Edgar Wright discute de l’héritage et de la musique de Sparks

Le réalisateur acclamé Edgar Wright (Scott Pilgrim contre le monde, Shaun of the Dead) est de retour avec un excellent documentaire sur le groupe encensé par la critique Sparks. Appelé The Spark Brothers, le long métrage de Focus Features examine en profondeur l’héritage du groupe alors que d’autres musiciens et artistes discutent de l’impact de Ron et Russell Mael. Le film s’ouvre le 18 juin dans les salles.Avant sa sortie, le rédacteur en chef de ComingSoon, Tyler Treese, a parlé avec Wright de l’héritage de Sparks en tant que «groupe préféré de votre groupe préféré» et de la manière unique dont le documentaire a été édité.Découvrez L’interview de ComingSoon avec Edgar Wright ci-dessous ou lisez la transcription complète : Tyler Treese : Le montage d’un documentaire est si important et ce que j’ai vraiment aimé dans ce film, c’est qu’il est tout aussi énergique et créatif que le sujet. Vous avez des animations vraiment cool, il y a de vieilles scènes de films. Il y a beaucoup de variété. Quel est votre état d’esprit en ce qui concerne l’édition de ce document ? Edgar Wright : Eh bien, d’une certaine manière, Sparks est un sujet à offrir comme un cadeau. Parce que je suppose que nous avons une sensibilité commune en termes de ce que Sparks fait dans sa musique, c’est qu’ils sont vraiment sincères à propos de ce qu’ils font et qu’ils sont vraiment sérieux à propos de leur chanson, mais cela ne les empêche pas d’avoir en quelque sorte amusant avec la forme aussi. Donc je suppose que j’aborde le documentaire de la même manière, c’est que je suis vraiment passionné par le sujet. Je suis totalement sérieux et sincère à propos de ça, mais c’est assez amusant de se moquer de la forme de documentaire musical en même temps. Ensuite parce qu’à travers cette mise en scène et leurs clips et pochettes d’albums, ils ont un si grand sens visuel et un grand sens de l’humour. Cela m’a en quelque sorte donné l’opportunité de faire ce genre de techniques mixtes et la façon dont c’est édité et l’utilisation de l’animation et l’utilisation de graphiques. C’était juste un cadeau. Vous savez, il y a beaucoup de groupes pour lesquels vous ne pouvez pas adopter cette approche, donc c’était tout simplement incroyable de faire ça avec Sparks. En parcourant leur carrière, vous voyez à quel point ils sont confrontés à l’adversité. Dans ce tronçon actuel, ils font l’un des meilleurs travaux qu’ils aient jamais fait. À quel point est-ce inspirant en tant que créateur de simplement regarder comment ils ont persévéré et sont toujours en train de le tuer aujourd’hui? Je suppose que l’aspect est la raison pour laquelle je voulais faire le documentaire complet parce que j’étais en quelque sorte bien conscient de cela même avant de les rencontrer. Je les ai rencontrés pour la première fois il y a environ six ans, mais j’étais déjà à ce moment-là, j’étais en quelque sorte impressionné par le fait qu’ils n’étaient pas seulement des survivants, mais qu’ils le faisaient sans être comme un acte hérité. Il y a comme beaucoup de groupes qui existent depuis si longtemps, à un moment donné [they] commencez simplement à être comme un groupe de grands succès, et Sparks n’a jamais fait ça. Ils créent du nouveau matériel et ils font des projets de courbes complètes. Genre, Hé, faisons un opéra sur Ingmar Bergman. Faisons tout un album avec Franz Ferdinand, tu sais ? Donc c’était à chaque fois qu’ils zigzaguaient quand vous pensez qu’ils zigzaguaient, j’étais juste comme, c’est extraordinaire, et ils sont comme dans leur quatrième ou cinquième décennie à ce stade. Donc toutes ces choses étaient en quelque sorte pourquoi je Je voulais raconter l’histoire parce que je sentais que dans beaucoup d’autres documentaires sur des groupes qui ont commencé en 1971, les groupes ne partent plus. Ou même s’ils le sont, ils sont juste un peu comme un acte d’hommage à ce stade. Vous pouvez avoir un documentaire sur les années d’or où il ne couvre pas comme ce qu’ils font maintenant parce que c’est peut-être moins intéressant, mais avec Sparks, c’est comme un travail de 50 ans. C’est faux de dire qu’il y a comme une période dorée d’étincelles, parce que comme vous l’avez dit, tous les trucs récents sont incroyables. J’ai adoré ça dans le film que votre titre quand vous parlez dans le documentaire, il vient de dire « Fanboy ». Êtes-vous enthousiaste à l’idée de pouvoir présenter leur musique à un public plus large ? À un niveau très simple, si quelqu’un a regardé le documentaire qui ne connaissait pas Sparks auparavant, puis commence à écouter Sparks, ou peut-être même achète un album de Sparks, alors travail fait. C’est tout ce que je voulais faire, c’est les amener à un public plus large qu’ils méritent.