Devin Druid et le directeur du Founders Day, Erik Bloomquist, déballent leur

Ce n’était qu’une question de temps avant que quelqu’un ne sorte un film slasher trippant et imbibé de sang sur le tricentenaire avec un tueur masqué portant une perruque blanche, portant un marteau en guise d’arme. Et en année électorale, rien de moins. Il y aura du désordre dans cette cour, et vous allez adorer. Bienvenue à Founders Day, la comédie d’horreur décalée des frères Bloomquist Erik et Carson, les cinéastes qui nous ont présenté She Came from the Woods et Night at the Eagle Inn à travers leurs Mainframe Pictures.

L’audacieux slasher politique tourne autour de la petite ville de Fairwood, qui est secouée par une série de meurtres horribles lors d’une célébration du week-end de la Journée des Fondateurs avant une élection cruciale à la mairie. Les accusations abondent et la menace d’un tueur masqué met tout le monde en haleine tandis que les habitants se précipitent pour découvrir la vérité.

Erik Bloomquist a dirigé le projet, qu’il a co-écrit avec son frère Carson. Le casting de stars comprend Devin Druid (13 Reasons Why), Naomi Grace (NCIS), William Russ (Boy Meets World), Amy Hargreaves (13 Reasons Why), Catherine Curtin (Stranger Things), Emilia McCarthy (Skymed) et Olivia Nikkanen (La Société). Les fans de comédies d’horreur, de polars et de sous-genres de films slasher avec de grosses frayeurs et de gros rebondissements apprécieront cette aventure folle. Pendant ce temps, Devin Druid a rejoint Erik Bloomquist dans cette interview exclusive à MovieWeb pour en savoir plus sur le projet.

Embrasser l’adolescent tourmenté

Journée du Fondateur

Date de sortie 19 janvier 2024

Réalisateur Erik Bloomquist

Avec Naomi Grace, Devin Druid, Amy Hargreaves, Catherine Curtin, Emilia McCarthy

Durée 1h 46min

Écrivains Erik Bloomquist, Carson Bloomquist

Avec 2,8 millions d’abonnés sur Instagram, Devin Druid est devenu l’une des stars de Netflix 13 Reasons Why dans le rôle du paria social Tyler Down. Il a joué dans d’autres séries et films, notamment Louder Than Bombs aux côtés de Jesse Eisenberg, le succès du festival du film Cam et Imperium avec Daniel Radcliffe et Toni Collette. Il retrouve sa co-vedette de 13 Reasons Why, Amy Hargreaves, qui incarnait Lainie, la mère du protagoniste Clay (Dylan Minnette).

« Le film est très amusant, et vous avez tellement de choses étonnantes du point de vue de l’horreur que les fans de slasher d’horreur vont adorer et reconnaître tout en renversant certaines choses et en étant plus frais », a-t-il déclaré à propos de la Journée des Fondateurs. notant que Hargreaves a aidé à établir le lien avec les frères Bloomquist. « Grâce à cette recommandation et au pouvoir d’Amy Hargreaves – vous l’écoutez – j’ai eu cette excellente conversation avec Erik et Carson. J’ai débuté dans le monde du cinéma indépendant », a déclaré Druid, qui a ajouté :

13 Reasons Why a été une expérience incroyable car vous aviez tous les avantages de travailler sur une série à gros budget, où vous travaillez six mois d’affilée. Vous avez travaillé avec de nouveaux réalisateurs. Vous vous y mettez vraiment à pleines dents avec tous ces réalisateurs incroyables de chaque quartier qui viennent tous de ces incroyables milieux cinématographiques, Tom McCarthy [of The Station Agent]Jessica Yu [of Fosse/Verdon]Kyle Patrick Alvarez [of The Stanford Prison Experiment]et tellement de gens aiment ça. »

« Ils ont fait un excellent travail sur 13 Reasons Why en gardant un équilibre entre ‘Oui, nous avançons vite, nous avons un gros budget, mais nous travaillons comme des cinéastes indépendants ici.’ Cela m’a toujours tenu en haleine et j’ai appris tellement de leçons précieuses au fil des années qui m’ont aidé ici », a ajouté Druid.

Donner une nouvelle tournure au film Slasher

Erik Bloomquist considère le Founders Day comme une « lettre d’amour » aux films slasher, à la saison d’automne et à la vie dans une petite ville, le tout réuni en un seul. Dans le film, une attaque inquiétante déclenche le chaos qui s’ensuit alors que le brouhaha électoral se poursuit. Dans la veine de Scream et I Know What You Did Last Summer, le tueur peut être n’importe qui. Il y a quelques rebondissements ici, notamment avec les costumes, la perruque et le maillet, qui ont un compartiment secret pour – bien sûr ! – couteau.

