Critique du film de concert « Taylor Swift : The Eras Tour » : une célébration explosive de joie et de couleurs

L’événement, qui dure près de trois heures, est un spectacle sonore bénéficiant du plus grand écran possible.

Nicole Kidman parle au public d’AMC avant chaque diffusion du « son que je peux ressentir » et de la façon dont « le chagrin fait du bien dans un endroit comme celui-ci ». Elle aurait tout aussi bien pu parler de regarder « Taylor Swift : The Eras Tour ». La présentation de près de trois heures des dernières dates de la tournée américaine de Swift, filmée à Los Angeles au Sofi Stadium, est une célébration grandiloquente non seulement du catalogue musical de Swift, mais aussi de l’amitié, de la joie et des couleurs qui bénéficient d’être sur le plus grand écran possible.

Que vous soyez au concert ou que vous le voyiez pour la première fois, Swift a offert un spectacle qui éblouit, étonne et enchante. Swift joue presque toutes les chansons incluses dans les spectacles de Los Angeles, moins quelques-unes ici et là. Des succès comme « Shake It Off » et « Cruel Summer » sont présents et pris en compte, mais c’est merveilleux de voir comment Swift joue avec son public et joue différents personnages pendant la représentation. Par exemple, une séquence de son set « Evermore » où elle interprète « Tolerate It ». Comme une mini-pièce, Swift et un danseur mettent en scène un couple séparé avec toute l’émotion de regarder un vrai film.

Le réalisateur Sam Wrench présente chaque section, mettant en avant un album Swift spécifique, avec une intro riche en CGI qui semble en contradiction avec les effets pratiques sur scène, mais qui aide à interrompre la tournée riche en musique. Swift est constamment en mouvement, un derviche tourneur vêtu d’une variété de robes diaphanes et de bodysuits que la caméra capture avec amour. Vous pouvez voir littéralement chaque paillettes et chaque perle.

Et c’est vraiment l’une des nombreuses raisons de voir « Eras » dans un théâtre, pour apprécier en détail l’entreprise massive qu’est la tournée de Swift. La caméra de Clé tourne autour de Swift et de ses danseurs, dans plusieurs scènes, ce qui amène le public à se demander si une caméra physique était présente ou un drone. Le niveau de détail sur scène témoigne de Swift elle-même, mais c’est un plaisir de regarder parmi toutes les chansons, qu’il s’agisse du fait que son microphone change pour correspondre à chaque album ou de la façon dont le public peut voir le nom de Taylor sur la guitare de Swift.

C’est également formidable de voir la façon dont Swift commande Sofi, la caméra capturant plusieurs spectacles de la foule massive. On voit les fans chanter et, dans de nombreux cas, sangloter carrément. Swift peut dire au début du concert qu’elle se sent comme « l’homme », mais regarder les fans réagir à son égard la fait se sentir davantage proche des quatre Beatles. À un moment donné, les caméras capturent le moment très médiatisé de Swift serrant dans ses bras la fille de Kobe Bryant, Bianka, et même si cela est devenu une grosse affaire dans le cycle de l’actualité, à l’écran, c’est, oserons-nous dire, un moment intime qui fait monter les larmes aux yeux.

Les sections « Evermore » et « Reputation » du film sont le point culminant du concert et du film. Le premier, l’un des deux albums pandémiques produits par Swift, produit une chorégraphie et une conception de production absolument magnifiques, avec des danseurs arrivant sur scène avec de magnifiques globes évoquant la lueur des bougies. L’interprétation par Swift de ses chansons de « Reputation » est percutante, ce qui permet au système audio du théâtre de montrer sa puissance, les vibrations sont assez intenses.

Il est intéressant de noter que le film ne contient aucun élément documentaire réel. C’est le concert lui-même, ni plus, ni moins. Swift s’assoit de temps en temps pour parler avec son public, mais elle est toujours aussi organisée et raffinée que partout ailleurs. Ce n’est pas une critique et, au contraire, cela donne directement au public ce qu’il souhaite : la possibilité de découvrir Eras dans un théâtre doté de la meilleure place de la salle. Mais c’est agréable de regarder le générique de fin où les fans de Swift sont présentés aux côtés de moments où Swift subit des dysfonctionnements de costumes.

Le kilométrage d’un public variera en fonction de son amour pour Swift ou de sa valeur à un album plutôt qu’à un autre. Le temps d’exécution navigue, d’autant plus qu’il n’y a pas le temps d’arrêt que vous rencontreriez lors d’un vrai concert. Swift et Screw ont fait quelque chose de vraiment spécial avec le film « Eras » : une célébration colorée de la musique et, involontairement, du cinéma.

Regarder le public lors de la première du film danser dans les allées et chanter chaque chanson n’est qu’un petit exemple de la façon dont cela frappera le public lorsqu’il se généralisera. Cela a la capacité de devenir une véritable expérience communautaire qui nous rappelle, comme nous le dit Nicole Kidman, pourquoi nous venons au cinéma : pour trouver la magie.

« Taylor Swift : The Eras Tour » sera en salles, distribué par AMC, à partir du 12 octobre.