Chaque film où Johnny Depp joue le personnage principal, classé

L’un des acteurs les plus célèbres de tous les temps, Johnny Depp est connu pour ses personnages excentriques tels que le capitaine Jack Sparrow de la franchise Pirates des Caraïbes. C’est sans doute son rôle le plus emblématique. Mais plusieurs entrées ici rivalisent avec le statut de Jack en tant qu’icône cinématographique, avec certains des écrivains et réalisateurs les plus talentueux d’Hollywood menant Depp à la grandeur pure. Bien que vous ne reconnaissiez peut-être pas chaque titre de la liste, la plupart d’entre eux suivent les personnages les plus célèbres de la carrière acclamée par la critique de Depp.

Il n’y a pas un seul mauvais film dans le groupe, la plupart d’entre eux étant également de la plus haute qualité de sa carrière. Cela étant dit, voici tous les films où Johnny Depp joue le personnage titulaire, classés.

9 Don Juan de Marco

Cinéma nouvelle ligne

Dans Don Juan DeMarco (1995), l’acteur de l’heure joue John DeMarco, qui se retrouve dans un état de délire, se croyant le plus grand amant que le monde ait jamais vu, d’où les deux premiers noms du titre. Il se considère comme Don Juan, puis cherche une thérapie auprès d’un personnage vieillissant joué par le légendaire Marlon Brando. Cette histoire n’est pas tout à fait originale, ce qui rend sa prémisse quelque peu basique, voire rien. Mais il a été vu dans une réalisation imaginative par ses interprètes principaux, et bien sûr par les membres de son équipage.

D’autres acteurs parmi sa distribution incluent Faye Dunaway, une légende infaillible elle-même, tandis que le produit global a été réalisé par Jeremy Leven. Ce dernier nom ne sonne peut-être pas trop, mais il a écrit un bon scénario. Son auteurisme a donné un sens de familiarité spécifiquement stylisé mais subtil à chaque coin de la production, avec deux performances éblouissantes au premier plan. Don Juan DeMarco vaut sans aucun doute le détour, surtout pour les fans de Johnny Depp, mais il se heurte à une concurrence féroce.

8 Cry-Baby

Images universelles

Un large casting accompagne Johnny Depp ici dans Cry-Baby (1990), où il joue bien sûr le rôle éponyme : « Cry-Baby » Wade Walker. Une comédie musicale romantique pour adolescents, cette entrée a été écrite et réalisée par le grand roi culte John Waters, avec d’autres membres de la distribution susmentionnée, y compris des noms célèbres tels que Iggy Pop, Susan Tyrell et Willem Dafoe, pour n’en nommer que quelques-uns.

« Cry-Baby » Walker dirige un gang d’adolescents délinquants connus sous le nom de « rideaux », l’intrigue étant centrée sur leur interaction avec un groupe distinct appelé « carrés ». Un peu dur. Mais cela en fait un divertissement divertissant qui, malgré son succès aux yeux des critiques, a été tout à fait insuffisant au box-office mondial. Cependant, Cry-Baby est maintenant communément cité comme un classique culte, et à juste titre, restant un délice campy à ce jour.

7 Edward aux mains d’argent

Renard du 20e siècle

Le premier des trois films de Tim Burton à figurer sur la liste est peut-être le plus aimé des fans de Depp, Edward aux mains d’argent (1990). Le personnage central et excentrique fait partie des rôles les plus célèbres de la carrière de Depp, car sa conception de costumes et de maquillage mérite une entrée en soi. Mais bien sûr, l’histoire d’Edward aux mains d’argent est tout aussi légendaire que l’apparence physique du personnage éponyme.

Edward est l’invention aliénée d’un scientifique décédé avant de mettre la touche finale à son travail (joué par le légendaire Vincent Price). Cela lui laisse des ciseaux pour les mains, et il est ainsi banni par la société avant d’être recueilli par une famille et de tomber amoureux de leur fille. Ce dernier personnage est joué par Winona Ryder, une autre collaboratrice célèbre de Burton (et ancienne partenaire de Depp), et Edward aux mains d’argent fait également partie de ses rôles les plus célèbres. N’importe quel jour, il pourrait atterrir encore plus haut que le numéro sept.

6 Sweeney Todd: Le démon barbier de Fleet Street

Paramount DistributionDreamworks

Un slasher musical, Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007) a une intrigue convaincante avec des moments de violence esthétisée qui vous accompagneront pendant des années. Il a également un scénario bien écrit de John Logan, le projet étant basé sur une comédie musicale et une pièce de théâtre du même nom.

Pour ceux qui ne sont pas familiers : ce conte de l’ère victorienne à Londres suit le barbier et tueur en série Sweeney Todd qui cherche à se venger du juge qui l’a envoyé à tort en exil. Et il a été largement salué par les fans et les experts de l’industrie pour ses chansons captivantes et son style séduisant de réalisation de films visuels. Si vous avez en quelque sorte manqué Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street lors de sa sortie, rassurez-vous, cela en vaut la peine.

5 Ed Wood

Photos de Buena Vista

Ce qui est le plus fascinant à propos d’Ed Wood (1994), ce n’est pas seulement la performance époustouflante de Martin Landau ou de Tim Burton qui tournent le film en monochrome. Le fait que ce projet tourne autour d’un cinéaste culte tout en devenant plus tard un classique culte lui-même est de la pure poésie en mouvement, et c’était bien sûr un pur hasard. Ce n’est pas comme s’ils voulaient qu’Ed Wood échoue au box-office.