« Je ne peux certainement pas nier que les premières influences de l’horreur pour moi et mon frère incluent Scream, mais ce que nous voulions spécifiquement retenir de Scream, c’était ce sentiment de malice et de plaisir, et quelque chose dans l’air », a expliqué Bloomquist. « Donc, nous avons saisi cela, puis cela a évolué au fil du temps. » Il a ajouté :

La première version date d’il y a plus de 10 ans, et elle vient de connaître quatre ou cinq incarnations majeures. Le dernier élément consistait à trouver ce contexte politique, ce qui, je pense, a mis tout en place et a vraiment aiguisé la bêtise, la satire et les frayeurs. Cela avait du sens et a atteint ce point de ton. La dernière pièce consistait simplement à obtenir un casting qui comprenait cela et était prêt à jouer avec cela.

Choisir le marteau comme arme

Les frères Bloomquist voulaient rendre le tueur masqué menaçant mais spécifique, mais pas « gadget ».

« Nous aimions l’idée d’une silhouette de Père Fondateur, mais nous n’avions pas forcément envie de faire le masque de l’Oncle Sam. J’ai eu l’idée d’un masque de comédie/tragédie étrangement fusionné, de sorte que vous jouez dans le théâtre politique de tout cela, et il y a cette expression étrange sur son visage, et un côté est triste, et un côté est heureux. Et la perruque était juste un très bon moyen de l’encadrer, car cela ne me semblait tout simplement pas bien d’avoir cette capuche classique avec celle-ci.

Le marteau est né parce que les cinéastes voulaient une arme spécifique que le public n’avait jamais expérimentée auparavant. « Pas seulement un couteau de chasse, même si j’aime bien tuer au couteau de chasse », a plaisanté Bloomquist. « Nous voulions quelque chose de précis et de direct. Et c’est ce que le marteau a fait. Et nous avons eu notre gâteau et nous avons pu le manger aussi avec le cran d’arrêt à l’intérieur de la base. [of the gavel]. Nous avons récupéré tous les morceaux, et avant de rouler, nous avons essayé quelques trucs, les avons améliorés et essayé de tout faire fusionner.

À propos du tueur masqué, Devin Druid a ajouté : « J’interprète la théâtralité du look comme un commentaire sur l’absurdité de la politique des maires régionaux des petites villes, et sur l’importance que cela représente pour tant de gens, du moins pour les personnages de le film. »

« Le film se compose de deux groupes de personnes qui crient sans vraiment rien dire », a poursuivi Bloomquist. « Ils s’accrochent aux mots à la mode, mais c’est un peu le problème. Ce qu’ils font, c’est du spectacle. Ils jouent eux-mêmes. Avoir un certain degré de performance et de théâtralité dans la façon dont le tueur aborde tout cela est lié à cela et peut être très tranchant et amusant.

Influences passées et projets futurs

Druid est un fan d’horreur de longue date. « Ma mère était une enfant des années 70 et 80 et, en grandissant, elle adorait me montrer [films] comme le poisson d’avril et My Bloody Valentine, et tant de classiques », a-t-il déclaré. «Quand j’ai grandi, j’adorais Scream, j’adorais Freddy Vs. Jason et tous les films du vendredi 13. »

« Nous vivons actuellement une incroyable renaissance de l’horreur », a-t-il ajouté. « L’année dernière, j’ai vu Talk to Me, qui était l’un de mes films d’horreur préférés de l’année. Beaucoup de gens apportent de grandes innovations et il y a une évolution étonnante des classiques. Vous ne réparez pas ce qui n’est pas cassé. Donc, jouer Adam dans le rôle d’un adolescent stoïque et angoissé qui traverse des choses… vous pouvez en quelque sorte voir différents archétypes à travers différents films en grandissant. Beaucoup d’inspiration des différentes performances de Matthew Lillard [was] une sorte de porte d’entrée pour passer par ici.

Entre-temps, Druid vient de terminer son premier court métrage qu’il a produit avec sa petite amie Annie Marie Elliot, qui a dirigé le projet sur un jeune homme tourmenté qui tombe dans l’acte final du rituel d’un chef de secte. « C’est notre première preuve de concept de film d’horreur », a-t-il déclaré, « donc nous essayons ensuite de réaliser la version long métrage. Nous avons réalisé le short pour environ 50 000 $, et c’est vraiment bien. J’en suis vraiment excité. Nous avons @agonistfilm sur Instagram, vous pouvez le consulter.

Quant à Bloomquist, il affirme son « amour » pour l’espace du genre et est toujours occupé avec son frère Carson.

« Ce serait amusant de faire un genre hybride, mais avec un équilibre unique. À ce stade, il serait intéressant de continuer à jouer dans ce domaine similaire avec plus de temps pour faire des séquences prolongées car je pense que nous repoussons vraiment les limites avec ce que nous avons. J’adorerais pouvoir faire des séquences plus grandes et plus complètes dans le cadre de ce que nous faisons. Et j’aime aussi utiliser la musique avec ça. Il y a de très grands moments musicaux [in the film]. Nous avons également un film d’amour qui sortira plus tard cette année, mais j’aimerais peut-être faire un thriller sombre.

Pour l’instant, attendez-vous à de grandes sensations lors du Founders Day, qui sortira le 19 janvier.