Films les plus sous-estimés des années 2010, classés

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Les années 2010 ont été une période de changements explosifs dans l’industrie du cinéma. Les franchises puissantes d’aujourd’hui – l’univers cinématographique Marvel en particulier – ont connu une croissance massive au cours de cette décennie, modifiant la définition de ce que signifie le succès d’un film (est-ce un succès ou est-ce un succès de Endgame?) Avec des franchises de plusieurs milliards de dollars qui fleurissent en nouvelle vie, il était facile pour les petits films indépendants de tomber à l’eau. Cela ne signifie pas qu’il y avait une pénurie de fantastiques films à petite échelle dans les années 2010; cela signifie seulement qu’il vaut la peine d’attirer l’attention sur ceux qui n’ont pas obtenu la reconnaissance qu’ils méritent. C’est une liste qui vise à faire exactement cela: présenter les films les plus sous-estimés des années 2010 et discuter de ce qui les rend dignes d’être davantage acclamés. Commençons.

8 Paterson (2016)

Amazon Studios / Rue Bleecker

Paterson de Jim Jarmusch est un film lent et silencieux mettant en vedette Adam Driver. Le personnage du pilote, Paterson, qui partage son nom avec sa ville natale de Paterson, New Jersey. Poète en herbe travaillant comme chauffeur de bus, Paterson mène une vie modeste et routinière avec sa femme et son chien. Il écrit quand il le peut et utilise les images et les sons qui l’entourent (sur sa ligne de bus, chez lui, au bar) comme carburant pour son art poétique. C’est un film doux, léger sur le drame et qui mérite beaucoup plus d’éloges qu’il n’en a reçu.

7 Krisha (2015)

A24

Krisha est un drame familial sous-estimé qui se concentre sur son personnage principal titulaire, une mère éloignée de sa famille qui veut désespérément être réintroduite dans leur vie. Revendiquant la sobriété, elle rend visite à sa sœur et à son fils pour Thanksgiving, mais les choses ne vont pas bien et Krisha retombe dans l’alcoolisme et la dépendance. C’était le premier film du réalisateur Trey Edward Shults, et il est remarquable par la façon dont il capture une anxiété presque percutante. Le tout est lié par l’acteur principal Krisha (comme le personnage) Fairchild, dont la performance est d’une authenticité choquante.

6 L’invité (2014)

Photo Maison

L’invité commence tranquillement et se termine par un bang – c’est un thriller déguisé plein de sombres surprises. C’est le genre de film pour lequel vous devriez aller à l’aveugle, car ses rebondissements sont traités de manière ludique et intéressante. Dan Stevens donne une performance électrique dans le rôle de David Collins, un ancien sergent de l’armée américaine qui, malgré son passé louche, apparaît comme très sympathique. Ce qui commence comme l’histoire d’un étranger amical en ville va rapidement vers le sud lorsque Collins commence à montrer ses vraies couleurs. L’invité est certainement le film le plus amusant de cette liste, et il n’obtient pas assez de crédit pour tout ce qu’il fait bien (bien qu’une suite puisse arriver).

5 Vice inhérent (2014)

Films IAC

Bien que sa réputation se soit lentement améliorée depuis sa sortie, Inherent Vice de Paul Thomas Anderson n’est pas l’un de ses films les plus populaires. Cette adaptation du roman du même nom du géant littéraire Thomas Pynchon a été éclipsée par les autres œuvres plus importantes d’Anderson. Bien que des points de vente comme Far Out aient attiré l’attention sur la performance sous-estimée de l’acteur principal Joaquin Phoenix, l’intrigue compliquée du film n’est pas aussi appréciée. Avec le temps, cependant, il sera certainement considéré comme un classique culte, car Anderson a fait un excellent travail en présentant à l’écran les grandes conspirations du roman. C’est la meilleure (et la seule) adaptation de Pynchon.

4 Client personnel (2016)

Les Films du Losange

Vous ne le devineriez pas d’après le titre, mais Personal Shopper est l’un des meilleurs films d’horreur des années 2010. Cette subtile histoire de fantômes laisse les téléspectateurs deviner du début à la fin. Bien que léger sur les frayeurs, il évoque des sentiments intenses de terreur et de malaise qui persistent même au fur et à mesure du générique. Kirsten Stewart donne la meilleure performance de sa carrière en tant que Maureen, une jeune femme travaillant comme personal shopper pour de riches clients à Paris. Tout au long du film, elle cherche un signe de son frère récemment décédé, qui lui a promis de la contacter depuis l’au-delà. Personal Shopper est une étude captivante et fantomatique de la perte que les fans de Stewart ne voudront pas manquer.

3 Sous la peau (2013)

BFI / Film4

Under the Skin est un film d’horreur de science-fiction éclectique plein à craquer d’énergie sinistre. Mais sous tout cela se trouve un noyau humain, un examen de ce que cela signifie d’être humain du point de vue de quelqu’un qui ne l’est pas. Si cela semble vague, c’est parce que le film lui-même est vague. Under the Skin ne vous donne pas toutes les réponses d’emblée : il faut travailler pour eux. Heureusement, c’est un film magnifiquement tourné avec une performance époustouflante de Scarlett Johansson, ce qui rend l’effort utile et incroyablement gratifiant.

2 Léviathan (2014)

Renard

Léviathan est un drame russe acclamé qui n’a pas eu beaucoup de succès aux États-Unis. Il raconte l’histoire d’un mécanicien fidèle, Kolya, qui tient bon contre le gouvernement local corrompu qui tente de démolir sa maison. C’est une combustion lente, mais qui mérite d’être surveillée pour ses performances exceptionnelles et son riche traitement des problèmes de classe et de la violence d’État. Léviathan a reçu des éloges l’année de sa sortie, selon NPR. Mais, malheureusement, il semble être tombé à l’eau, avec très peu d’écrits sur ce joyau d’un film en cours de réalisation aujourd’hui.

1 En ce moment, mal alors (2015)

Films de Jeonwonsa

L’auteur sud-coréen Hong Sang-soo n’a cessé de bâtir sa renommée en tant que cinéaste depuis plus de 25 ans. Ses films n’ont pas toujours été particulièrement populaires, tant à l’intérieur qu’à l’extérieur de la Corée du Sud, mais cela commence maintenant à changer. Le drame romantique de 2015 de Sang-soo Right Now, Wrong Then est l’une de ses meilleures œuvres. C’est une histoire profondément personnelle d’amour et de regret : une histoire racontée deux fois, car à mi-parcours du film, elle recommence et se déplace à travers une série d’événements alternatifs. Sang-soo joue avec les possibilités tout au long, rappelant aux téléspectateurs que nous n’avons pas besoin de suivre un chemin défini dans la vie. Right Now, Wrong Then est une étude sincère des moments les plus éphémères de la vie, et sans doute le plus beau film des années 2010. Peter Bradshaw de The Guardian le salue comme un classique du cinéma sud-coréen, mais il n’a pas reçu beaucoup d’attention du grand public occidental.

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