Les goûts des cinéphiles évoluent constamment. Cela n’a été nulle part plus évident qu’en 2017. 2017 a été pour le moins un tournant majeur. Star Wars : Les Derniers Jedi s’est hissé au sommet des charts, dépassant le film le plus rentable pendant environ les trois quarts de l’année. La Belle et la Bête de Disney est devenu le premier film de 2017 à dépasser le milliard de dollars dans le monde. En 2017, les chefs de studio et les responsables créatifs se sont démenés pour trouver de nouvelles façons de gagner de l’argent au box-office. Cela fait six ans et beaucoup de choses ont changé, montrant à quel point le succès au box-office n’est jamais assuré.

Mis à jour le 3 septembre 2023 : les fans de l’histoire du cinéma seront heureux de savoir que cet article a été récemment mis à jour par Amanda Minchin.

2023 est en grande partie une suite à 2017. Les deux années ont eu un film original de Christopher Nolan se déroulant pendant la Seconde Guerre mondiale, un film des Gardiens de la Galaxie, un nouveau film de Spider-Man, un film Fast & Furious, un remake d’un bien-aimé Disney Renaissance. film, et un film de James Mangold où un acteur joue une dernière fois son rôle emblématique. Nous avons décidé de replonger et de sélectionner les tendances les plus intéressantes qui se sont développées parmi le public au cours de cette période et les changements qui ont eu lieu depuis.

Sommaire

Pixar commence à repenser

Distribution de photos de Buena Vista

Pixar a sorti deux films en 2017. Le premier était Cars 3, sorti le 16 juin 2017, et le deuxième film, Coco, sorti le 22 novembre 2017. Aucun des deux films n’a atteint le top 10 national, mais Coco s’en est approché en apportant a rapporté 807 millions de dollars dans le monde, tandis que Cars 3 a rapporté 383 millions de dollars dans le monde.

C’était certainement en baisse par rapport au Monde de Dory de 2016, et même si le studio allait monter en flèche dans les années suivantes avec des suites dans Les Indestructibles 2 de 2018 et Toy Story 4 de 2019, le studio a fait face à une décennie difficile à l’approche de 2020. En avant est sorti une semaine avant les salles de cinéma. fermé en raison de la pandémie de COVID-19, et les trois films originaux suivants sont allés directement à Disney+. Lightyear a été la première bombe du studio, et même si Elemental a connu un week-end d’ouverture décevant, il a connu jusqu’à présent un parcours impressionnant, rapportant 469 millions de dollars dans le monde, battant Cars 3.

Bien que Pixar attire certainement toujours le public, l’époque où le studio était capable de transformer des propriétés comme Ratatouille, WALL-E et Up semble révolue, et 2017 pourrait être le moment où cela a commencé. Coco est certainement la dernière fois qu’un de leurs films originaux a connu un succès majeur au box-office.

Les films classés R ont poursuivi leur résurgence au box-office

Entre-temps, deux films classés R ont atterri dans le top 10 national en 2017. Le remake de It (#6, 327 millions de dollars) a dépassé le record de longue date détenu par L’Exorciste pour devenir le film d’horreur le plus rentable jamais réalisé au cinéma. temps. Logan (#9, 226 millions de dollars) suivait de peu.

2017 a également marqué la première année depuis 2003 où il y avait au moins deux films classés R dans le top 10 du box-office. En 2003, trois films classés R ont particulièrement bien réussi : The Matrix Reloaded, The Matrix Revolutions et Terminator 3 : Rise of the Machines. À l’exception de la trilogie The Hangover, la plupart des succès classés R dans les années qui ont suivi étaient des anomalies ponctuelles, comme La Passion du Christ, American Sniper et Ted.

En plus du succès massif d’IT et de Logan, d’autres succès classés R comme Get Out (175 millions de dollars), Girls Trip (115 millions de dollars), Cinquante nuances plus sombres (114 millions de dollars), Baby Driver (107 millions de dollars), Annabelle : Création. (102 millions de dollars) et Kingsman : Le Cercle d’Or (100,1 millions de dollars) ont tous dépassé les 100 millions de dollars au box-office national.

En 2023, Oppenheimer est devenu l’un des films classés R les plus rentables de tous les temps, tandis que les films d’horreur continuent de bien performer au box-office et font partie des rares choses sûres.

De nombreuses suites et redémarrages étaient en train de disparaître

Images de Walt Disney

Par rapport à l’année précédente, près de la moitié des dix photos les plus rentables de 2017 ont été publiées pendant les mois d’été. Wonder Woman (#3, 412 millions de dollars), Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 (#4, 389 millions de dollars), Spider-Man : Homecoming (#5, 334 millions de dollars) et Despicable Me 3 (#8, 264 millions de dollars) ont été les plus gros succès de l’été. Cela n’a surpris aucun analyste du box-office puisqu’il s’agit tous de suites ou de marques populaires.

