Ce sont les 6 films de Ryan Gosling les plus sous-estimés, classés

Ryan Gosling est sans doute l’un des meilleurs acteurs travaillant aujourd’hui. Il a été nominé pour deux Oscars, quatre Screen Actors Guild Awards et cinq Golden Globes, dont une victoire pour sa performance dans La La Land. Gosling est une présence unique au cinéma, car il a l’apparence et les charmes traditionnels de l’homme principal, mais aussi la polyvalence de certains des meilleurs acteurs de personnages qui travaillent aujourd’hui. Il est l’un des acteurs les plus demandés au travail et a été recherché pour un certain nombre de projets, mais il a été très particulier quant à ses choix, cultivant une filmographie forte où il prend des films qui le défient et ce que le public attend de lui.

L’acteur a plusieurs projets à venir dans un futur proche, tous très différents les uns des autres. Le premier est The Grey Man des Russo Brothers, qu’il suivra ensuite avec un rôle dans le film Barbie de Greta Gerwig en tant que Ken. Il devrait également jouer le rôle principal dans le remake d’Universal Pictures de The Wolfman, où il travaillera avec le réalisateur Derek Cianfrance pour la troisième fois (après Blue Valentine et The Place Beyond the Pines). Gosling a un certain nombre de grands films, mais même dans sa vaste filmographie, certains passent inaperçus en raison de leur nature plus petite ou de leur sortie en salles limitée. Ce sont six des films les plus sous-estimés de Ryan Goslings.

6 Seul Dieu pardonne

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Ryan Gosling et le réalisateur Nicolas Wending Refn ont suivi leur énorme succès Drive avec Only God Forgives, un film très mal aligné et étrangement sous-vu. Si les téléspectateurs pensaient que Drive était trop minimaliste, Only God Forgives double essentiellement sa stylisation, et Gosling supprime toute dernière trace d’émotion qu’il n’avait pas déjà en tant que The Driver, ce qui donne un morceau d’humeur hypnotiquement vague et brutalement violent. Gosling est incroyable ici d’une manière qui va à l’encontre de ce que beaucoup de gens attendent d’agir; il dépouille tout de son personnage jusqu’à ce qu’il ne reste plus qu’une enveloppe saignante.

5 Demi Nelson

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Half Nelson est sorti en 2006, deux ans seulement après que Gosling ait atteint le statut d’homme de tête et d’idole avec la sortie de The Notebook ; au lieu de jouer dans un film similaire, Gosling a pris un virage avec un projet qui ne pourrait pas être plus différent. Gosling joue Dan, un enseignant troublé et toxicomane qui enseigne au collège dans le centre-ville et se lie d’amitié avec le jeune étudiant Drey (Shareeka Epps). Le charme de Gosling est toujours présent, mais il y a une granularité dans sa performance en tant qu’homme imparfait qui veut toujours faire le bien. Le film était le premier film des cinéastes de Captain Marvel Ryan Fleck et Anna Boden et met en valeur la force du duo en ce qui concerne les histoires profondément personnelles axées sur les personnages. Le film a eu une sortie limitée mais a tout de même rapporté 4 millions de dollars sur un budget de 700 000 dollars. Le film a valu à Gosling sa première nomination aux Oscars et a fait de lui la huitième plus jeune personne nominée pour le meilleur acteur.

