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Chaque épisode du Cabinet des curiosités de Guillermo del Toro et leur homologue cinématographique

Le Cabinet des curiosités de Guillermo del Toro est la collection parfaite d’histoires d’horreur à regarder en rafale cet Halloween. DelToro a réuni certains des noms les plus prometteurs de la scène d’horreur pour donner leur voix à ses histoires, et le résultat est une mosaïque terrifiante d’histoires effrayantes tournant autour de sorcières, de démons, de fantômes et de toutes sortes d’autres créatures bizarres.

L’un des réalisateurs les plus importants de sa génération, Del Toro ne cache pas ses influences et chaque épisode de la série livre des références passionnantes aux films d’horreur.

Lot 36 – La Maison Du Diable (2009)

« Lot 36 » démarre assez lentement, laissant aux téléspectateurs beaucoup d’espace pour spéculer et essayer de deviner quelles horreurs se cachent dans le mystérieux Lot 36, un casier de stockage que vient d’acheter un ex-vétérinaire amer et nationaliste. Le lot appartenait à un vieil homme particulier avec des antiquités de valeur et l’ex-vétérinaire, indifférent à la signification des objets et ne s’inquiétant que de l’argent, obtient plus que ce qu’il avait négocié car il devient clair que le vieil homme avait des liens mystérieux avec l’inconnu. .

Le récit à combustion lente et l’apogée du lot 36 sont extrêmement similaires à The House Of The Devil de Ti West. Dans le film, une jeune fille aux prises avec de l’argent décide de garder un couple étrange qui cache un terrifiant secret. Alors qu’elle commence progressivement à soupçonner que quelque chose ne va pas dans la maison, elle est entraînée dans un étrange rituel impliquant des démons, des sacrifices et des éclipses lunaires.

Rats de cimetière – Changement de cimetière (1990)

« Graveyard Rats » est le mélange parfait de Graveyard Shift et Nightmare Alley, un film réalisé par Guillermo del Toro lui-même. Le réalisateur Vincenzo Natali n’a pas encore dévoilé ses influences pour cet épisode, mais plusieurs scènes semblent recréer certains aspects du film le plus terrifiant sur les rats, basé sur une histoire de Stephen King.

Alors que « Graveyard Rats » a un cadre totalement différent et un format beaucoup plus stylisé, la descente du protagoniste dans un cimetière infesté de rats évoque ce qui fait du film un classique. La meilleure chose à propos de « Graveyard Rats » et de Graveyard Shift est la façon dont ils utilisent le surnaturel pour une dernière tournure choquante, y compris une entité de rongeurs terrifiante et beaucoup de gore horrifiant.

L’autopsie – L’invasion des voleurs de corps (1978)

« The Autopsy » est facilement l’un des épisodes les plus grotesques de la série avec une horrible vitrine d’horreur corporelle. En fait, le corps est la clé de cette enquête d’horreur cosmique, la police époustouflante alors qu’elle tente de relier les cas de personnes disparues à une mystérieuse explosion souterraine, tandis qu’un légiste ordinaire ne tarde pas à relier les points.

L’épisode partage de nombreuses similitudes avec l’horreur corporelle de science-fiction classique The Invasion Of The Body Snatchers. L’épisode et le film comptent tous deux sur une menace apparemment à petite échelle de l’espace extra-atmosphérique qui prend des proportions énormes. Dans le film, une graine étrange dérive de l’espace vers la Terre et récolte des êtres extraterrestres capables de reproduire le corps humain. Dans « The Autopsy », les choses deviennent également rapidement incontrôlables en raison de la difficulté d’identifier l’hôte de l’extraterrestre. Heureusement, le protagoniste avait un atout excellent, mais douloureux, dans sa manche pour tromper la créature. Le message qui persiste est également le même : certains destins sont vraiment pires que la mort.

L’extérieur – Trois … extrêmes (2004)

Three… Extremes est une anthologie d’horreur comptant sur trois films distincts, ce qui en fait le film parfait à regarder après le Cabinet des curiosités de Guillermo del Toro car il partage le même format et la même énergie. L’une des histoires en particulier, « Dumplings », présente une déclaration choquante sur des modèles de beauté tout aussi grossiers et horrifiants que « The Outside ».

