The cast of The Avengers in a city under attack

Comment la franchise a impacté le cinéma (pour le meilleur et pour le pire)

Au cours de la dernière décennie, les films de bandes dessinées ont dominé les salles de cinéma et ont fini par dominer également l’écran de télévision. Et bien que les films de bandes dessinées ne soient pas un nouveau concept, c’est la première fois que les films de super-héros s’étendent plus profondément dans l’univers de la bande dessinée au lieu de se concentrer sur un héros spécifique comme les films Superman, Spider-Man et Batman l’avaient fait auparavant. Le mérite de ce changement peut être attribué à l’univers cinématographique Marvel (MCU), qui a lancé la popularité d’un univers cinématographique, conduisant finalement DC à faire de même, mais pas avec autant de succès (via Vulkk). Le terme univers cinématographique est maintenant devenu très courant dans les films à succès d’aujourd’hui, et il a aidé à lancer les scènes de fin de générique pour taquiner d’autres films ou émissions à venir pour continuer les histoires. Bien qu’ils n’aient pas été les premiers à avoir un format de narration longue (certaines émissions de science-fiction faisaient déjà quelque chose de similaire depuis des décennies), ils ont été les premiers à le faire avec succès à grande échelle.

Depuis la sortie du premier film MCU en 2008, Homme de fer, les films de bandes dessinées n’ont fait que grossir, se transformant rapidement en blockbusters majeurs avec des milliards investis pour la production, le marketing et la marchandise. Au moment de cet article, le MCU a le deuxième film le plus rentable de l’histoire avec Avengers: Fin de partie, qui a initialement pris la première place d’Avatar jusqu’à ce que le film de James Cameron reprenne sa première place après sa réédition. Ce niveau de renommée ne vient pas sans influence ni impact. Le MCU a changé la façon dont les films sont réalisés et a poussé d’autres films à rechercher des moyens d’étendre une histoire au-delà d’une simple suite ou d’un spin-off. Et pour le meilleur ou pour le pire, la franchise MCU a changé le cinéma à jamais.

Univers étendus et narration

Sony/Marvel Studios

Comme mentionné précédemment, le MCU est la première fois qu’un univers cinématographique a été vraiment exploré à une si grande échelle. Cela différait de la simple réalisation de suites ou de retombées d’un film à succès en permettant des croisements et même en contribuant à l’intrigue globale de chaque phase. En fin de compte, chaque film était presque comme assembler les pièces d’un puzzle sans cesse croissant. Cela a donné aux écrivains beaucoup de place pour travailler en termes de narration et de développement des personnages, ce qui finirait par nous donner des personnages relatables et agréables, et des moments déchirants.

Ainsi, avec le succès majeur (et les énormes signes dollar), d’autres studios voulaient s’appuyer sur leurs propres univers cinématographiques. Star Wars a commencé son propre univers cinématographique au lieu de se contenter de suites et de préquelles ; Avatar, bien qu’il soit sorti il ​​y a plus de dix ans, a publié des plans pour son univers cinématographique; et il y a eu des rumeurs d’un univers cinématographique de jeu vidéo avec Call of Duty, mais elles ont été repoussées indéfiniment.

Studios Marvel

S’il n’essaie pas de créer un nouvel univers cinématographique, il essaie au moins de créer des franchises à succès majeures. Ce n’est pas du tout nouveau, mais le MCU est considéré comme la franchise parfaite qui produit des vêtements, des jouets, des manèges de parc d’attractions et des costumes. Et au fur et à mesure que la franchise grandit, ces produits aussi. Maintenant, le MCU est allé plus loin que la simple exploration d’un univers, explorant maintenant le multivers, qui a influencé plus de films à faire de même. Le plus notable étant Tout, Partout, Tout à la fois.

Mais bien que ce soit un exploit incroyable pour la narration, cela peut aussi être un inconvénient majeur. Maintenant, les studios poussent pour d’énormes franchises d’univers cinématographiques au détriment parfois de l’intrigue. Ce qui fait que le MCU fonctionne par rapport au DCU, c’est la narration bien planifiée. D’autres univers cinématographiques sont obligés de travailler pour gagner de l’argent et, espérons-le, créer un blockbuster réussi qui peut engendrer des produits pour gagner plus d’argent. Maintenant, cela ne peut pas être entièrement imputé au MCU, mais plutôt à la cupidité des dirigeants de studio de donner la priorité à l’argent par rapport à l’histoire. Cela dit, le succès du MCU est ce qui a poussé d’autres studios et franchises à vouloir atteindre le même niveau de succès en premier lieu.