4 Lars et la vraie fille

Bon nombre des performances les plus emblématiques de Gosling ont tendance à être d’une intensité silencieuse (Drive, The Place Beyond the Pines) ou en tant qu’homme romantique et charmant (Crazy Stupid Love, The Notebook), mais Lars and the Real Girl est une démonstration de la l’acteur le plus vulnérable. Il présente une gentillesse enfantine et parfois une chair de poule pathétique que l’on ne voit dans aucune de ses autres performances. L’histoire suit Lars (Gosling), un jeune homme au bon cœur qui développe une relation amoureuse et pourtant non sexuelle avec une poupée sexuelle nommée Bianca. Alors que sa famille joue à l’origine pour essayer de comprendre les problèmes plus importants avec Lars, les habitants de la ville dans leur ensemble acceptent que Bianca donne à Lars un sentiment de confiance et lui permette de faire face à une culpabilité plus profonde à propos de la mort de sa mère. Lars and the Real Girl est un film touchant sur l’acceptation et la tolérance, et Gosling crée un personnage profondément sympathique et multidimensionnel. C’était un rôle très contre-type pour l’acteur qu’Hollywood voulait faire d’un sex-symbol, mais il a montré sa gamme en tant qu’acteur et sa volonté de prendre des risques avec des films intéressants qui ont joué contre son image de star de cinéma.

3 Les ides de mars

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Gosling a eu trois sorties majeures en 2011, avec une grande attention portée à la comédie romantique à succès Crazy Stupid Love et à la performance emblématique et stoïque de Drive, mais celle qui a volé sous le radar pour beaucoup était The Ides of March. Réalisé par George Clooney et adapté de la pièce Farragut North de 2008, The Ides of March suit Stephen (Gosling), le directeur de campagne junior du gouverneur Mike Morris (Clooney) qui se présente à la primaire présidentielle démocrate. Le film a rapporté 76 millions de dollars dans le monde contre un budget de 12 millions de dollars, ce qui en fait un succès décent au box-office. Gosling a remporté une nomination aux Golden Globe pour sa performance et la photo a été sélectionnée par le National Board of Review comme l’un des dix meilleurs films de 2011. Le film est un récit complexe d’intrigue politique qui a été plusieurs coups de poignard dans le dos juste pour arriver au sommet et est probablement devenu un film plus d’actualité ces dernières années.

2 Les gentils gars

La La Land est probablement le film le plus célèbre de Gosling en 2016, mais l’acteur a également joué dans le film de copain policier sous-estimé The Nice Guys. Réalisé par Shane Black, The Nice Guys se déroule en 1977 à Los Angeles et met en vedette Gosling dans le rôle du détective Holland March aux côtés de Jack Healy (Russell Crowe) alors qu’ils font équipe pour enquêter sur le cas d’une fille disparue. Les deux découvrent finalement une plus grande conspiration impliquant l’industrie du film pour adultes, le ministère de la justice et l’industrie automobile de Detroit dans cette excellente comédie noire avec une chimie étonnamment bonne entre Gosling et Crowe. Le film a gagné 91% sur Rotten Tomatoes mais a été une déception au box-office, arrivant quatrième lors de son week-end d’ouverture et gagnant à peine 62,8 millions de dollars dans le monde contre un budget de 50 millions de dollars, tuant probablement tout projet de suite. Le film est un régal pour ceux qui recherchent un retour en arrière et est sans doute la performance la plus drôle de Gosling à ce jour, montrant une autre facette de l’acteur.

1 premier homme

Images universelles

Gosling fait équipe avec le réalisateur de La La Land, Damien Chazelle, pour First Man, un biopic sur Neil Armstrong et le voyage sur la lune. Gosling est l’acteur parfait pour ce rôle, car son attitude calme correspond parfaitement à la personnalité souvent discrète d’Armstrong. En raison de la collaboration précédente du duo et du pedigree du matériel, First Man devait être un acteur majeur aux Oscars et au box-office, mais le film a été une déception financière et Universal Pictures a tourné l’attention de ses récompenses vers l’avenir (notoire ) Gagnant du meilleur film Green Book. First Man pourrait bien être la meilleure performance de la carrière de Gosling, donnant une représentation très nuancée mais profondément humaine où la quête d’un homme pour accomplir la tâche impossible de marcher sur la lune contraste avec l’impossibilité de sauver son enfant du cancer. Il combine la subtilité plus impassible de Drive et Only God Forgives avec la vulnérabilité émotionnelle de Half Nelson, et réussit à tous égards. Le film est un triomphant en plein essor et aussi une étude de personnage profondément personnelle, qui mérite d’être vérifiée.