Certains des meilleurs sur 5 heures

Les films se sont toujours présentés sous toutes sortes de formes, de formes et de tailles. En dehors d’un film typique de deux heures, la plupart des gens connaissent les courts métrages, en particulier lorsque des sociétés comme Disney associent ces superbes courts métrages d’animation Pixar au début de leurs films lors de leur sortie en salles. Les courts métrages sont souvent la façon dont de nombreux réalisateurs commencent également leur carrière. Ce qui n’est pas aussi connu, cependant, et certainement pas faute de films qui correspondent à la catégorie, ce sont les «longs métrages». Certaines personnes peuvent penser que tout ce qui dépasse trois heures est long, mais plusieurs réalisateurs ont prouvé qu’il n’y a pas de limite à la durée d’un film.

Parfois, ces longs films peuvent être considérés comme des œuvres d’art moderne. C’est certainement le cas pour The Clock, un film de 24 heures qui est simplement chaque minute de la journée montée ensemble à partir de plans de films qui présentent l’heure. Il a été créé en 2010 et est un habitué des musées d’art. Bien que tous les longs métrages ne durent pas une journée entière, certains peuvent doubler, voire tripler, la durée d’exécution moyenne. Si vous souhaitez voir un long film par vous-même, consultez cette liste de quelques-uns des films les plus longs que vous puissiez trouver.

8 Cinéma Amra Ekta Banabo

Impress Téléfilm Limitée

Amra Ekta Cinema Banabo, également connu sous son titre anglais, The Innocence, dure environ 21 heures et cinq minutes. Ce film narratif semble tourner autour des conséquences de la guerre de libération du Bangladesh en 1971. Alors que la politique et la révolution sont des sujets importants, le film met également en évidence les luttes et les aspirations typiques de la personne habituelle à travers l’amour et les rêves. Il a fallu neuf ans de tournage et de montage pour rassembler le film, donc beaucoup d’attention et de travail acharné ont été consacrés à sa réalisation.

7 Une berceuse au mystère douloureux

Cinéma des étoiles

Le drame fantastique historique A Lullaby to the Sorrowful Mystery est un conte complexe qui s’étend sur un total de huit heures et cinq minutes. Le film examine le mythe d’Andres Bonifacio, le célèbre père de la Révolution des Philippines contre les Espagnols. Pour ce faire, il parcourt l’histoire dans plusieurs récits entrelacés, en essayant de les relier au cours de ces huit heures. Les critiques des critiques étaient mitigées, critiquant principalement le récit compliqué et affirmant qu’il était déroutant. Cependant, ils n’étaient pas tous négatifs, car il a remporté le prix Alfred Bauer au 66e Festival international du film de Berlin.

6 Sortie 1

01 Diffusion

Out 1 est un film expérimental français d’une durée de 12 heures et 53 minutes. Le film commence par se concentrer sur deux troupes de théâtre différentes répétant deux pièces différentes. Il y a aussi deux étrangers à ces groupes, dont l’un enquête sur l’existence possible d’une foule. Au départ, le film français de la Nouvelle Vague ressemble à un documentaire car il se concentre sur les deux ensembles d’acteurs pratiquant ainsi que sur l’étranger essayant de collecter des informations. Cependant, ces brins d’intrigue lâches commencent lentement à se lier les uns aux autres à mesure que des problèmes surviennent pour les productions théâtrales et que l’étranger commence à trouver et à suivre une série d’indices. Une version plus courte du film existe, mais ce n’est pas la façon dont le réalisateur Jacques Rivette voulait qu’il soit vu, il est donc préférable de le voir dans la version complète de 12 heures; heureusement, le chef-d’œuvre a été récemment remasterisé.

5 Le meilleur de la jeunesse

01 Diffusion

Se déroulant sur plusieurs décennies, The Best of Youth représente six heures et 40 minutes d’une saga familiale dans l’Italie de l’après-Seconde Guerre mondiale. L’histoire suit deux frères, Nicola et Matteo, alors qu’ils entrent et sortent de la vie de l’autre et font face à plusieurs luttes. Le premier amour de Matteo lui est enlevé par un institut qui nuit à leurs habitants, il tombe rapidement dans la dépression et la colère, tandis que Nicola a un enfant hors mariage bien que la mère disparaisse bientôt de leur vie à tous les deux. Certains acteurs et le réalisateur du film ont reçu des nominations et remporté des prix dans plusieurs festivals de cinéma, notamment aux David di Donatello Awards et aux European Film Awards.

