Explication de la fin de Black Swan : pourquoi Nina s'est-elle blessée et est-elle morte ?

La filmographie de Darren Aronofsky comprend des fins qui nécessitent de multiples interprétations et celle de Black Swan ne fait pas exception. Avec Natalie Portman, lauréate d'un Oscar, dans le rôle d'une ballerine qui s'efforce d'atteindre la perfection à l'extrême, Black Swan a été considéré comme une étude de caractère importante et une exploration du trope de « l'artiste torturé ». Le thriller psychologique explore les notions toxiques de génie artistique et le prix à payer pour y parvenir à travers la protagoniste de Portman, Nina Sayers. Dans une interprétation du Lac des cygnes de Tchaïkovski, Nina endosse le double rôle du cygne blanc (Odette) et du cygne noir (Odile) avec Lily, jouée par Mila Kunis, en tant que danseuse alternative.

Par peur d'être remplacée par Lily, Nina sombre dans la folie, ce qui est parfaitement illustré par la fin ouverte du film. Alors que Black Swan se termine avec Nina souriant à la caméra, les spectateurs ont plusieurs théories. La fin de May December de Natalie Portman rappelle la sombre conclusion de Black Swan, qui fait encore l'objet de discussions et de débats avec beaucoup de curiosité, même plus d'une décennie après sa sortie. Étant donné qu'Aronofsky s'appuie généralement sur des allégories et des séquences surréalistes, même la réalité de la fin est remise en question, à savoir si la scène finale a réellement eu lieu ou s'il s'agissait simplement d'une illusion du protagoniste troublé.

Nina a eu des hallucinations en tuant Lily

Le film joue sur la dualité du rôle du Lac des Cygnes

La dualité entre dans l'ambiance du film d'horreur de Black Swan, Nina affrontant l'innocente Odette et la méchante Odile. Vers le deuxième acte du ballet, Nina semble hésiter à incarner Odette, mais sans perdre de temps, elle se précipite dans la loge pour se changer, où elle affronte sa concurrente Lily, la poignarde à mort et continue sa performance en tant qu'Odile. Le dernier rebondissement révèle que Nina avait halluciné la mort de Lily et s'est poignardée dans l'abdomen.

Cependant, étant donné l'artiste qu'elle est, elle continue d'exécuter le dernier acte du ballet en tant qu'Odette mourante, atterrissant sur un matelas sous un tonnerre d'applaudissements. Comme d'autres fins de films d'Aronofsky, celle-ci incorpore des éléments surréalistes puisque la mort de Lily était une hallucination. Cela ne surprendrait pas les spectateurs car l'histoire avait déjà abordé le comportement similaire de la protagoniste dans le passé. Les scènes où Nina fait l'amour avec Lily et se transforme littéralement en cygne noir de la pièce en témoignent.

Le fait que Lily se soit transformée en sosie de Nina lorsque le protagoniste la poignardait ajoute également à la dimension métaphorique du scénario. Ce moment est également préfiguré par les scènes précédentes qui révèlent également des marques de griffures sur le dos de Nina après que ses hallucinations aient montré un schéma d'automutilation.

Nina meurt probablement à la fin de Black Swan

Aronofsky laisse souvent le destin de ses personnages ambigu

Dans la dernière représentation du ballet de la fin de Black Swan, Nina est parfaite et semble avoir atteint la perfection à laquelle elle aspire depuis si longtemps. Cependant, étant donné que sa blessure à l'abdomen était toujours ouverte et saignait, elle a très probablement succombé à l'hémorragie en tombant dans les airs et en atterrissant sur le matelas.

Même si son réalisateur Thomas et les autres membres de l'équipe commencent à paniquer et à appeler une ambulance, on peut voir Nina en paix lorsqu'elle déclare : « Parfaite. J'étais parfaite. » Il est fort possible que les autorités médicales soient arrivées à temps et l'aient sauvée, mais le fondu au blanc final pourrait laisser présager sa mort. Alors qu'une Nina en sang lève les yeux vers les lumières de la scène, Aronofsky établit un destin incertain pour son protagoniste.

