Comment Sam Raimi et John Carpenter ont inspiré le réalisateur de Cocaine Bear

Elizabeth Banks explique comment son prochain film, Cocaine Bear, s’est inspiré de Steven Spielberg, John Carpenter et Sam Raimi. Cocaine Bear devrait être présenté en première le 24 février 2023 et a suscité beaucoup d’attention pour son histoire bizarre. Le film suit un ours qui déchaîne l’horreur sur une petite ville de Géorgie après avoir accidentellement ingéré de la cocaïne et être tombé dans une rage meurtrière alimentée par la drogue. Ce qui rend la prémisse encore plus intéressante, c’est qu’elle est en fait vaguement basée sur une histoire vraie. En 1985, un ours est mort en Géorgie après avoir ingéré une grande quantité de cocaïne. L’ours est maintenant exposé dans un musée du Kentucky et a été surnommé « Cocaine Bear » en 2015.

Dans une interview avec CinemaBlend, Banks a révélé que Cocaine Bear s’était inspiré des œuvres de Spielberg, Carpenter et Raimi. Banks a fait la révélation pour confirmer que Cocaine Bear est loin d’être un film d’horreur / thriller typique. Il y a des thèmes plus profonds intégrés dans le film, et il rend hommage à d’autres cinéastes en ajoutant du cœur, de la comédie et un sentiment d’émerveillement. Consultez la déclaration des banques ci-dessous :

Le film, malgré ce que vous venez de voir, a aussi beaucoup d’humour et de cœur. Et, il y a des câlins, il y a des larmes. C’est vraiment une histoire de pères et de fils, de parents et de prendre soin les uns des autres à une époque folle, n’est-ce pas ? C’est aussi l’une des thématiques de ce genre, c’est juste quand les choses vont complètement de travers, sur qui pouvez-vous compter ? C’est aussi une grande partie du film. Que pour moi, le cœur du film, la raison pour laquelle je l’ai fait n’était pas nécessairement à cause de l’ours fou. J’adore ces films. J’aime l’horreur et j’aime le gore, et j’aime la comédie et j’aime Sam Raimi et j’aime John Carpenter, et j’ai senti que c’était une opportunité de, cela se passe en 1985. C’est donc une réelle opportunité de créer un hommage à certains de ces types de films, mais aussi de faire quelque chose de vraiment unique aussi, car c’est aussi une pièce de caractère. Pour moi, deux films de Steven Spielberg que j’ai vraiment regardés quand nous avons parlé de faire ce film avec le studio au début étaient Jaws bien sûr et Jurassic Park parce que c’est l’autre chose à propos des ours, c’est différent des requins. Lorsque vous voyez un ours dans la nature, en quelque sorte à travers le champ ou quoi que ce soit, vous n’avez pas immédiatement envie de vous enfuir. Vous pensez à un petit câlin ou mignon [bear]. Et je pensais que Jurassic Park avait fait un travail tellement incroyable en prenant ce sentiment d’émerveillement et d’admiration que vous n’avez pas vu quelque chose, puis en le transformant en ordre lorsque vous réalisez que cela pourrait être vous. Et c’était le sentiment que je voulais faire sortir du public. Ce serait cool de voir un ours dans la nature. Ce serait amusant. Et puis ça pourrait aussi devenir terrifiant. Comme si vous ne faisiez pas attention ou si l’ours prenait de la cocaïne.

Les inspirations d’ours de cocaïne de Banks sont un grand signe

L’inspiration dont Banks s’est inspirée est un bon signe pour son film, Cocaine Bear. Compte tenu des prémisses de son film, il serait facile de tomber dans une intrigue typique d’horreur / survie. Par exemple, cela aurait pu prendre après quelque chose comme Beast de cette année, qui était considéré par beaucoup comme divertissant, mais qui n’a finalement pas réussi à ajouter quelque chose de substantiel. Cependant, Banks semblait comprendre qu’il y avait une plus grande histoire à raconter dans Cocaine Bear qu’un simple ours enragé, et même si elle aime l’horreur et le gore, elle voulait ajouter des éléments comiques et émotionnels au film.

Il est particulièrement encourageant qu’elle se soit inspirée des Jaws et Jurassic Park de Spielberg. Les deux franchises cinématographiques sont basées sur une prémisse sous-jacente similaire à celle de Cocaine Bear en ce sens qu’elles présentent des animaux déchaînés et des interférences humaines. Cependant, Spielberg a magistralement invoqué de nombreux éléments dans ses films qui en ont fait des spectacles visuels, ont créé un sentiment d’admiration et d’émerveillement et ont favorisé une discussion sur la condition de l’humanité, plutôt que de se limiter à des requins ou des dinosaures déchaînés. Banks s’inspirant de Spielberg suggère que Cocaine Bear pourrait aller plus loin qu’un thriller de survie de base.

Pendant ce temps, Raimi et Carpenter sont également deux sources d’inspiration fortes. Les deux créent l’horreur, mais les deux l’abordent également de manière unique. Pour Carpenter, il invoque la tension, l’esprit et le génie cinématographique dans ses films pour créer un sentiment de terreur sans aller au-delà du gore et de la violence. Pendant ce temps, Raimi a fait de très bons débuts dans le genre horreur / comédie, prouvant que l’humour et l’horreur peuvent bien se combiner lorsqu’ils sont bien faits. La prémisse de Cocaine Bear est sur le point de bénéficier de toutes ces influences, au cœur de l’histoire vraie originale n’est pas une histoire d’horreur, mais une histoire d’absurdité, d’humour et une touche de tristesse envers les animaux qui souffrent à cause des actions humaines . Si Banks s’inspire vraiment de Raimi, Carpenter et Spielberg, Cocaine Bear pourrait s’avérer être un film assez sophistiqué qui rend justice à l’étrangeté de l’histoire vraie.