4 Happy Hour

Ryūsuke Hamaguchi

Happy Hour est un film dramatique japonais qui dure cinq heures et 17 minutes et a été réalisé par Ryusuke Hamaguchi, qui a dirigé Drive My Car, lauréat de l’Oscar du meilleur long métrage international. Il suit un groupe de quatre amies, entrant dans les détails de leur vie et de leurs amours. Jun avoue à ses amis qu’elle a eu une liaison et qu’elle veut divorcer de son mari, un fait que ses autres amis ne prennent pas à la légère. Ils reviennent, cependant, et alors qu’ils la soutiennent dans sa tentative de gagner le procès pour divorcer, leurs propres vies amoureuses se tordent et changent à mesure que leurs histoires s’entremêlent. Bien qu’elles ne soient pas des actrices professionnelles, les quatre actrices principales ont partagé le prix de la meilleure actrice qu’elles ont remporté au Festival du film de Locarno.

3 Fanny et Alexandre

Sandrew Film & Teater

Initialement prévu pour être une émission de télévision, Fanny et Alexander ont fini par être un film complet de cinq heures et 12 minutes (bien qu’il ait déjà été diffusé en trois parties à la télévision). Les principaux personnages titulaires sont deux enfants qui vivent dans une famille heureuse jusqu’à ce que leur père meure d’un accident vasculaire cérébral. Peu de temps après, leur mère se remarie, mais ce nouveau mariage ne ressemble en rien à ce à quoi elle s’attendait. Alors que les enfants luttent pour faire face à leur nouveau beau-père strict, leur mère essaie de trouver un moyen de les sortir en toute sécurité du mariage et loin de lui. Le film a ensuite remporté un Oscar du meilleur film étranger, ainsi que des nominations dans plusieurs autres catégories, et a également été nominé pour quelques BAFTA Awards. C’est un film tardif visuellement magnifique, émotionnellement résonnant et magique du grand Ingmar Bergman.

2 Satantango

György Fehér

Basé sur un livre du même nom, Satantango est un film de sept heures et trente minutes qui se concentre sur un petit village après l’effondrement de leur ferme collective. Plusieurs membres conspirent pour voler tout l’argent du villageois et s’enfuir, mais cela s’effondre lorsque des rumeurs se sont répandues selon lesquelles un ancien collègue que tout le monde croyait mort revenait pour une visite. Ce collègue a l’intention de voler l’argent pour lui-même en incitant tout le monde à le lui donner. Pendant ce temps, le Docteur, un reclus qui ne quitte presque jamais sa maison, est jeté au milieu de plusieurs arguments différents et points de l’intrigue alors qu’il essaie d’acheter plus de cognac. Le film a été acclamé par la critique à sa sortie, beaucoup louant l’utilisation de longues prises; le film s’ouvre sur sept minutes et demie de vaches marchant, signalant à tout le monde à quoi ressemble ce film. Le travail de caméra de Bela Tarr et sa maîtrise du ton en font l’un des films les plus hypnotiques de tous les temps.

1 Shoah

Films new-yorkais

Shoah est un documentaire sur l’Holocauste qui dure neuf heures et 26 minutes. Bien qu’il parle de nombreux sujets difficiles, il y en a quatre principaux vus tout au long du documentaire. Le camp d’extermination de Chelmno en est un, qui fut le premier des camps d’extermination nazis ; les camps plus connus de Treblinka et d’Auchwitz sont également des sujets, et le ghetto de Varsovie. Tout au long du documentaire, des témoignages et des interviews de plusieurs survivants, témoins et même auteurs. Le film a pris 11 ans à faire et a été acclamé par la critique à sa sortie. Il a reçu de nombreuses nominations, dont celle du meilleur film de non-fiction aux New York Film Critics Circle Awards et le BAFTA du meilleur documentaire. Encore à ce jour, beaucoup le considèrent comme le documentaire le plus important sur l’Holocauste.

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