Que ce soit dans The Fountain ou Mother!, les films de Darren Aronofsky n'ont jamais hésité à s'intéresser à l'imagerie et aux thèmes religieux. Les lumières qui tombent sur elle et son regard levé pourraient même inclure une descente vers le ciel. Sa dernière réplique et l'expression de satisfaction sur son visage suggèrent peut-être que Nina est enfin satisfaite de ses capacités artistiques et qu'elle n'a plus d'importance à savoir si elle survit ou non. Le but de sa vie est désormais atteint dans son esprit.

Black Swan est une subversion du Lac des Cygnes de Tchaïkovski

Le matériel source donne des indices sur le sort de Nina

La performance engagée de Natalie Portman traduit le parcours artistique de Nina, mais elle est également efficace en tant que subversion de la pièce dans laquelle elle joue. Classique du ballet, Le Lac des Cygnes a été écrit par le compositeur russe Piotr Tchaïkovski et se déroule comme un conte de fées tragique dans lequel le prince Siegfried tombe amoureux d'Odette. Cependant, des ennuis surgissent lorsqu'un sorcier maléfique la transforme en cygne blanc. Le prince finit par tomber amoureux de la fille du sorcier, Odile, qu'il transforme en une jumelle identique à Odette.

Le prince tombe amoureux du « Cygne noir » et le « Cygne blanc » se suicide de chagrin. De nombreux éléments de l'histoire de Tchaïkovski sont évoqués dans le film nominé pour l'Oscar du meilleur film, comme le sosie de Nina qui joue le rôle de la jumelle maléfique. Si le film d'Aronofsky reflète vraiment les événements du Lac des cygnes, alors Nina meurt réellement à la fin.

La pièce et le film se concentrent tous deux sur la métamorphose comme thème principal. Tandis qu'Odette se transforme en cygne, Nina se transforme en le personnage qu'elle incarnait sur scène, mourant ironiquement sous les traits du Cygne Blanc. La tristesse d'Odette d'être remplacée par Odile rappelle également les craintes de Nina de voir Lily prendre son rôle, ses craintes se manifestant par ses terrifiantes hallucinations.

Natalie Portman était aussi parfaite que Nina dans Black Swan

L'engagement de Portman envers le rôle était nécessaire pour jouer Nina

Natalie Portman a donné tout ce qu'elle avait pour incarner le rôle de Nina dans Black Swan, et elle a repoussé les limites, comme le personnage qu'elle a incarné à l'écran. Dans le film, Nina voulait prouver qu'elle pouvait jouer Black Swan et White Swan de la même manière, et elle a repoussé les limites de la raison pour prouver qu'elle était faite pour ce rôle.

Natalie Portman n'a jamais atteint le seuil de la folie pour jouer Nina, mais elle a poussé ses limites au point de presque craquer. Alors qu'elle suivait une formation de danseuse lorsqu'elle était enfant, elle a déclaré avoir travaillé deux heures par jour pendant six mois pour se mettre en forme pour le rôle d'une danseuse de ballet de renommée mondiale (via Collider).

« Vous ne buvez pas, vous ne sortez pas avec vos amis, vous ne mangez pas beaucoup et vous soumettez constamment votre corps à une douleur extrême, c'est ainsi que vous comprenez l'autoflagellation d'un danseur de ballet. »

Natalie Portman a déclaré qu'après six mois, elle avait augmenté son temps de pratique à cinq heures par jour, puis deux mois avant le tournage, elle travaillait huit heures par jour. Natalie Portman a perdu 9 kilos, affirmant que le ballet était un art presque « obsessionnel-compulsif ».

La bonne nouvelle, c'est que, tout en travaillant plus dur que jamais pour jouer ce rôle, Portman ne s'est jamais perdue comme Nina l'a fait dans le film, et a pu s'en sortir et continuer sa carrière. Au final, cela en valait la peine, puisque Black Swan a valu à Portman sa deuxième nomination aux Oscars sur trois, et a fini par être sa seule victoire pour la meilleure actrice.

