Festival du film de Venise 2022 : chaque grand gagnant

Le 79e Festival international du film de Venise s’est déroulé du 31 août au 10 septembre. Le festival a reçu beaucoup d’attention, étant l’un des festivals de cinéma les plus prestigieux et les plus anciens au monde. Divers films ont été présentés en avant-première pendant le festival, dont la polémique féministe Don’t Worry, Darling et la très attendue Blonde.

La première édition du Festival international du film de Venise a eu lieu en 1923. L’intention du prix était d’aider l’art du cinéma et avait l’un des plus grands soutiens politiques et culturels, y compris le gouvernement fasciste. Le festival a été utilisé comme moyen de propagande pendant un certain temps. Le public avait l’habitude de voter et de décider des gagnants des catégories dans un processus étonnamment démocratique jusqu’à ce que le gouvernement fasciste commence à influencer les gagnants et à imposer leur volonté.

Le 79e Festival international du film de Venise a reçu beaucoup d’attention cette année, de la controverse et de la curiosité entourant les films et les professionnels de l’industrie aux films très attendus eux-mêmes. Voici chaque grand gagnant de l’édition de cette année.

Meilleur jeune acteur – Taylor Russell

MGMWarner Bros.Vision

Taylor Russell pour Bones and All

Taylor Russell a reçu le prix du meilleur jeune acteur pour sa performance dans Bones and All. Le film est basé sur le roman de Camille DeAngelis et est une histoire de passage à l’âge adulte d’une jeune fille cannibale qui se lance dans un voyage sur la route où elle tombe amoureuse. Russel joue le protagoniste du film. L’actrice a fait partie de quelques films avant ce rôle, comme Escape Room 2 et The Waves, mais c’est la première fois qu’elle est acclamée par la critique et qu’elle est véritablement reconnue.

Meilleure actrice – Cate Blanchett

Caractéristiques principales, Universal Studios

Cate Blanchett pour Tar

Cate Blanchett a reçu le prix de la meilleure actrice pour son interprétation de la compositrice de fiction de renommée mondiale Lydia Tár dans son parcours pour devenir la meilleure compositrice possible. Tár se situe dans le monde de la musique classique et suit le prestigieux compositeur. Le film a mis fin à l’écart de 16 ans entre le réalisateur Todd Field après ses deux grands films In the Bedroom et Little Children.

Déjà considéré comme un candidat aux Oscars, la performance de Blanchett est époustouflante. L’actrice a appris à parler allemand, à jouer du piano et à diriger un orchestre pour le rôle, et il va sans dire que son travail a porté ses fruits.

Meilleur acteur – Colin Farrell

Images de projecteur

Colin Farrell pour Les Banshees d’Inisherin

Colin Farrell a reçu le prix du meilleur acteur pour son rôle dans The Banshees of Inisherin. Farrell a dépeint une personne optimiste au milieu d’une guerre qui a créé beaucoup de personnes négatives et malheureuses; le film le suit essayant de comprendre pourquoi son bon ami a soudainement cessé de lui parler. Certains affirment que Farrell a peut-être donné l’une des meilleures performances de l’année dans ce film mélancolique sur l’amitié et l’art.

Meilleur scénario – Martin McDonagh

Images de projecteur

Les Banshees d’Inisherin, écrit par Martin McDonagh

Le grand Martin McDonagh a reçu le prix du meilleur scénario pour son film The Banshees of Inisherin. Le réalisateur est connu pour créer des personnages en colère et pessimistes dans des films sombres et drôles comme In Bruges, et ce film en a certains, mais il a peut-être aussi son personnage le plus pur et le plus décent. Le film se déroule sur une île fictive en Irlande appelée Inisherin. Le film explore de nombreux sujets importants, en particulier l’amitié et la fierté masculines. L’histoire parle de deux amis de toujours qui se battent, et l’un d’eux décide de mettre fin à leur amitié, mais les conséquences sont tout simplement grandioses. Le film a reçu une ovation de 13 minutes.

Lion d’argent du meilleur réalisateur – Luca Guadagnino

MGMWarner Bros.Vision

Bones and All, réal. Luca Guadagnino

Le réalisateur Luca Guadagnino, connu pour Call Me By Your Name et I Am Love, a reçu le Lion d’argent du meilleur réalisateur pour son film d’horreur sur le passage à l’âge adulte, Bones and All. Le récit de deux cannibales sur la route a ses moments sanglants, mais ils ne sont pas le point culminant du film. Le nom de Guadagnino suscite certaines attentes, et la façon dont il a décidé de raconter cette histoire d’amour inhabituellement violente (avec une sensibilité et un naturalisme connus dans son œuvre) est ce qui distingue ce film.

Prix ​​Spécial du Jury – No Bears

JP Production

Pas d’ours, réal. Jafar Panahi

No Bears est un film iranien qui a été secrètement tourné en Iran. Le film parle de deux histoires d’amour parallèles et des obstacles auxquels elles doivent faire face, comme la force de la superstition et les mécanismes du pouvoir. Le récit est un mélange hybride si profond entre faits et fiction qu’il n’est pas clair à la fin si les événements montrés ont été inventés ou font partie de la réalité. Le brillant réalisateur n’a pas pu assister à l’événement car il a été arrêté en Iran pour « propagande contre le système » et reste emprisonné malgré les appels internationaux.

Grand Prix du Jury – Saint Omer

Films SRAB

Saint Omer, réal. Alice Diop

Saint Omer a reçu le Grand Prix du Jury pour Saint Omer, une sombre histoire d’infanticide et de racisme extrêmement lourde mais importante. Alice Diop y a fait ses débuts envoûtants et brutaux avec un film qui s’apparente presque à une relecture historique de la pièce classique grecque Médée. La puissance de ce récit violent vient de la subtilité des choix d’acteur et de réalisateur, créant un type de film très observationnel qui n’a pas peur de reculer devant les horreurs de l’histoire, qui ressemble parfois tellement à la réalité qu’il se rapproche du sentiment d’un documentaire.

Lion d’or – Toute la beauté et l’effusion de sang

Néon

Toute la beauté et l’effusion de sang, réal. Laura Poitras

Le film qui a reçu la plus haute distinction de la soirée est un documentaire de la réalisatrice Laura Poitras, All The Beauty and Bloodshed. Le film est une collaboration avec la photographe Nan Goldin, et les deux ont créé une belle esthétique pour raconter cette histoire particulière. Le documentaire, la suite de Poitras à ses films primés Citizenfour et My Country, My Country, porte sur les familles, en se concentrant sur deux qui ne pourraient pas être plus différentes : la famille de Goldin et son activisme pour faire des Sakler (la deuxième famille représenté) responsable de la crise de la dépendance aux opioïdes perpétrée par leur entreprise Purdue Pharma.