Mais ce long métrage a trouvé un écho auprès des critiques lors de sa sortie, tout en remportant même quelques nominations aux 67e Oscars : Meilleur maquillage pour Rick Baker et Meilleur acteur dans un second rôle pour Landau. Il incarne l’ami et collaborateur fréquent de Wood, Bela Lugosi, une légende du genre de l’horreur dont on se souvient surtout pour avoir incarné le personnage principal de Dracula (1931). Il a été parfaitement interprété par Landau, qui a partagé une grande chimie avec Depp alors qu’ils rendaient hommage à la fois à l’amitié et au talent artistique de l’industrie.

4 Qu’est-ce qui mange Gilbert Raisin

Paramount Pictures

Dans What’s Eating Gilbert Grape (1993), Depp incarne Gilbert, un jeune homme qui travaille comme commis dans une épicerie tout en s’occupant de sa mère en surpoids et de son frère handicapé mental. Ce dernier membre de la famille est joué par Leonardo DiCaprio, qui vole sans aucun doute la vedette en tant qu’Arnie. Cela ne veut pas dire que ce n’est pas une excellente performance de Depp, mais DiCaprio a été nominé pour le meilleur acteur dans un second rôle aux Oscars, et il n’avait que 18 ans à l’époque. Assez impressionnant.

Mais tout le monde apporte son jeu A dans ce choix numéro cinq sur la liste. Les prouesses scénaristiques de Peter Hedges sont pleinement exposées dès la première scène du film, avec des dialogues éblouissants et une dynamique de personnage tangible faisant de What’s Eating Gilbert Grape l’un des voyages les plus émouvants que vous lirez aujourd’hui. C’est une intrigue puissante et poignante sur la famille, l’engagement et l’innocence, et elle résiste à merveille 30 ans plus tard.

3 Donnie Brasco

Sortie de Sony Pictures

L’un des meilleurs films de gangsters des années 1990 est Donnie Brasco (1997), réalisé par Mike Newell dans ce qui devrait être cité comme son magnum opus. C’est une intrigue passionnante sur les personnages réels Joseph D. Pistone et Lefty Ruggiero. Le premier est le personnage de Depp, un agent d’infiltration du FBI qui se fait passer pour le voleur de bijoux titulaire, tandis que Pacino joue Ruggiero, un tueur à gages de la famille Bonanno.

Depp et Pacino partagent un rapport tangible depuis leur première image en vedette, et leur dynamique de va-et-vient détermine la qualité du film jusqu’au feu d’artifice de sa finale. Mais ce ne sont pas les seuls noms reconnaissables parmi ce casting étoilé, car d’autres acteurs comme Michael Madsen et Anne Heche font également des apparitions. Si vous n’avez pas vu Donnie Brasco, vous avez au moins entendu son titre une ou deux fois au fil des ans. Mais compte tenu de son vieillissement, il n’y a pas de meilleur moment pour le vérifier.

2 rangs

Paramount Pictures

Le réalisateur américain Gore Verbinski a travaillé avec l’acteur en question à cinq reprises. Et à part Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003) et peut-être sa suite immédiate Dead Man’s Chest (2006), c’est leur meilleur projet ensemble. Un western animé, le temps a été clément pour Rango (2011), mais cela ne se voit pas tout à fait dans la valeur du nom contemporain. Il a toujours été tenu en haute estime, mais vraiment, cela devrait être considéré comme l’un des plus grands films d’animation du 21e siècle, et peut-être de tous les temps.

Il suit Rango, un caméléon anthropomorphe qui traverse le Far West et tombe sur une ville connue sous le nom de Dirt. Après avoir montré par inadvertance ses prouesses de combat contre un faucon adulte, Rango est élu nouveau shérif de Dirt, et est ainsi élu pour trouver une source d’eau pour résoudre le problème de la ville avec une sécheresse. Et grâce à une belle animation avec un scénario bien écrit, les talentueux acteurs de la voix parmi le casting de Rango en font un choix indéniable pour cet avant-dernier spot.

1 homme mort

Films Miramax

Écrit et réalisé par Jim Jarmusch, c’est de loin le film le plus sous-estimé à avoir jamais présenté Johnny Depp dans le rôle principal. Il se trouve aussi que c’est le meilleur. Il incarne William Blake, un comptable qui se retrouve en fuite après avoir tué un homme par inadvertance. Il se lie d’amitié avec un Amérindien nommé Nobody, qui facilite l’intrigue en emmenant Blake dans un voyage spirituel avant la mort prévue de ce dernier.

Blake est qualifié d ‘«homme mort ambulant» en raison d’une balle logée trop près de son cœur. Cela fait de Blake le personnage éponyme, surtout si l’on considère qu’il partage un nom avec un poète décédé dont personne ne pense qu’il est la réincarnation. Une prémisse décalée, bien sûr, mais Jarmusch et Depp ont vu le produit se concrétiser sans faille et monochromatique avec un travail de caméra brillant, un dialogue hilarant et une partition improvisée du guitariste Neil Young. C’est une expérience pas comme les autres, avec Dead Man (1995) en tête de liste.