Chaque fois que Quentin Tarantino meurt dans ses propres films

Les films de Quentin Tarantino sont tristement célèbres pour leur nombre élevé de morts, et le cinéaste a même étendu ce phénomène à lui-même, puisqu'il est notamment décédé dans plusieurs de ses propres films. Qu'il incarne un personnage important ou qu'il fasse une simple apparition anonyme, Tarantino n'a eu aucun problème à se confier à l'écran alors qu'il a connu des destins horribles, des décès prématurés et des morts désespérément méprisables à maintes reprises. Ce n'est pas seulement dans le travail de réalisation de Tarantino qu'il a fait ses adieux à ce monde, car il a également été assassiné dans des films qu'il a écrits mais non réalisés.

Quentin Tarantino a fait plusieurs apparitions dans ses propres films, et même s’il ne connaît pas toujours une fin prématurée, le plus souvent, son personnage rend l’âme avant même le générique. Avec une filmographie remplie de violence excessive et d’une brutalité extrême, Tarantino n’a pas peur de rencontrer son créateur à l’écran, et ses morts répétées ne sont qu’un ajout intrigant au monde cinématographique fascinant qu’il a construit. Alors que Tarantino se rapproche de plus en plus de sa retraite prévue, il reste à voir s’il se laissera tuer à l’écran une dernière fois.

5 Réservoir Dogs (1992)

Quentin Tarantino dans le rôle de M. Brown

Les débuts de Quentin Tarantino en tant que réalisateur ont également marqué le début d'une longue tradition de morts dans ses propres films. Sorti en 1992, Reservoir Dogs était un classique culte incroyablement violent qui a rencontré un succès immédiat et a démontré avec force le sens du style unique du réalisateur. L'histoire d'un simple vol de bijoux qui a mal tourné a commencé à chauffer lorsque les criminels ont commencé à soupçonner l'un d'eux d'être un informateur de la police, ce qui a conduit, comme on pouvait s'y attendre, à un bain de sang.

Tarantino avait écrit le rôle de M. Pink pour lui-même dans Reservoir Dogs (via Tarantino), mais après avoir rencontré Steve Buscemi, le réalisateur a pensé qu'il était plus adapté au rôle. Au lieu de cela, Tarantino a joué le rôle plus mineur de M. Brown, l'un des hommes impliqués dans le vol de diamants. M. Brown était le chauffeur de l'équipe qui s'enfuyait et après qu'un civil ait déclenché l'alarme pendant le vol, il a été abattu d'une balle dans la tête par la police.

Cependant, M. Brown n'est pas mort immédiatement après avoir été touché par une balle tirée par Reservoir Dog. Au lieu de cela, il a survécu à l'attaque suffisamment longtemps pour rejoindre la voiture de fuite avec M. White (Harvey Keitel) et M. Orange (Tim Roth) avant de succomber à sa blessure et d'être laissé dans la voiture. Bien qu'il s'agisse de l'un des plus petits rôles de Reservoir Dogs, M. Brown était également un ajout essentiel à l'équipe, et c'est un témoignage de sa détermination qu'il ait réussi à conduire la voiture de fuite avec une balle dans la tête, même s'il l'a écrasée avant de finalement mourir.

4 Du crépuscule à l'aube (1996)

Quentin Tarantino dans le rôle de Richard Gecko

Quentin Tarantino a écrit le scénario et joué un rôle important dans le classique culte de Robert Rodriguez, Une nuit en enfer. Avec George Clooney dans le rôle de Seth Gecko et Tarantino dans celui de son frère Richie, le duo de criminels a pris une famille en otage alors qu'ils traversaient la frontière vers le Mexique, pour se retrouver piégés dans un saloon de vampires. En tant que combinaison trash d'un drame policier et d'une histoire de vampires surnaturels, Une nuit en enfer est un mélange agréable de films de série B des sensibilités uniques de Rodriguez et Tarantino.

Si Richie a connu la mort dans Une nuit en enfer, ce n'était pas avant une scène qui avait beaucoup plus de sens étant donné le penchant notoire de Tarantino pour les pieds. Dans cette scène, Richie buvait de l'alcool et suçait les pieds du personnage de Salma Hayek, la strip-teaseuse Santanico Pandemonium, préfigurant la morsure de son personnage vampirique par laquelle Richie se transformait en vampire. Cette transformation surnaturelle signifiait que même si Richie était celui qui avait fait sortir son frère Seth de prison, il serait désormais obligé de se retourner contre lui.

Une fois qu'il fut révélé que de nombreux clients du bar étaient des vampires et que Richie avait déjà été transformé en un, Seth n'eut d'autre choix que de planter un pieu dans le cœur de son frère. Bien que Richie soit devenu une créature immortelle, super forte et métamorphe, il ne put profiter de ces bienfaits bien longtemps car il mourut rapidement de la main de son frère. Bien qu'Une nuit en enfer ait été l'un des rares films de Tarantino qu'il ait écrit mais qu'il n'ait pas réalisé, il a néanmoins continué sa tradition récurrente d'être tué dans ses propres films.

3 Kill Bill : Tome 1 (2003)

Quentin Tarantino en tant que membre des Crazy 88

L'un des plus grands atouts des films de Quentin Tarantino est qu'il affiche toujours ses influences et rend hommage à différents genres et styles cinématographiques. C'était le cas des films de blaxploitation des années 1970 avec Jackie Brown, et c'était certainement vrai pour Kill Bill, qui faisait office de lettre d'amour au cinéma de kung-fu et aux films d'arts martiaux. Kill Bill mettait en vedette Uma Thurman dans le rôle de la mariée, une ancienne membre hautement qualifiée de l'escouade d'assassinat Deadly Viper en quête de vengeance après que leur chef, Bill, ait tenté de la tuer ainsi que son enfant à naître.

