CANNES JOUR 9: La «valeur sentimentale» monte

Le film de Joachim Trier sur les films semble être le Palme D'Or

Au Festival de Cannes de l'année dernière, le vainqueur éventuel de Palme d'Or «Anora» n'a fait ses débuts qu'à mardi. Le grand gagnant de cette année vient-il de lancer mercredi?

La «valeur sentimentale» de Joachim Trier fait ses débuts sur les raves

Jusqu'à présent, la réception la plus brillante à Cannes était de loin pour la «valeur sentimentale» de Joachim Trier, qui a été présentée mercredi à une ovation rugissante dans le théâtre et des critiques élogieuses des critiques. C'est le suivi très attendu du cinéaste de « The Pire Person in the World » et met en vedette Stellan Skarsgard en tant que cinéaste qui essaie de renouer avec ses filles – jouée par Elle Fanning et Reniate Reinsve – en faisant un film dans leur ancienne maison familiale.

Dans sa critique de Thewrap, la critique Chase Hutchinson a déclaré que le film de Trier frappait au cœur de la forme d'art. En comparant favorablement le film à l'autobiographique de Steven Spielberg «The Fablemans», Hutchinson a écrit: «Il ne le fait pas avec un gros coup, mais dans l'accumulation régulière de coups de poing émotionnels qui offrent des réflexions profondes sur ce que cela signifie pour créer de l'art à partir d'une vie qui n'est pas aussi soigneusement emballée que ce qui est à l'écran. complètement balayé dans la vision. »

Buzz est déjà élevé que cela pourrait être le vainqueur de Palme d'Or de cette année, ce qui serait une bonne nouvelle pour le distributeur néon qui est derrière une «valeur sentimentale». Nous le découvrirons samedi.

Paul Mescal et Josh O'Connor chauffent les choses

Mercredi a également vu les débuts de «The History of Sound», un nouveau film de l'ère de la Seconde WWI avec Paul Mescal en tant que musicien qui frappe une romance avec un homme joué par Josh O'Connor. Oh, et il chante!

Notre critique, Ben Croll, a salué la performance de Mescal, mais a déclaré que l'approche du réalisateur Olivier Hermanus était décevante. « Même si cette histoire d'amour impossible entre dans le tronçon solitaire, le réalisateur ne déplade jamais un registre en sourdine qui bat uniquement la mélancolie silencieuse d'une âme sensible, insatisfaite de la vie qu'il a construite », a écrit Croll.

Le film a fait des comparaisons avec «Brokeback Mountain», mais Mescal a haussé les épaules lors d'une conférence de presse jeudi.

« Quand je regarde » Brokeback Mountain « , il s'agit de la répression, ce film est pointé dans la direction opposée », a-t-il déclaré. « Pour être honnête, je trouve ces comparaisons paresseuses et frustrantes. »

Hermanus a ajouté: « Ce film n'était pas dans nos têtes…. Cela montre simplement qu'il devrait y avoir plus de formes sur ces nuances de relations queer, au-delà du contexte avec lesquels la plupart des films traitent. Je sentais que l'idée de l'histoire du son, il ne s'agissait pas des complications de leur sexulit. Ce n'était pas le problème entre eux, plutôt ce qui allait les séparer, c'est qu'ils auraient d'autres amours dans leur vie. »

Julian Assange Doc Director veut peindre le fondateur de WikiLeaks sous un nouveau jour

Thewrap s'est entretenu avec le réalisateur Eugene Jarecki au sujet de son nouveau documentaire Julian Assange «The Six Billion Dollar Man», qu'il a dit qu'il avait fait dans le but de changer le récit autour du fondateur de Wikileaks.

« Il y a une qualité de chat Cheshire à Julian », a déclaré Jarecki à Jolie Bobine. « Il a toujours gardé les gens deviner, et une grande partie de cela était stratégique. Il devait le faire, surtout lorsque vous prenez le gouvernement américain. Donc, si vous voulez faire un film à son sujet, vous ne pouvez pas éviter de réintroduire certaines zones grises de son humanité. Il ne se présente pas comme particulièrement sympathique dans le film, mais il apparaît comme une personne pleine. Il mérite cela. »

Devenant plus explicite, Jarecki a déclaré que son film vise à peindre Assange sous un nouveau jour.

«Je ne suis pas là pour faire la contre-propagande», a expliqué Jarecki. «Je suis ici pour dire la vérité au pouvoir, surtout après avoir été soumis à une décennie de propagande d'État profondément chorégraphiée. Il a été très pratique pour les États-Unis de le lancer en tant que Dr Evil. Bill Hader l'a même parodifié sur« SNL »comme ce méchant de dessin animé. Cela a aidé à distraire les crimes réels qu'il a exposés.»

Comment le Nouveau-Mexique attire la production cinématographique et télévisée

Dans le cadre des dernières conversations de Cannes de Thewrap avec les innovateurs de la marque, le fondateur et PDG de Sharon Waxman a contenu le directeur du bureau du cinéma du Nouveau-Mexique, Steve Graham, pour discuter de la façon dont son État se bat contre la «crise existentielle» de la production fuyant les États-Unis.

Graham a cité la contraction dans l'industrie après des doubles frappes, la reprise de Covid-19 lente et les fusions et acquisitions dans l'industrie du divertissement en tant qu'indicateurs principaux pour la crise de la production. Il a noté que son État tourne actuellement 10 projets – film et séries – en baisse par rapport à 20 au printemps dernier.

« Je pense que ce n'est pas hyperbolique de dire que c'est une crise existentielle », a déclaré Graham. «Je ne connais pas vraiment assez bien la politique pour comprendre comment une incitation nationale fonctionnerait. Mais si c'était quelque chose qui – tout ce qui augmente la production intérieure pour nous est bon parce que, comme je l'ai dit, nous sommes très compétitifs parmi les États. Donc, si cela signifie qu'il y a plus de travail fait aux États-Unis, c'est bon pour nous.»

Regardez l'interview complète ci-dessous.