Effets spéciaux

Par : Marvel Studios

Disney ne manque jamais de montrer les prouesses des effets spéciaux CGI à travers Marvel et Star Wars. C’est la seule chose que les films de bandes dessinées ont toujours verrouillée, mais avec les progrès technologiques rapides, nous sommes maintenant en mesure d’obtenir des mondes et des personnages fantastiques vastes et impressionnants. Mais la montée en puissance de CGI signifie l’abandon du maquillage des effets spéciaux, qui en soi est une forme d’art qui demande beaucoup de talent, de patience et de précision. Même à une époque où les effets spéciaux n’étaient pas aussi avancés qu’aujourd’hui, le maquillage des effets spéciaux nous a donné certains des designs les plus emblématiques de films tels que Edward Scissorhands, Hellboy, How the Grinch Stole Christmas – la liste est longue. Cela ne veut pas dire que CGI n’est pas une forme d’art qui nécessite également un énorme niveau de talent, mais il restera toujours un amour pour le maquillage d’effets spéciaux classiques, d’autant plus qu’il y a encore des défauts dans l’utilisation de CGI qui peuvent causer un voyage dans la vallée étrange, comme on le voit avec le fiasco des effets Superman de DC.

Maintenant, Marvel s’est heurté à un grave problème d’effets visuels, dont The Ringer l’a le mieux dit : « Grâce aux progrès spectaculaires de la technologie, CGI est devenu si bon qu’il est souvent facile pour les téléspectateurs de le prendre pour acquis. Et c’est encore plus facile pour lui ». être distrayant quand ce n’est pas convaincant… » Le principal inconvénient de CGI est quand ça marche, c’est génial, mais quand c’est un peu décalé, ça peut être très impitoyable. Et malgré la vieille école du maquillage des effets spéciaux, il a également progressé ces dernières années, ce que l’on peut voir dans Stranger Thing’s Vecna ​​dans la façon dont il a été créé et exécuté de manière horrible et magnifique qui a valu à la série Netflix un Emmy pour le maquillage prothétique exceptionnel. Et oui, nous ne pouvons pas créditer le MCU pour la création de CGI, mais leur utilisation trop fréquente en a fait un incontournable des films à succès qui reposaient sur la construction de décors élaborés et des effets spéciaux à l’ancienne.

Impact sur les cinéastes indépendants

Studios Marvel

Les deux points mentionnés précédemment affectent les cinéastes indépendants. Il semble qu’il n’y ait plus de place pour les idées originales dans les grands studios hollywoodiens, et s’il y en a, ils doivent pouvoir produire une franchise entière ou être commercialisables pour faire payer au public plus que le film. Cela laisse très peu de place aux cinéastes indépendants pour pouvoir rivaliser avec d’énormes productions, et c’est encore plus difficile lorsque vous ne pouvez pas vous permettre d’utiliser de gros CGI et que vous devez vous fier à l’art mourant du maquillage VFX. Maintenant, il convient de noter que le MCU fait de son mieux pour soutenir la scène du film indépendant en s’appuyant sur (anciennement) des réalisateurs indépendants comme James Gunn, Ryan Coolger et Taika Waititi. Marvel embauche les meilleurs cinéastes indépendants et leur donne la possibilité d’être créatifs et le gros budget pour les empêcher d’être limités, mais surtout, les expose au monde pour devenir des réalisateurs majeurs – mais ils doivent encore travailler dans ce que est connue sous le nom de « formule à l’emporte-pièce », qui est limitative en soi.

Mais cela mis à part, le MCU – et vraiment Disney dans son ensemble – a une emprise mortelle sur l’industrie cinématographique. Au fil des ans, Disney est devenu un monstre d’entreprise possédant la quasi-totalité de Marvel, Star Wars, 21st Century Studios et bien plus encore. Et il semble y avoir une blague courante dans l’industrie selon laquelle vous ne plaisantez pas avec la souris ; tout comme ils ont le pouvoir de vous donner la plateforme après avoir réalisé l’un de leurs films majeurs, ils peuvent aussi vous la retirer. Disney abuse de son pouvoir dans les salles de cinéma, empêchant les films indépendants d’avoir un créneau à diffuser. En raison de l’argent que leurs films rapportent, ils ont tendance à être largement diffusés dans les salles pendant de plus longues périodes.

Sony Pictures Divertissement

Quentin Tarantino a parlé de la société dans une interview (que vous pouvez regarder sur YouTube) lorsque son film The Hateful Eight a été arrêté au Cinerama Dome parce que Disney avait exigé que leur film Star Wars dure plus longtemps que prévu initialement, et lorsque le Cinerama Dome a déclaré que cela irait à l’encontre de l’accord qu’ils avaient conclu, Disney a menacé de ne jamais permettre à un autre film de Star Wars d’être projeté au théâtre. Cela n’a donné au théâtre d’autre choix que de se conformer aux exigences de Disney.

Et s’ils sont capables de faire ça à Tarantino, imaginez à quel point il leur est facile de marcher sur un cinéaste moins connu (voire inconnu). Les franchises comme le MCU sont si importantes qu’elles laissent très peu de place à ces cinéastes pour obtenir la visibilité qu’ils pouvaient autrefois. Et il y a une menace imminente que Disney achète des chaînes de cinéma après que le ministère de la Justice se soit débarrassé des décrets de consentement Paramount, qui empêchaient les grands studios d’acheter des théâtres. Quelque chose qui pourrait détruire non seulement les cinéastes indépendants et leurs films, mais aussi les petites salles de cinéma en général.

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