Le plus grand choc, cependant, a été que de nombreux autres projets qui prospéraient autrefois au box-office ont fortement déraillé. Pirates des Caraïbes : Dead Men Tell No Tales (172 millions de dollars), Cars 3 (152 millions de dollars), War For the Planet of the Apes (146 millions de dollars), Transformers : The Last Knight (130 millions de dollars) et Resident Evil : The Final Chapter (26 millions de dollars) a tous enregistré des revenus nationaux de franchise faibles. Films puissants basés sur des franchises à succès comme Power Rangers (85 millions de dollars), La Momie (80 millions de dollars), Alien : Covenant (74 millions de dollars), Baywatch (58 millions de dollars), La Tour Sombre (50 millions de dollars), Rings (27 millions de dollars) , CHiPs (18 millions de dollars) et Flatliners (16 millions de dollars) n’ont pas réussi à faire une brèche.

Deux des plus grands cinéastes font leurs débuts en 2017

Blumhouse

Deux des plus grands cinéastes travaillant aujourd’hui sont Jordan Peele et Greta Gerwig, et tous deux ont fait leurs débuts au cinéma en 2017. Tous deux ont ensuite vu leurs films nominés pour le meilleur film aux Oscars l’année suivante.

Peele a réalisé Get Out, qui a ouvert ses portes en février 2017 et avec un budget de seulement 4,5 millions de dollars, a rapporté 255 millions de dollars dans le monde et a reçu des critiques élogieuses. C’était un film d’horreur rare sur lequel le grand public et les critiques s’accordaient. Pendant ce temps, Lady Bird de Gerwig (son premier film solo puisqu’elle a co-réalisé Nights and Weekends en 2008 avec Joe Swanberg) disposait d’un budget de 10 millions de dollars et a rapporté la somme impressionnante de 79 millions de dollars dans le monde. Il s’agissait d’un cas où un film plus petit, centré sur des récompenses, gagnait un bouche à oreille positif et gagnait un box-office respectable comme avant.

Les carrières de Peele et Gerwig sont très similaires, puisque les deux films sont sortis en 2019. Us de Peele et Little Women de Gerwig avaient des budgets plus importants et ont également été des succès au box-office. Leur troisième film avait une portée beaucoup plus grande puisque le film Nope de Peele est sorti en 2022 et a fait la promotion de l’utilisation des caméras IMAX. Pendant ce temps, le film Barbie de Gerwig en 2023 est devenu le plus grand film de l’été et est désormais le film le plus rentable de l’histoire de Warner Bros. L’année 2017 a lancé la carrière de deux des plus grandes voix et auteurs modernes d’Hollywood.

Des voix d’auteur fortes

Walt Disney Studios

S’appuyant sur Gerwig et Peele, un élément commun à bon nombre des plus grands succès de 2017 était qu’ils provenaient tous de voix d’auteurs uniques. Qu’il s’agisse de l’échec des remakes à l’emporte-pièce ou de la hausse des tarifs R, il était clair que le public recherchait quelque chose de différent… même si ce quelque chose de différent faisait partie d’une propriété existante. Bon nombre des plus grandes franchises cinématographiques, comme Star Wars : Les Derniers Jedi de Rian Johnson, Wonder Woman de Patty Jenkins et Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2, étaient clairement l’œuvre de leurs directeurs spécifiques.

Des cinéastes comme Thor : Ragnarok de Taika Waititi ou James Mangold sur Logan ont pu véritablement s’exprimer dans le domaine des films de bandes dessinées et ont amené leurs personnages dans de nouveaux genres et tons. Pendant ce temps, des cinéastes comme M. Night Shyamalan, Edgar Wright et Christopher Nolan ont été utilisés comme arguments de vente majeurs pour leurs films Split, Baby Driver et Dunkirk, respectivement, et cela a porté ses fruits. Pendant ce temps, des films strictement contrôlés par les studios, comme The Dark Tower et Justice League, n’ont pas réussi à toucher le public et ont bombardé. Qu’il s’agisse de l’échec des remakes à l’emporte-pièce ou de la hausse des tarifs R, il était clair que le public recherchait quelque chose de différent… même si ce quelque chose de différent faisait partie d’une propriété existante.

Pourtant, Hollywood n’a pas encore pleinement retenu cette leçon. Les studios semblent toujours avoir peur de laisser le contrôle total aux cinéastes. Même après le succès d’Oppenheimer et de Barbie, il est clair que la leçon ne sera pas d’investir dans des cinéastes aux visions uniques et d’apprendre plutôt les mauvaises leçons.

Marvel reste roi

Films cinématographiques des studios Walt Disney

2017 a marqué la première année où trois films Marvel Cinematic Universe sont sortis la même année – Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2, Spider-Man : Retrouvailles et Thor : Ragnarok. Chacun a consolidé sa place dans le top dix du box-office mondial de l’année aux numéros 8, 6 et 9, respectivement.

