Cannes Jour 5: Jennifer Lawrence devient sombre

Et Richard Linklater émet une lettre d'amour au cinéma français

Le Festival de Cannes approche de la fin de sa première semaine et avec lui, nous avons obtenu un nouveau drame Jennifer Lawrence / Robert Pattinson et une ode dirigée par Richard au cinéma français.

Jennifer Lawrence et Robert Pattison ont frappé le tapis rouge

«Die, My Love», le nouveau film tant attendu de Lynne Ramsay, samedi et les stars Jennifer Lawrence et Robert Pattison étaient sur place pour l'accueillir au monde.

Les Stars, qui avaient chacun ancré leur propre franchise YA bien-aimée, ont assisté à la première aux côtés de leur réalisateur (ceci est le premier long métrage du réalisateur écossais depuis le brillant « You Were Never vraiment ici ») avec Sissy Spacek, Mariska Hargitay et quelqu'un habillé en dinde – ou peut-être que c'était un condor? C'est un peu clair.

Quant au film lui-même, qui met en vedette Lawrence et Pattinson en tant que couple passant par des conflits conjugaux après la naissance de leur premier enfant, il a reçu une longue ovation debout (à quel point cela dépend de qui vous croyez), mais il était diviseur (il y avait plus d'une comparaison de la part de Lawrent, de la «! avec les réalités parfois terrifiantes de la dépression post-partum. Notre propre critique, Chase Hutchinson, était légèrement mélangée mais se penchait vers positif, écrivant: « Même si ce n'est pas le meilleur film de Ramsay, même un travail mineur du cinéaste est toujours meilleur que n'importe quel autre réalisateur. Il reste un pouvoir obsédant qu'elle est capable de manier son public. » C'est vrai – même si ce n'est pas parfait, le simple fait d'avoir un nouveau film de Lynne Ramsay est une raison suffisante pour une célébration digne de Cannes.

Et tandis que le film était en cours de décès comme l'un des grands titres d'acquisition, cette acquisition est venue presque immédiatement, Mubi a obtenu des droits pour la distribution des États-Unis et d'autres territoires pour plus de 20 millions de dollars. Cela comprend un engagement envers une fenêtre théâtrale de 45 jours, ce qui est une très bonne nouvelle. Lawrence génère déjà Oscar Buzz. Pourrait-elle attraper une autre statue?

Linklater remonte dans le temps

Un autre grand film a été créé samedi – «Nouvelle Vague» de Richard Linklater, décrit comme «l'histoire de Godard faisant« Breathlesshless », racontée dans le style et l'esprit dans lesquels Godard a fait« Breathless »». Voir un teaser pour cela ci-dessous.

Linklater et son casting étaient à portée de main, avec Zoey Deutch probablement la star la plus connue du groupe (elle joue Jean Seberg). La contemporaine de Linklater Quentin Tarantino, qui est apparue dans la scène cinématographique indépendante américaine en même temps, était également présente. À la fin de la projection, lorsque le public se leva, Tarantino pouvait être vu essuyer des larmes. Tarantino a également attrapé Linklater dans une étreinte chaleureuse. Fait amusant: Tarantino est un célèbre fan de Jean-Luc Godard, nommant une entreprise de production précoce un groupe à part après le classique de Godard en 1964 « Band of Outsiders ». Il avait également Cliff Booth, le cascadeur de tueur de «Once Upon A Time in Hollywood», Wax Poetic à propos du cinéaste français dans la romanisation du film que Tarantino a également écrit. (La falaise n'aimait pas tellement Truffaut.)

La plupart des critiques de l'ODE de Linklater au cinéma français brillaient, Ben Croll de Thewrap distinguant l'artisanat impeccable de Linklater alors qu'il raconte la fabrication de «Breathless» dans le style de «Breathless». (Il en a actuellement un 75 sur Metacritic.) Fondamentalement – si vous aimez le cinéma français, les films sur la création de films et le genre de films de hangout lâches que Linklater a créés au cours de sa carrière, alors celui-ci sera probablement pour vous. Nous ne pouvons pas attendre.

Kristen Stewart devient candide

Kristen Stewart, montant en haut de la réponse ravie à ses débuts de réalisateur «La chronologie de l'eau», s'est assis avec Thewrap dans le cadre de nos conversations Cannes en partenariat avec Brand Innovators. Le chat qui en a résulté a été une discussion franche sur le processus créatif et ce que c'était que de faire passer son film de rêve à travers la ligne d'arrivée.

« Nous sommes rentrés à la maison et je me disais: » Je pense que j'ai tout tué. Je pense que tout est mort «  », a déclaré Stewart, le fondateur et PDG de Jolie Bobine, Sharon Waxman, ajoutant que lorsqu'elle a commencé à voir ce que ses acteurs ont apporté à l'écran, le film a évolué. «Ensuite, j'ai ouvert tous ces beaux cadeaux époustouflants et je me disais:« Non, non, nous avons juste fait quelque chose de différent. Il est difficile de vous insérer à la nouveauté.

En savoir plus sur le voyage de huit ans pour apporter «la chronologie de l'eau», une adaptation des mémoires de Lidia Yuknavitch en 2011 du même nom (avec Imogen Poots jouant Yuknavitch) ci-dessus.

Critiques

Oh, vous savez que nous avons plus de critiques de Cannes pour vous aussi.

«Dangerous Animals», un titre résolument non canne qui jouait dans la section quinzaine des directeurs du festival, à propos d'un tueur en série (Jai Courtney) qui nourrit ses victimes à des requins, a également fait ses débuts. Il est originaire de l'auteur australien méconnue Sean Byrne et notre critique a dit qu'il « avait beaucoup de bons os dans le copain sanglant qu'il jette dans l'eau ». Il sortira théâtralement cet été, qui est parfait compte tenu d'un autre classique rempli de requins, «Jaws», célèbre son 50e anniversaire.

De plus, le documentaire «Orwell: 2 + 2 = 5», à propos de l'auteur légendaire George Orwell, créé. De toute évidence, le documentaire va tirer des parallèles plus modernes, compte tenu de tout ce qui se passe dans le monde. Et notre critique l'a trouvé fascinant et captivant. « Le reste du film est beaucoup trop nuancé pour être une simple polémique contre l'administration Trump, mais il y a une raison pour laquelle (le réalisateur) a retiré` `Orwell '' de Sundance et a retardé sa libération jusqu'à Cannes: parce qu'il a continué à trouver des choses qui devaient être dites à propos des liens entre le travail d'Orwell et les États-Unis actuels », a écrit notre critique.

Pourquoi ne vous laissons-nous pas avec la chanson thème d'Eurythmics à la version de «1984» d'Orwell, vous avez deviné, 1984.