostbusters 2016 avait de nombreuses raisons. Des fans qui se sentaient en droit d’accéder à l’original et qui voulaient que la propriété intellectuelle aille jusqu’à la misogynie, le racisme et l’antiféminisme, il n’y avait aucun moyen réel pour ce film de gagner. Les fans avaient déjà pris leur décision, ce qui signifiait qu’il serait essentiellement mort à l’arrivée.

Ghostbusters 2016 est bien plus que de la nostalgie et du service aux fans

Avec une grande partie du vitriol intense derrière le film appartenant au passé, il est désormais plus facile de voir tout ce que le film de 2016 a réussi, en particulier après la sortie de 2021 Ghostbusters : Afterlife et Ghostbusters : Frozen Empire. Comparé aux deux derniers films, le film de Feig est bien plus que de la nostalgie et du fan service. Cela pourrait rendre la base de fans heureuse, mais cela ne fait pas grand-chose pour faire progresser la propriété intellectuelle, et leur dépendance envers le passé cache les lacunes narratives en rendant les cinéphiles heureux avec des camées prolongées des stars du film original.

Beaucoup de gens ont supposé à tort que le truc ou le truc de la sortie de 2016 était qu’elle avait uniquement des rôles principaux féminins. Il s’agissait simplement de misogynie de la part de personnes malheureusement mal à l’aise de voir un groupe de femmes prendre en charge une propriété intellectuelle qui leur tient à cœur. La vérité est qu’il n’y avait aucun gadget.

Le public n’aurait pas dû prêter attention au fait que les femmes dirigeaient le spectacle. De la même manière que l’original mettait en vedette certains des meilleurs comédiens de son époque, Bill Murray, Dan Aykroyd et Harold Ramis, la nouvelle version suivait le même motif avec McCarthy, Wiig, McKinnon et Jones, qui ont plus que résisté à beaucoup de gens drôles dans l’industrie, hommes et femmes. Il y avait un respect dans le casting du film que le trolling ne pouvait pas voir au-delà.

Le plus gros problème de Ghostbusters est une crise d’identité. La destruction ne nous a pas fait du bien depuis un moment maintenant. La franchise se concentre-t-elle sur les mauvaises choses ?

Le scénario, gracieuseté de Feig et Katie Dippold, s’appuie sur le concept créé par Aykroyd et Ramis sans simplement en faire une reprise de l’original. Les nouveaux personnages ne sont pas seulement construits comme des archétypes de l’original, et il n’y a aucune tentative de créer une version 2016 de Venkman (Murray), Stantz (Aykroyd), Spengler (Ramis) ou Zeddmore (Ernie Hudson). S’il s’agissait de copies conformes, les fans n’auraient fait que brandir davantage de fourches et de torches en regardant le film.

Le public se voit proposer quatre personnages aux traits différents de ceux de la distribution originale. Le Dr Erin Gilbert de Wiig est une ancienne professeure à Columbia, le Dr Abby Yates de McCarthy est son ancienne partenaire et co-auteur, le Dr Jillian Holtzmanhan de McKinnon est le joker excentrique et le brillant inventeur, tandis que Patty Tolan, employée du MTA de Jones, n’est pas l’impertinente. Des trolls racistes noirs ont attaqué Jones parce qu’elle était dans le film, mais un personnage qui connaissait réellement les rues de New York grâce à ses lectures sur l’histoire de la ville. Ces personnages se présentent à eux seuls, non pas dans le but d’être meilleurs que ceux conçus dans le film original, mais comme des rôles conçus pour porter fermement l’histoire qu’ils habitent.

Le meilleur exemple de retournement de personnage qui génère certains des meilleurs rires du film concerne peut-être le rôle de la réceptionniste qui « répond à l’appel », si vous voulez, au siège de leurs Ghostbusters au-dessus d’un restaurant chinois. Dans le film original, Janine Melintz d’Annie Potts joue ce rôle et brille dans ses scènes en apportant sa sensibilité unique au rôle, mais dans le film de Feig, Thor lui-même, Chris Hemsworth, incarne le personnage de Kevin Beckman, un homme beau et sombre. -individu plein d’esprit qui renverse le trope du secrétaire.

Cela ne veut pas dire que la blague principale selon laquelle Kevin est un secrétaire masculin n’est pas un fruit à portée de main, mais le film gagne un certain kilométrage en se moquant de lui, tandis qu’Hemsworth est autorisé à briller et à afficher un sens de la comédie. un timing qui donne envie d’avoir encore plus d’occasions de le montrer. Il repart avec certaines des meilleures répliques du film, et même s’il joue un stéréotype du beau secrétaire idiot, ses interactions avec les acteurs féminins qui dirigent le film ne diminuent pas sa valeur en tant que personnage ou acteur comique. Il est sur un pied d’égalité avec eux, ce qui n’aurait peut-être pas eu lieu si ce redémarrage avait été réalisé avec des protagonistes masculins et si une belle star féminine avait été choisie pour jouer le rôle de réceptionniste.

