Comment la suite de Pixar est l’une des meilleures de la série

Pixar est l’un des studios d’animation les plus prolifiques et les plus appréciés de l’histoire du médium. Au cours des trois dernières décennies, ils ont produit des films exceptionnels après des films exceptionnels et ont acquis la réputation de créer des histoires adaptées aux enfants qui ont toujours la profondeur et l’émotion qui les rendront également agréables pour les adultes. Que ce soit Monsters, Inc., Finding Nemo, Inside Out ou Coco, tout le monde a un film Pixar préféré. Parmi tous ces films cinq étoiles que le studio a produits, il y a une série qui définit la marque plus que toute autre : Toy Story.

Toy Story de 1995 a été un moment clé de l’histoire du cinéma. Non seulement c’était le premier long métrage complet que Pixar ait jamais produit; c’était aussi le premier long métrage entièrement animé par ordinateur en 3D jamais produit et sorti par un grand studio. Alors que les films d’animation 3D coûtent un centime de nos jours, l’original Toy Story était révolutionnaire pour l’industrie. En plus de cela, il avait le cœur et l’histoire nécessaires pour plaire à tout le monde et devenir un classique instantané. Au cours des près de 30 ans qui se sont écoulés depuis la sortie du premier film, la série Toy Story est restée le joyau de la couronne de la cinémathèque de Pixar.

À sa sortie en 1999, Toy Story 2 était tout aussi adoré que le premier film, et il tient toujours sa place de favori de la série. Toy Story 3 de 2010 a poursuivi cette séquence et a même reçu une nomination pour le meilleur film aux Oscars cette année-là. Le troisième film Toy Story était considéré comme la fin parfaite de la série, c’est pourquoi les gens étaient si en conflit lorsque le développement de Toy Story 4 a été annoncé quelques années plus tard. Cependant, aussi facile et agréable que puisse être de critiquer les dernières entrées d’une série, Toy Story 4 est une autre entrée vraiment remarquable et digne de la franchise Toy Story, et c’est sans doute une meilleure conclusion pour la série que Toy Story 3. Voici pourquoi la quatrième entrée de la série Toy Story mérite plus d’amour :

Rester fidèle à ses racines

Films des studios Walt Disney

Tout d’abord, l’une des principales raisons pour lesquelles Toy Story 4 fonctionne si bien est que le film a une compréhension approfondie de ce qui a rendu la série Toy Story si spéciale au départ. C’est un concept intelligent qui est compréhensible et divertissant pour les enfants tout en portant des thèmes authentiques et sincères qui apporteront une larme aux yeux de leurs parents. Toy Story 4 est tout aussi amusant, délicieux et créatif que les trois entrées précédentes de la série. Il apporte au concept des rebondissements spirituels, nouveaux et inattendus tout en conservant l’esprit incroyablement imaginatif et ludique qui a rendu Toy Story si adorable depuis si longtemps. Il fait tout cela tout en construisant ce noyau émotionnel du film qui en fait bien plus qu’un simple film pour enfants léger.

En plus d’une histoire que les enfants et les adultes peuvent apprécier, Toy Story 4 est sans doute l’un des films les plus drôles de toute la série. Il y a beaucoup d’humour qui vient de la liste des personnages classiques, tels que Hamm, Rex et les Potato Heads, mais il y a aussi beaucoup de nouveaux personnages qui apportent également leur propre sens de l’humour au film. L’une des vraies vedettes est le personnage de Duke Caboom, exprimé par Keanu Reeves, dont le basculement constant entre une immense confiance dans ses compétences en cascade et une angoisse paralysante de ne pas tenir la promesse de sa publicité en fait certaines des séquences les plus divertissantes de tout le film. Il y a aussi de plus petits moments comiques fournis par des personnages comme Combat Carl de Carl Weather et un groupe de jouets plus anciens exprimés par Mel Brooks, Carol Burnett, Betty White et Carl Reiner, qui portent tous le nom de Melephant Brooks, Chairol Burnett, Bitey White, et Carl Reineroceros.

Une belle fin pour la série

Films des studios Walt Disney

La plus grande objection des fans à propos de la production de Toy Story 4 était, et continue d’être, que Toy Story 3 était la fin parfaite de la série. C’est une perspective parfaitement compréhensible à avoir. La fin du troisième film était poignante, émouvante et incroyablement touchante. Ce fut un véritable moment de boucle, finalisant le voyage des jouets avec Andy et commençant leur nouvelle vie avec Bonnie. Cependant, ce n’est pas parce que ce chapitre de l’histoire est terminé qu’il n’y a plus d’histoire à raconter. La vie des jouets continuerait et ils devraient s’adapter à la vie d’un nouvel enfant, dans une nouvelle pièce avec plein de nouveaux jouets dans leur famille.

C’est là qu’intervient Toy Story 4. Le film sert en quelque sorte d’épilogue prolongé à la série Toy Story. Il résume tous les détails laissés par les trois derniers films et explore plus en détail à quoi ressemblerait exactement la vie des jouets d’Andy avec Bonnie. Certains d’entre eux s’adaptent très bien à la nouvelle vie, tandis que d’autres (principalement Woody) ont du mal à comprendre qu’être l’un des jouets de Bonnie est très différent d’être l’un des jouets d’Andy. Finalement, l’aventure centrale avec Woody, Forky et Bo Peep commence, et il devient évident que Woody ne peut pas passer d’Andy. Bonnie n’a pas autant besoin de lui qu’Andy, et à cause de cela, il a du mal à trouver son but. Il veut aider; il ne sait plus comment faire.