Dégoûtant et hautement révoltant, « Dumplings » présente Mme Li, une actrice vieillissante capable de tout pour retrouver sa beauté juvénile, tombant sur un chef local et ses miraculeuses boulettes rajeunissantes, préparées avec un ingrédient secret terrifiant : les fœtus humains. Tout comme dans « The Outside », la protagoniste va à l’encontre de toute sa morale dans la recherche de la beauté et continue à rechercher les ingrédients quelles qu’en soient les conséquences.

Modèle de Pickman – La maison aux fenêtres qui rient (1976)

Basé sur une histoire du maître de l’horreur HP Lovecraft, il n’y a vraiment aucun moyen de deviner ce que vise « Pickman’s Model » pendant la majeure partie de son temps d’exécution. L’épisode compte sur plusieurs sauts dans le temps, mélange le surnaturel avec des hallucinations effrayantes, et les motivations de chaque personnage restent floues jusqu’à l’apogée finale. Le ou les méchants de l’épisode sont rarement vraiment vus, mais le pouvoir terrifiant qu’ils ont sur le personnage principal est alarmant ; les téléspectateurs ne peuvent s’empêcher de plaindre ses tentatives inutiles de mener une vie paisible.

« Pickman’s Model » partage des similitudes intéressantes avec La maison aux fenêtres qui rient, en particulier la façon dont les deux récits s’appuient sur le monde artistique pour effrayer efficacement les téléspectateurs. Le film est l’un des meilleurs Giallo des années 70 et suit un jeune restaurateur appelé à sauver une fresque dans un petit village. La fresque, qui représente le martyre d’un saint, a été peinte par un artiste mystérieux et décédé qui a eu recours à des méthodes horribles pour transmettre son art. Alors que les secrets commencent à se dévoiler, les tensions commencent à monter et une ombre du passé menace de mettre la vie de chacun en danger.

Rêves dans la maison de la sorcière – Insidieux (2010)

Les fans d’Insidious seront heureux de savoir que « Dreams In The Witch House » semble être fait pour eux car il compte avec de nombreux éléments qui ont rendu le film, et la franchise dans son ensemble, si célèbres : sauvetages surnaturels, royaumes paranormaux et entités effrayantes qui se cachent dans l’obscurité.

Cependant, « Dream In The Witch House » n’est pas seulement cela, l’épisode offre également de bonnes notes d’humour et les téléspectateurs peuvent même affirmer qu’il y a des références à Ratatouille partout. L’épisode donnera lieu à des discussions animées non seulement à cause de la façon dont il mélange l’horreur avec des histoires d’enfants sombres; mais aussi parce qu’il offre une performance enchanteresse du bien-aimé Rupert Grint.

The Viewing – Couleur hors de l’espace (2019)

« The Viewing » est de loin quelque chose qui aurait pu être créé par l’esprit de Lovecraft s’il avait atteint les années 1970. L’épisode présente une réalité idyllique et somptueuse alors que quatre invités très intelligents assistent à l’invitation d’un hôte riche pour une expérience unique dans une vie qui se transforme rapidement en cauchemar psychédélique.

Avec une ambiance étrange et immersive et une cinématographie typiquement saturée des films de Panos Cosmatos, « The Viewing » mélange de nombreux films et genres différents, ressemblant parfois à A Cure For Wellness. Cependant, dès qu’il aborde une horreur inimaginable, Color Out Of Space vient immédiatement à l’esprit ; une histoire lovecraftienne sur une météorite apparemment innocente qui s’écrase près d’une cour familiale et commence à muter chaque forme de vie qu’elle rencontre. La meilleure chose à propos de l’épisode et du film est la façon dont quelque chose d’apparemment petit prend des proportions catastrophiques à la fin.

Les Murmures – L’Orphelinat (2007)

Le dernier épisode du Cabinet des curiosités de Guillermo del Toro est une histoire de fantôme effrayante sur le deuil. Réalisé par Jenniffer Kent, l’épisode partage de nombreuses similitudes avec son film d’évasion, The Babadook, de l’horreur psychologique aux mêmes choix élégants, bien que « The Murmuring » décide de se concentrer beaucoup plus sur la rédemption déchirante du personnage principal, étonnamment activé par la hantise et les horreurs dont elle est témoin, semblable à ce que l’Orphelinat a fait.

Le film, produit par Guillermo del Toro lui-même et réalisé par un de ses amis proches, JA Bayona, suit une femme revenant des années plus tard dans un orphelinat qu’elle avait l’habitude d’appeler sa maison. S’installant avec sa famille dans le lieu, son fils commence à communiquer avec un mystérieux ami invisible.

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