Kill Bill a été séparé en deux parties, respectivement sorties en 2003 et 2004, et au cours de cette histoire épique inspirée des samouraïs, la mariée a rencontré des ennemis mortels, notamment les yakuzas et de nombreux combattants hautement qualifiés. L'un de ses adversaires les plus notables était le gang Crazy 88, un groupe d'élite de combattants travaillant pour O-Ren Ishii (Lucy Lui). Le Crazy 88 comptait de nombreux artistes d'arts martiaux célèbres, dont la légende du kung-fu Gordon Liu en tant que chef, mais comptait également Quentin Tarantino dans un rôle de caméo anonyme en tant que membre.

Dans Kill Bill, Tarantino joue un membre du groupe Crazy 88 dont la gorge est tranchée après que Beatrix a arraché l'œil d'un des gangsters. Bien que le rôle d'acteur de Tarantino soit minime dans Kill Bill, il a été largement salué pour son écriture et sa réalisation, car le film a fait découvrir à une toute nouvelle génération de spectateurs les films de Kung Fu du passé. Lorsque les deux parties de Kill Bill sont regardées ensemble comme un seul film, comme Tarantino l'avait prévu, cela devient l'une de ses œuvres les plus divertissantes et les plus abouties en tant que réalisateur.

2 Inglourious Basterds (2009)

Quentin Tarantino dans le rôle du premier nazi scalpé

Inglourious Basterds est un film de Quentin Tarantino sur la Seconde Guerre mondiale, avec un rebondissement : malgré les faits historiques réels, un plan visant à assassiner les dirigeants nazis et Adolf Hitler par un groupe de soldats juifs américains réussit. Cette histoire alternative a déjoué toutes les attentes du public et a conduit à une conclusion véritablement choquante, car ses libertés historiques ont fait que la fin d'Inglourious Basterds a été une surprise totale. Cependant, Adolf Hitler n'était pas la seule victime d'Inglourious Basterds, car Tarantino lui-même a connu une fin horrible alors qu'il jouait un nazi allemand.

Tarantino a joué deux rôles dans Inglourious Basterds : celui d'un soldat américain dans Nation's Pride et celui d'un Allemand mort scalpé par des soldats juifs américains dans le but de répandre la peur parmi les forces nazies. Scalper les forces ennemies était la marque de fabrique du personnage de Brad Pitt, le lieutenant Aldo Raine, surnommé « Aldo l'Apache » pour ses pratiques macabres. Bien que l'horrible scène de scalping de Tarantino ne dure que quelques secondes, sa représentation choquante constitue un regard sinistre sur les horreurs de la guerre.

La pratique consistant à scalper les ennemis n'était pas sans fondement, car il y avait des cas connus de soldats alliés scalpant des troupes de l'Axe pendant la Seconde Guerre mondiale, en particulier le célèbre général allemand Friedrich Kussin (via Battle Detective), qui aurait été scalpé à la manière indienne par les forces britanniques. Cette pratique horrible était un autre témoignage du talent impressionnant de Tarantino en tant qu'écrivain, car même si le destin horrible de son personnage nazi ressemblait à une violence excessive, il s'agissait en fait d'un aperçu des recoins sombres de la guerre et des conflits de la Seconde Guerre mondiale. Inglourious Basterds a reçu huit nominations aux Oscars, dont celles du meilleur film, du meilleur réalisateur et du meilleur scénario original.

1 Django Unchained (2012)

Quentin Tarantino dans le rôle de Frankie

Bien que l'œuvre de Quentin Tarantino comporte de nombreuses allusions au genre, ce n'est qu'avec la sortie de Django Unchained qu'il en a fait un western à part entière. Ce western de vengeance révisionniste mettait en vedette Jamie Foxx dans le rôle de l'ancien esclave titulaire qui s'entraîne avec un chasseur de primes allemand (Christoph Waltz) alors qu'il entreprend de sauver sa femme d'un propriétaire de plantation brutal dans le Mississippi. Django Unchained était un hommage au genre du western spaghetti rendu célèbre par des réalisateurs comme Sergio Leone, ainsi que par le film italien Django de 1966, dont la star Franco Nero apparaissait dans un rôle de caméo.

Le réalisateur lui-même a également fait une apparition dans Django Unchained, où Tarantino a joué deux personnages. Le premier était Robert, également connu sous le nom de Bag Head #1, un membre du Ku Klux Klan qui a rejoint Big Daddy Bennet dans sa tentative de tuer Django et le Dr King Schultz. Bien que le visage de Tarantino ne soit pas visible dans cette scène, il s'est plaint de pouvoir voir à travers sa capuche. Le deuxième rôle de Tarantino était celui de Frankie, le mineur australien qui transportait Django pour le vendre à une compagnie minière.

Comme c'est souvent le cas pour les apparitions de Quentin Tarantino dans les films, Frankie a connu une fin prématurée : il a été abattu par Django alors qu'il transportait des explosifs, ce qui l'a fait exploser et mourir. Comme beaucoup d'autres films de l'œuvre de ce réalisateur, Django Unchained était rempli de violence, d'effusion de sang et de morts de personnages. Bien qu'il puisse sembler que Quentin Tarantino ait mis un point d'honneur à se suicider dans ses apparitions au cinéma, il a tué tellement de ses personnages que le fait qu'il s'en soit sorti vivant serait en fait plus surprenant.