Films de Tom Hanks et Robert Zemeckis

Collaborators est une célébration de certains des meilleurs couples de divertissement. Des réalisateurs et acteurs qui ont travaillé ensemble pour créer des classiques aux studios de jeux qui ont connu le succès avec un éditeur spécifique, ces collaborations sont appréciées grâce aux deux parties qui font ressortir le meilleur de l’autre.

Avec Tom Hanks et Robert Zemeckis réunis pour le prochain remake live-action de Disney du classique Pinocchio, nous avons pensé qu’il serait amusant de revenir sur les collaborations précédentes du couple – à savoir Forrest Gump, Cast Away et The Express polaire. Chacun de ces films s’est avéré un succès au box-office (et avec des critiques, plus ou moins), et sont essentiellement des incontournables dans la collection de vidéos personnelles de quiconque. Le seul point négatif ici est que Hanks et Zemeckis ne se sont pas jumelés plus souvent, car les résultats jusqu’à présent ont été magiques.

Forrest Gump (1994)



En 1994, les carrières de Tom Hanks et Robert Zemeckis sont toujours en plein essor. Hanks a lancé une décennie impeccable de succès au box-office (après une série de bombes de la fin des années 80) qui a commencé avec A League of Their Own en 1992 et s’est poursuivie jusqu’au début des années 2000 (en dehors de Philadelphie et That Thing You Do !, chacun des les films de l’acteur ont franchi la barre des 100 millions de dollars au box-office national jusqu’à ce que The Ladykillers et The Terminal rompent la séquence en 2004). L’acteur venait de remporter un Oscar pour son incroyable tour à Philadelphie, mais on pourrait dire qu’il n’avait pas encore fait le saut vers le statut de A-list.

Zemeckis a eu sa juste part de succès avec la trilogie Retour vers le futur, Romancing the Stone et Qui a encadré Roger Rabbit ?, mais a également récemment trébuché avec Death Become Her, qui n’a rapporté que 58 millions de dollars au box-office national malgré des goûts de Meryl Streep, Bruce Willis, Goldie Hawn et des effets spéciaux vraiment géniaux. Même Retour vers le futur III était en quelque sorte un raté, n’ayant rapporté que 88 millions de dollars aux États-Unis par rapport au total national de 212 millions de dollars de l’original.

En d’autres termes, les deux artistes créatifs étaient à la recherche d’un grand succès et Forrest Gump est arrivé à atterrir sur leurs genoux au bon moment.

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Pour ceux qui ne le savent pas, Gump raconte l’histoire du simple d’esprit Forrest Gump et l’étonnant parcours de vie qui le mène à travers certains des événements les plus importants de l’histoire des États-Unis – Vietnam, Watergate, face à face avec un certain nombre de présidents américains, etc. En cours de route, il découvre l’amour de sa vie, Jenny (Robin Wright) et rencontre des personnages intéressants tels que Bubba (Mykelti Williamson) et le lieutenant Dan (Gary Sinise), qui influencent tous sa vie et sont à leur tour influencés par son personnage anodin.

Comme à son habitude, Zemeckis utilise des effets spéciaux étonnants pour raconter son histoire et obtient l’aide superbe du compositeur Alan Silvestri et une bande-son incroyable mettant en vedette certains des plus grands succès rock de tous les temps. Gump a atteint des sommets extraordinaires lors de sa sortie en juillet 1994. Au cours de sa sortie en salles, le film a amassé 330 millions de dollars rien qu’aux États-Unis (ou 740 millions de dollars après ajustement pour l’inflation, à égalité avec Spider-Man: No Way Home – ouais , c’était énorme) et 678,2 millions de dollars dans le monde. La photo a ensuite remporté six Oscars, dont celui du meilleur film, du meilleur réalisateur, du meilleur acteur, du meilleur scénario adapté, des meilleurs effets visuels et du meilleur montage de film. Hanks n’est devenu que le deuxième acteur à remporter des Oscars consécutifs, tandis que Zemeckis a cimenté son héritage en tant que l’un de nos plus grands réalisateurs vivants.

Dans les années qui ont suivi sa sortie, beaucoup se sont refroidis sur Forrest Gump et son énorme succès. Certains voient The Shawshank Redemption et Pulp Fiction – tous deux sortis la même année – comme des efforts supérieurs méritant davantage les distinctions accordées au film de Zemeckis. Et tandis que les années ont été bonnes pour Shawshank et Pulp Fiction, ignorer Gump comme rien de moins qu’une réalisation triomphale dans le cinéma est téméraire. C’est un film vraiment unique qui parvient à offrir un type rare de magie cinématographique que peu de films peuvent égaler.