La véritable signification de la fin de Black Swan

Le film explore les tourments intérieurs ainsi que les relations toxiques entourant Nina

Black Swan raconte l'histoire d'une artiste torturée dont la quête de perfection la rend mentalement instable. En ce sens, le film est comparable à d'autres drames qui mesurent le prix de la perfection, comme on le voit également dans la fin de Whiplash. En fait, la lutte pour la perfection et la fin ambiguë en font un parfait complément au drame de 2008 d'Aronofsky, The Wrestler, dans lequel Micky Rourke joue un lutteur vieillissant qui tente de faire son retour. Avec ses capacités physiques épuisées au maximum, le lutteur titulaire tente toujours de faire un dernier saut sur le ring, laissant entendre sa mort.

Outre son exploration des politiques obscures qui se cachent derrière les productions de ballet et des défis physiques auxquels sont confrontées les ballerines, Black Swan est également un commentaire fort sur la maladie mentale. Alors que les films traitant d'artistes en difficulté peuvent fétichiser ou même trahir la maladie mentale, les problèmes de Nina sont présentés avec un certain niveau de sensibilité et d'inquiétude.

La mère surprotectrice de Nina semble avoir contribué à ses problèmes d'image corporelle et à son anxiété face à la performance. Avec l'action de sa mère, un directeur de théâtre qui ne respecte pas les limites personnelles et ses propres craintes d'être remplacée par Lily, Nina connaît une ascension tragique vers la perfection artistique tout au long de Black Swan, menant à une fin qui suscitera à la fois admiration et empathie.

Comment la fin de Black Swan a été reçue

La fin de Black Swan était une finale satisfaisante éclipsée par d'autres aspects du film exemplaire

Black Swan a été accueilli de manière incroyablement positive lors de sa sortie en 2010, comme en témoignent les nombreuses récompenses reçues, dont l'Oscar de la meilleure actrice pour Natalie Portman, ainsi que les nominations aux Oscars pour le meilleur film, le meilleur réalisateur, la meilleure photographie et le meilleur montage. Si la réaction à Black Swan a été extrêmement positive, la fin est, de manière assez surprenante, un aspect qui n'a pas vraiment d'importance dans les éloges.

Cela ne veut pas dire que la fin de Black Swan n'était pas satisfaisante. Au contraire, la fin de Black Swan a été presque universellement considérée comme parfaitement adaptée à l'histoire, et c'est en partie la raison pour laquelle le récit semblait si cohérent et, en même temps, incroyablement dérangeant, comme tout film d'horreur psychologique sombre devrait l'être. Les thèmes centraux du film n'auraient pas fonctionné si Nina, interprétée par Natalie Portman, avait eu une fin heureuse à la fin de Black Swan, et de nombreux critiques et spectateurs apprécient l'ambiguïté et la façon dont elle garantit que le film se termine sur une note agréablement discordante.

La raison pour laquelle la fin de Black Swan ne figure pas beaucoup dans les critiques positives est simplement que d'autres éléments sont plus facilement loués. La performance de Natalie Portman, par exemple, a été au cœur de la majorité des critiques de Black Swan. La cinématographie de Matthew Libatique et la mise en scène de Darren Aronosky ont également été soulignées à de nombreuses reprises. Lorsque la fin est mentionnée, c'est presque toujours en conjonction avec des éloges pour l'ensemble du récit.

Il est difficile de trouver des réactions négatives à Black Swan, mais les critiques et les spectateurs qui n'ont pas aimé le film n'ont pas non plus tendance à souligner la fin. En fait, la majorité des critiques les plus critiques de Black Swan ont tendance à qualifier le film de surfait, ce qui est davantage une plainte concernant la domination culturelle du film lors de sa sortie plutôt que le film lui-même. Dans l'ensemble, la fin de Black Swan était parfaite pour le film, et la seule raison pour laquelle elle n'est pas considérée comme l'une des meilleures finales de film des années 2010 est qu'elle est éclipsée par le talent du casting et le talent du réalisateur dans presque toutes les critiques.