Conversation entre Clive Barker et David Bruckner sur le nouveau film Hellraiser

Hulu’s Hellraiser (2022), une réimagerie du classique d’horreur de Clive Barker du réalisateur David Bruckner, a frappé le site de streaming. Dans une interview avec Bloody Disgusting, Barker et Brucker se sont assis pour discuter de ce dernier opus de la série. Barker a déclaré que les deux avaient eu de bonnes conversations qui n’étaient même pas des réunions parce qu’elles étaient amusantes. Comme l’a dit Bruckner :

« Ouais, absolument. C’était un rythme régulier pour nous. Ainsi, tout au long du processus de préparation lorsque je montais le film, Clive et moi trouvions des moments pour parler. Parfois, nous tendions la main à l’improviste, parfois, il appelait, ou j’appelais, ou l’un de nous avait une idée. Et donc, il y a eu cette conversation créative vraiment géniale pendant le processus de préparation. »

Selon Barker, il y avait du respect dans les deux sens, ce qui facilitait leur relation de travail. Barker était également très encourageant sur le fait qu’il s’agissait d’un nouveau groupe d’artistes et que ce serait leur film. Bruckner a déclaré que toute sa contribution créative visait à les aider à trouver le film et à être fidèle à sa direction et à ce qu’il deviendrait. Bark a dit :

« Ah ! je l’ai bien fait ! Absolument. Je vous remercie également d’avoir dit cela, David. Je vous en suis reconnaissant. Je pense que c’est important, en particulier lorsque vous êtes au numéro 11 de la série, il est important que vous ne fassiez pas un Bob Weinstein dessus. Ce qui veut dire : « Dans combien de temps puis-je avoir ça ? »

Selon Barker, Weinstein lui devait de l’argent et c’est vers le septième volet, Hellraiser : Deader (2005), qu’il s’est finalement rendu à son bureau. Weinstein a déclaré qu’il paierait l’argent si Barker écrivait d’abord un scénario pour lui. C’était une réunion très transactionnelle. À ce stade, il était clair qu’il n’y avait aucun intérêt pour ses idées. Cela a rendu rafraîchissant d’interagir avec un casting et une équipe avec une vision pour ce nouveau film.

« J’ai monté le premier Hellraiser entièrement pour moi, mais je n’ai pas donné les planches – sauf dans les grosses séquences d’effets spéciaux – je n’ai donné les planches à personne. J’allais sur le tournage du premier film Hellraiser sans avoir jamais été sur un plateau de cinéma auparavant. Au premier jour de prise de vue principale, je suis totalement néophyte ; Je n’ai aucune idée de comment faire cela, sauf dans le sens où j’avais le théâtre dans le sang et que j’avais fait beaucoup de mise en scène de théâtre.

Barker a découvert que les domaines les plus exigeants concernaient chaque acteur, car ils sont « le cœur et l’âme du cinéma ». Ils devaient être là pour que les caméras s’allument à moins que vous ne fassiez un documentaire sur la nature. Barker a déclaré que Bruckner avait parfaitement réussi le casting sur cette vision alors qu’il avait eu la chance de savoir que la plupart des personnes qui travaillaient sur les premiers films Hellraiser étaient ses amis et les bonnes personnes pour le travail. Bruckner a également parlé de la réalisation du nouveau film.

Réalisation et autres parties du film

Hulu

« Ne pas comparer notre processus car évidemment ce que Clive a fait est absolument historique ; ce premier film est vraiment un chef-d’œuvre pour moi. Nous en avons parlé plusieurs fois, et je pense que pour moi, c’est avant tout un voyage visuel. Il y a beaucoup d’idées qui sont souvent esquissées de différentes manières, et certaines d’entre elles auxquelles vous vous accrochez. Puis certains d’entre eux mutent quand on entre dans le monde du cinéma parce qu’il faut vraiment improviser avec les ressources et les circonstances et les réalités de la production. Et en ce qui concerne le talent, une fois qu’ils creusent dans le rôle, ils y apportent quelque chose, c’est-à-dire que l’essence de ce sur quoi vous travaillez va changer, une fois que quelqu’un ajoute des mots. »

Barker a déclaré que tout change une fois qu’un acteur dit ses répliques. La seule chose solide qu’il connaissait était la partie complot. Lorsque Barker a demandé si Hellraiser (2022) disait tout ce qu’il voulait qu’il dise, Bruckner a dit que c’était différent pour lui à chaque fois qu’il le regardait, mais non, il ne sait pas s’il se solidifie. Pour lui, c’est une cible mouvante, et ce n’est que lorsqu’il est avec le public qu’il comprend parfaitement ce qui se passe et ce qui se passe.

« Je veux dire, littéralement, je me souviens souvent de ce que nous avons décidé de faire lorsque vous le voyez avec une foule, et vous les entendez réagir au matériel, et c’est là que vous vous dites, ‘Wow, c’est effrayant.’ Ou il y a de la magie là-bas, ou du suspense, ou le sens de ce rythme peut résonner parce que vous pouvez le sentir dans la pièce. Mais j’ai du mal à le vivre par moi-même. J’ai besoin d’être en présence d’autres personnes. J’ai besoin de sentir la projection de leur expérience pour le voir.

L’une des choses sur lesquelles Bruckner et Barker se sont mis d’accord en ce qui concerne cette nouvelle version de Tête d’épingle était qu’avoir un nouvel acteur reproduisant la performance de Doug Bradley n’allait jamais fonctionner. C’était quelque chose que Jamie Clayton comprenait aussi. Même avant qu’ils n’acceptent de partir, il y a eu plusieurs appels Zoom avec Clayton où elle aurait sa propre expérience avec les lignes. Bark a dit :

«Je pense que Doug est spécifique à une personne. Pinhead de Doug est spécifique à une personne. Jamie est la séductrice mortelle, ou le séducteur, quel que soit le sexe que vous voulez. Il y a quelque chose de très sournois dans Jamie, ou la performance de Jamie. Doug n’est pas sournois. Doug est totalement direct, et c’est ce qui le rend intimidant. Ses déclarations sont des questions et il n’y a jamais d’ambiguïté dans le Pinhead original. Ce que vous deux aviez apporté à notre nouveau Hell Priest, c’est l’ambiguïté. J’adore ça et j’espère que Jamie recréera ce rôle à nouveau. Parce qu’il me semble qu’il y a tellement plus à faire avec sa performance que ce que le scénario lui permet de faire cette fois-ci après tout. »

Pinhead, ou son équivalent, a fait ses débuts avec les autres Cénobites en 1986 avec The Hellbound Heart, puis un an plus tard avec Hellraiser sur grand écran. Même trente-cinq ou trente-six ans plus tard, les cénobites continuent de fasciner le public. Pour Bruckner, la raison en était qu’il ne savait pas ce qu’ils voulaient ou s’ils avaient un dessein sur vous, les cénobites vous emmèneraient quelque part que vous ne pourriez pas imaginer – que ce soit un destin pire que la mort ou meilleur. Bruckner a dit :

« Mais je trouve qu’ils sont plus avancés que moi et qu’ils ont un goût, une saveur pour quelque chose qui me dépasse. Il y a juste une intrigue intégrée à cela naturellement. C’est effrayant au début, mais plus vous passez de temps avec eux, plus vous vous perdez dans les possibilités qui s’offrent à vous. Vous commencez à vous identifier à eux de façon étrange. Vous devenez obsédé par la mythologie derrière eux. Cela a toujours été un point clé de l’intrigue. »