Cela a certainement aidé les studios Marvel à devenir la plus grande franchise au monde, et de 2018 à 2019, sur les six films qu’ils ont sortis, un seul (Ant-Man et la Guêpe) n’a pas rapporté 1 milliard de dollars. C’est certainement la raison pour laquelle certaines personnes disent que Marvel Studios est en baisse malgré le fait que beaucoup de leurs films se classent dans le top 10. Ant-Man et la Guêpe : Quantumia était certainement une déception, mais Guardians of the Galaxy Vol. 3 a été un succès.

C’est le film le plus intéressant à examiner car il y a eu un film Les Gardiens de la Galaxie en 2017 et 2023, et les deux sont sortis le même jour, le 5 mai. En effet, en raison du licenciement de James Gunn puis de sa réembauche des studios Marvel, il y avait un intervalle beaucoup plus long dans la fenêtre de sortie. Pourtant, Les Gardiens de la Galaxie Vol. 3 a rapporté 845 millions de dollars dans le monde, soit seulement 18 millions de dollars de moins que Guardians of the Galaxy Vol. 2. Maintenant, une mauvaise chute, tout bien considéré.

DC est un sac mélangé

Warner Bros.

Alors que le MCU a connu un flux constant de succès au box-office, ses plus grands concurrents, DC, sont une autre histoire. Comme Marvel, DC a également sorti trois films cette année-là, mais l’un d’entre eux, The Lego Batman Movie, était en rupture de continuité. Ce fut toujours un succès au box-office, rapportant 311 millions de dollars dans le monde. Wonder Woman a certainement été un énorme succès pour le studio, rapportant 821 millions de dollars dans le monde et dépassant tous les films MCU. Le film a également reçu des critiques positives et est considéré comme la meilleure entrée au DCEU.

Pendant ce temps, Justice League, sorti quelques mois plus tard, a été un box-office et une déception critique. En raison de reprises massives, rapporter 657 millions de dollars n’en a pas fait un succès et a plutôt été dépassé par tous les films MCU. Cela entamerait une spirale descendante pour le DCEU jusqu’en 2023. Tous les films qu’ils ont sortis en 2023 ont déçu au box-office et sont maintenant sur le point d’être redémarrés. C’est certainement à ce moment-là que le public savait qu’il ne pouvait pas vraiment faire confiance à la marque DC.

Les films originaux ont fait leur retour… et malheureusement jamais récupérés

Images universelles

2017 a été l’une des dernières années où il est apparu qu’un film original pouvait vraiment réussir. Des films comme Get Out, Lady Bird, Baby Driver, Girls Trip et Dunkerque se sont tous révélés être des succès au box-office. L’une des plus grandes surprises de l’année a été le succès indépendant The Big Sick, qui a rapporté 421 577 $ au niveau national lors de son week-end d’ouverture dans seulement cinq cinémas. Il s’est finalement étendu à 2 597 cinémas dans tout le pays au cours des semaines suivantes et est resté dans le top 10 pendant deux semaines supplémentaires, gagnant finalement la somme impressionnante de 42,8 millions de dollars.

En 2023, il y a eu quelques cas de sorties limitées impressionnantes, comme Astreoid City de Wes Anderson, ou des films récents comme Theatre Camp ou Bottoms, mais le marché a radicalement changé. Il est plus difficile d’inciter le public à aller au cinéma, et grâce à la pandémie de COVID-19, le public s’est habitué à pouvoir regarder des films en streaming chez lui plus tôt. Beaucoup attendent que le film arrive sur PVOD ou sur Netflix, ces films bénéficient donc de fenêtres de sortie en salles plus courtes. Ils n’ont pas la chance de devenir des succès surprises au box-office ou de se développer au cours des semaines à venir. Oppenheimer a été la seule exception, et c’est simplement parce qu’il porte un nom comme Christopher Nolan pour attirer le public.

Qu’est-ce que tout cela signifie pour les cinéphiles d’aujourd’hui ?

Warner Bros. Pictures / Universal Pictures

2017 peut sembler il y a près d’une décennie (et ce sera bientôt le cas), mais cela ne la rend pas moins impactante sur le paysage d’aujourd’hui. Mis à part les interruptions dues à une pandémie mondiale, les tendances de 2017 ont continué d’influencer le box-office d’aujourd’hui. Les films de super-héros et de Star Wars sont peut-être sur la pente descendante, mais ceux qui ont une nouvelle histoire à raconter tiennent toujours le coup. L’adaptation de matériel préexistant est toujours à la mode. Grâce en partie au streaming, il existe plus d’options internationales que jamais. Il pourrait y avoir un afflux de films indépendants et à petit budget, en partie dû aux grèves des scénaristes et de la SAG-AFTRA qui empêchent les grands studios de reprendre la production.

Bien que la résurgence de l’audience ait atteint un niveau record, elle n’a pas encore atteint les chiffres d’avant la pandémie de 2019. Si 2017 nous a appris quelque chose, c’est bien le pouvoir du consommateur d’influencer le marché… peut-être pas aujourd’hui ou demain, mais dans les années à venir. Il est maintenant temps de rechercher les films que vous souhaitez voir davantage en investissant dans un billet ou trois.