Comment la représentation de l’agression sexuelle évolue…

Désolé, Baby rejoint le nombre croissant de films qui refusent de visualiser le moment de la violence sexuelle. S'adressant à Little White Lies, Eva Victor a révélé une approche attentive à son public : « J'essayais toujours de réfléchir à la façon d'adoucir cela afin que nos corps ne s'arrêtent pas de le regarder. » Comme Victor, de nombreux cinéastes choisissent d’explorer la violence sexuelle sans soumettre les acteurs et les spectateurs à des scènes explicites susceptibles de les traumatiser ou de les traumatiser à nouveau. Comme de nombreux films récents examinant les répercussions de la violence sexuelle proviennent de ceux qui utilisent ce médium pour traiter leurs propres expériences traumatisantes, ils protègent à juste titre leurs acteurs. En évitant complètement ces scènes, l'industrie évite peut-être de répéter les erreurs du passé, comme l'expérience traumatisante de Gina Ravera – dans le rôle de Molly dans Showgirls – lors du tournage d'une séquence d'agression sexuelle brutale. En 2020, 25 ans après la sortie de Showgirls, Ravera a raconté à Yahoo son expérience : « Quand vous faites une scène comme celle-là, votre corps ne sait pas que ce n'est pas réel. »

Laisser hors de l’écran les violences sexuelles potentiellement traumatisantes n’a aucun impact sur l’impact du film. Au cours d'une journée de travail dans The Assistant de Kitty Green, nous voyons comment les comportements prédateurs empoisonnent l'environnement. Travaillant pour un directeur de studio, Jane (Julia Garner) tente d'accomplir ses tâches comme un fantôme, invisible et inouï, mais elle ne peut échapper aux preuves accablantes du traitement des femmes par son employeur, se présentant sous la forme de commentaires ignobles de son patron et de son canapé de bureau souillé qu'elle doit nettoyer aussi minutieusement qu'une scène de crime.

Le gothique intergénérationnel Sound of Falling explore la vie des femmes dans la même ferme allemande à travers quatre périodes. Bien que la violence misogyne (y compris l’exploitation des domestiques, la stérilisation et les agressions incestuelles) hante chaque génération, elle n’est jamais explicitement montrée. Au lieu de cela, le réalisateur Mascha Schilinski ne propose qu'une seule image sexuelle et elle est particulièrement positive. Christa (Luise Heyer), la mère et épouse de la génération la plus récente à habiter la ferme, tient le pénis flasque de son mari dans un moment d'intimité étrange, posant affectueusement sa tête dessus. Sa familiarité facile et son absence d’hésitation renforcent silencieusement le pouvoir, brisant le cycle de traumatisme misogyne qui a suivi cette famille.

Il existe désormais d’innombrables scènes que nous pouvons citer comme exemples d’agression sexuelle et affirmer de manière irréfutable qu’il s’agit d’un mauvais comportement sexuel. Lorsque How to Have Sex de Molly Manning Walker a fait irruption sur les écrans, les représentations imbibées d'alcool des Britanniques à l'étranger et des agressions sexuelles ont eu un tel impact que les écoles secondaires britanniques ont prévu d'incorporer le film dans l'éducation sexuelle secondaire. Bien que bien intentionné, cela démontre les limites des enseignements actuels sur le consentement, qui sont enracinés dans des expériences négatives et enseignent principalement aux jeunes garçons à ne pas violer et aux jeunes filles à rester en sécurité, tout en éduquant rarement les jeunes sur la manière de vivre des expériences sexuelles positives.

Cela ne veut pas dire que nous devrions nous attendre à ce que le cinéma propose des modèles de meilleures pratiques sexuelles, mais nous devrions accorder un espace à l'écran pour que les personnages reviennent à leur physique, que ce soit de la manière maladroite qui sied à Agnès dans Désolé, bébé ou Lidia (Imogen Poots) qui compte avec son appétit sexuel vorace et chargé tout en acceptant les abus subis pendant l'enfance dans La Chronologie de l'eau. Le sexe est aussi nuancé et diversifié que le cinéma lui-même et son éducation devrait donc être tout aussi rigoureuse sur les zones grises que sur les lignes dures.

À ce stade du cinéma et de la société en général, nous devrions savoir à quoi ressemble une agression sexuelle, pourquoi elle est mauvaise et quel fardeau peut engendrer sa représentation graphique dans les médias. En choisissant d’éviter complètement de montrer une agression sexuelle, la conversation pourrait peut-être aller au-delà de l’acte lui-même et examiner les restrictions de la culture du consentement qui enseigne une binaire de oui enthousiastes et de non catégoriques. Il y a de la valeur et du pouvoir à explorer le processus de guérison difficile et l'obligation – le cas échéant – des survivants de raconter leur histoire.