Tout au long du film, il est clair que Woody pleure toujours la perte d’Andy en tant qu’enfant. Il fait de son mieux pour être là pour Bonnie et soutenir la pièce, mais il n’est tout simplement plus le même jouet qu’avant. Alors que l’histoire continue, Woody se débat avec cela. Il est obligé de confronter ses sentiments à propos d’Andy et de ce que signifie vraiment être un jouet. Il remet en question ses croyances autrefois fermement ancrées selon lesquelles le but d’un jouet était uniquement de subvenir aux besoins de leur enfant. Cependant, grâce à sa réintroduction à Bo Peep, son point de vue s’élargit. Il est capable d’avoir une vision plus objective de sa situation et de voir qu’il peut être mieux utilisé ailleurs. Il est, peut-être pour la première fois, capable de réfléchir à ce qu’il veut réellement faire de sa vie. Il a le droit d’avoir sa propre agence et il comprend que parfois, il n’y a rien de mal à faire ce qui est le mieux pour soi. Il reste avec Bo et les peluches du carnaval, laissant Bonnie et les jouets qu’il connaît depuis si longtemps. Ce n’est pas par désir égoïste, cependant, simplement une reconnaissance qu’il était temps pour lui de monter au coucher du soleil. Ensemble, lui, Bo et le reste de son nouveau groupe libèrent de nombreux jouets du carnaval et les envoient à la maison avec des enfants qui les adoreront. Tout au long de tout cela, Woody finit par accepter sa situation. Il résout ses doutes et ses sentiments persistants à propos d’Andy et de Bonnie, et il s’en améliore.

Une histoire axée sur les personnages

Films des studios Walt Disney

Une partie importante de ce qui rend la série Toy Story si appréciée est la myriade de personnages exceptionnels qui peuplent ses histoires. Que ce soit les personnages principaux comme Woody et Buzz Lightyear ; des rôles de soutien clés comme Jessie, Slinky Dog et Rex, ou des ajouts ponctuels comme Ken dans Toy Story 3, la série Toy Story a toujours été connue pour ses personnages exceptionnels qui sont tout aussi racontables et hilarants. Toy Story 4 ne fait certainement pas exception. Qu’il s’agisse de nouveaux personnages adorables comme Forky et Duke Caboom ou de personnages de retour comme Bo Peep et le reste de l’équipe classique, chaque personnage du film reçoit son dû. Tout le monde a son propre arc de développement de personnage et des moments de comédie pour les faire briller, et à cause de cela, il n’y a vraiment pas de lien faible avec le film. Les seuls nouveaux personnages qui obtiennent un temps d’écran prolongé sans beaucoup de développement sont les peluches de carnaval Ducky et Bunny, mais ils sont si merveilleusement exprimés par Keegan-Michael Key et Jordan Peele qu’ils se démarquent néanmoins.

Là où le travail de personnage de Toy Story 4 brille vraiment, c’est avec ses deux personnages principaux. Contrairement à tous les films de la série précédente, Buzz Lightyear n’est pas l’un des co-leaders de ce film. Alors que Lightyear d’Allen a encore beaucoup de temps à l’écran et de moments sous les projecteurs, les co-leaders de Toy Story 4 sont sans aucun doute Woody de Tom Hanks et Bo Peep d’Annie Potts. La réintroduction du film de Bo Peep dans l’histoire, après qu’elle a été écrite hors de Toy Story 3, était une idée brillante à la fois parce qu’elle donne à la série un rôle féminin convaincant qu’elle n’a pas eu depuis Jessie dans Toy Story 2, et il développe son personnage de manière significative au-delà de l’intérêt romantique bidimensionnel et garanti qu’elle était pour Woody dans les deux premiers films. Dans Toy Story 4, le personnage de Bo Peep est entièrement réinventé de fond en comble. Elle a donné sa propre agence, avec des objectifs pour sa vie et ses propres forces et pensées qu’elle apporte à la table. Elle est en fait établie comme un personnage convaincant avec l’esprit pour égaler et même dépasser Woody de Hanks. Le film prend l’un des personnages les plus sous-utilisés et les plus basiques de la série et la transforme en une vedette de toute la quadrilogie.

Pendant ce temps, l’histoire développe également le personnage de Woody de manière significative par rapport à l’endroit où il se trouvait dans les trois films précédents. Dans les trois premières entrées de la série, sa concentration et son objectif étaient toujours de faire ce qui était le mieux pour Andy. Il avait un enfant, et cet enfant était sa priorité, quoi qu’il arrive. Cependant, comme il est passé à un petit nouveau à la fin du troisième film, Woody est un peu perdu dans Toy Story 4. Il n’est plus le leader du groupe de jouets et il ne verra jamais l’homme qu’Andy grandit. jusqu’à être. Il veut toujours faire ce qu’il y a de mieux pour Bonnie, mais il ne sait pas vraiment comment faire quand il n’est pas l’un des jouets préférés de Bonnie. Il a du mal à trouver un but dans sa vie, et lorsqu’il est réintroduit à Bo Peep, qui est maintenant un jouet perdu vivant sa propre vie sans enfant, le monde et la perspective de Woody évoluent. Il apprend à penser à ce qui est le mieux pour lui pour une fois, non pas de manière égoïste, mais d’une manière qui est bénéfique à la fois pour sa propre santé mentale et pour la vie des personnes qui l’aiment. Il a donné un sentiment d’estime de soi qu’il n’avait pas vraiment eu dans aucun des films précédents, ce qui fait de lui un personnage sans doute plus intéressant qu’il ne l’avait jamais été auparavant.