Au contraire, Gump mérite des félicitations pour avoir lancé la carrière du talentueux Hanks dans la stratosphère; et pour avoir donné à Zemeckis le genre de liberté créative qui lui permettrait de s’attaquer à Contact, Cast Away, What Lies Beneath et Flight au cours de la seconde moitié de sa carrière.

Cast Away (2000)



En parlant de cela, même si j’aime Forrest Gump, je pense que Cast Away est l’effort supérieur de Hanks / Zemeckis. Pourtant, pour une raison quelconque, ce joyau de 2000 est largement négligé, voire oublié, malgré des valeurs de production élevées (y compris l’un des accidents d’avion les plus intenses jamais filmés), une performance fascinante de Hanks (qui a en quelque sorte perdu l’Oscar au profit de Russell Crowe) , et une histoire profondément profonde sur la quête d’un homme pour trouver un sens et un but à sa vie.

Cast Away est un film calme et sombre qui passe autant de temps à réfléchir sur les subtilités de l’amour que sur les tentatives de Chuck Noland de créer le feu. Et bien qu’il y ait certaines parties qui traînent, en particulier dans les dernières étapes après que le film ait fait un bond inattendu de quatre ans dans le futur, une grande partie de Cast Away est puissante, sinon biblique, dans sa description de la survie, de l’endurance et de la détermination inflexible de l’humain. esprit.

Le public a accepté et afflué pour regarder Hanks jouer face à un volley-ball pour un montant de 430 millions de dollars dans le monde. Les critiques ont hésité devant la fin sentimentale, mais honnêtement, j’ai toujours pensé que le retour de Chuck sur le continent offrait certains des moments les plus satisfaisants de tout le film. Les réalités de la vie ne correspondent pas tout à fait à ses fantasmes, mais il trouve toujours une raison de continuer le voyage. Bon produit.

En parallèle, l’un des aspects les plus intéressants de Cast Away est les effets spéciaux toujours étonnants utilisés pour créer l’extraordinaire aventure de Chuck. Regardez toutes les images des coulisses et vous vous émerveillerez de l’utilisation intelligente de CGI par Zemeckis, en grande partie cachée à la vue de tous. Fondamentalement, Cast Away aurait pu être tourné dans un salon, mais la combinaison de lieux réels et d’effets soigneusement coordonnés rend l’expérience d’autant plus cinématographique.

Le Polar Express (2004)



La troisième équipe de Hanks et Zemeckis n’a peut-être pas abouti au classique que beaucoup attendaient, mais The Polar Express offre toujours suffisamment d’esprit de Noël chaleureux pour en faire un incontournable pendant la saison des fêtes. Étonnamment, l’aventure animée est tombée à plat au box-office au début, mais a finalement atteint un impressionnant total de 312 millions de dollars grâce à un fort bouche à oreille.

Le problème avec l’image est l’animation effrayante qui pose malheureusement tous les personnages dans l’étrange vallée – un problème qui mettrait un terme rapide à l’incursion de Zemeckis dans l’animation, ala les décevants Beowulf et A Christmas Carol. Les scènes d’action sont efficaces et les décors sont magnifiques, mais la technologie de l’époque n’était pas capable de rendre des visages humains crédibles. En tant que telles, certaines images apparaissent, tandis que d’autres sont tout simplement difficiles à regarder.

En plus de cela, il y a beaucoup trop de Hanks. Le grand acteur a un certain nombre de rôles dans le film (y compris la capture de mouvement pour le héros principal Boy) mais ne fait pas assez pour séparer un personnage de l’autre, ce qui conduit à quelque chose qui ressemble à la surpuissance de Hanks. Il est à son meilleur en tant que conducteur de train rusé, mais au moment où il apparaîtra en tant que Père Noël, vous souhaiterez que Zemeckis et sa compagnie aient opté pour plus de variété dans le département de casting.

Pourtant, sur une note positive, la partition d’Alan Silvestri est encore une fois un délice et, comme indiqué, une partie de l’action est assez époustouflante. Le message global au cœur est suffisant pour réchauffer le cœur de tous sauf les plus cyniques, même si l’animation distrayante sape les battements émotionnels. On ne peut qu’espérer que Zemeckis reviendra un jour et remasterisera The Polar Express et livrera le miracle de Noël que nous attendions tous en 2004.