Le fait que le film ne soit pas seulement une usine à nostalgie, bien que son meilleur atout, s’est avéré être l’une des pommes de discorde des fans en raison de la manière dont certains des clins d’œil au film original ont été utilisés. Il y a des camées de Murray, Aykroyd, Hudson, Potts et Sigourney Weaver (Dana Barrett dans les deux premiers films), et même une reconnaissance affectueuse du regretté Ramis, mais ils jouent tous de nouveaux rôles, prenant la plus grande position que ce redémarrage ne partage aucune continuité avec le film original. Certains fans ont considéré cela comme une forme de manque de respect, mais s’il s’agissait d’un autre projet, cela aurait probablement été considéré comme un joli petit clin d’œil et un petit coup de pouce, faisant apparaître les stars de l’original à leur manière intelligente.

Au contraire, en n’essayant pas de retrouver une certaine magie du passé, les clins d’œil au film original sont soigneusement insérés et ne permettent pas à la narration de ralentir pour se concentrer sur la nostalgie. Il y a de la confiance dans l’approche du film, où Feig se concentre sur la création d’une nouvelle équipe, tâtant de nouvelles technologies tout en affrontant de nouveaux ennemis. Avec cette approche, le film fonctionne comme une chose à part entière tout en respectant les fondements généraux du film qui l’a inspiré. À une époque où les cinéphiles et les critiques veulent que les films soient plus sûrs d’eux tout en créant leurs visions, au moins Ghostbusters 2016 n’est pas seulement un remake battement pour battement.

Le scénario de Ghostbusters 2016 n’est pas seulement une reprise de l’original

Le scénario de Feig et Dippold mérite également bien plus de crédit qu’il n’en reçoit. Le duo accomplit la tâche d’affiner le concept original tout en forgeant un nouveau scénario que l’équipe actuelle pourra assumer. Dans une approche différente de l’original, un antagoniste qui n’est pas un être mystique apparaît lors du point culminant épique du film. Rowan (Neil Casey) est un solitaire un peu bizarre, inspiré par le livre co-écrit par Erin et Abby pour provoquer sa forme d’apocalypse contre une société qui le fuit. Cela donne à l’équipe un ennemi plus tangible qui présente un problème persistant tout au long du film.

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Le scénario joue également avec sa vision de la dissidence politique concernant les batailles de l’équipe contre les fantômes de New York. Le redémarrage évite de recréer l’inspecteur de l’Agence de protection de l’environnement Walter Peck (William Atherton), mais opte plutôt pour une forme plus trompeuse d’intervention gouvernementale des deux côtés. Il y a le local, représenté par le maire Bradley (Andy Garcia) et son assistante Jennifer Lynch (Cecily Strong), et le fédéral, représenté par les agents de la sécurité intérieure Hawkins et Rourke (Michael K. Williams et Matt Walsh). Cela ne rend en aucun cas le film politiquement chargé en parlant des problèmes de l’époque, mais il n’est pas non plus naïf dans sa description de la façon dont le gouvernement pourrait interférer dans ce que font les Ghostbusters.

Un autre aspect dans lequel le film brille bien mieux que n’importe lequel des films qui ont suivi l’original est qu’il s’agit simplement d’un film amusant. Avec Feig derrière la caméra et étant une force comique à part entière, ayant réalisé des films tels que Bridesmaids, Spy et The Heat, il possède les compétences nécessaires pour naviguer dans les forces comiques de son casting hilarant.

Il existe une excellente alchimie comique entre la nouvelle équipe, même si Wiig et McCarthy atténuent certaines de leurs tendances comiques habituelles. McKinnon et Jones font plus que compenser en jouant les choses un peu plus directement alors que leurs personnages vivent davantage de moments plus grands que nature, McKinnon se révélant être l’arme secrète comique du film dans une performance qui montre qu’elle est l’une des plus drôles. personnes travaillant dans cette industrie aujourd’hui.

Ghostbusters 2016 n’était pas seulement une affaire de rinçage et de répétition. Il est indéniable que les fans étaient plus qu’heureux de voir la franchise se transformer en un retour sur l’original avec la sortie d’Afterlife et Frozen Empire. Cependant, cette voie empêche également la franchise d’atteindre un quelconque sentiment d’originalité. Cela ne fait pas avancer la franchise et ne fait que la laisser dans le passé. Il est intéressant de noter que, malgré la haine suscitée par le film de 2016, il s’agit de l’entrée la mieux notée par des critiques autres que l’original (74 % de frais sur Rotten Tomatoes).

Ghostbusters II (55 %) a été largement considéré comme une mauvaise refonte de son prédécesseur, Ghostbusters : Afterlife (64 %), a reçu des avis positifs mais a été critiqué pour avoir trop misé sur la nostalgie, tandis que Ghostbusters : Frozen Empire (43 %) a doublé sa mise. en s’appuyant sur la nostalgie et ne s’est pas appuyé efficacement sur les fondations de sa suite héritée. Au moins Ghostbusters 2016 a essayé de tracer sa propre voie, et peut-être que maintenant qu’il est bien au-delà de l’Internet, il peut commencer à être apprécié pour être plus qu’un voyage amusant dans le passé. Ghostbusters : Frozen Empire est actuellement à l’affiche dans les salles, tandis que Ghostbusters 2016 est disponible en streaming sur Prime Video, AMC+ et Philo.