ANNECY REVUE: «Tout ce dont vous avez besoin est de tuer» est «Edge of Tomorrow» a disparu (complémentaire)

Basé sur le même roman léger japonais qui a inspiré le hit précédent de Tom Cruise, le nouveau film du réalisateur Ken'ichirô Akimoto équilibre le familier et le frais

Si la nouvelle fonctionnalité d'anime de Ken'ichirô Akimoto « All You Need Is Kill » se sent familier, c'est parce que c'est le cas. Le film est une adaptation du roman léger japonais du même nom de Hiroshi Sakurazaka et Yoshitoshi Abe qui a également inspiré «Edge of Tomorrow», le succès de Tom Cruise 2014 réalisé par Doug Liman.

Le film de Liman, un thriller de science-fiction à propos d'un homme ordinaire (croisière), a été contraint au combat lors d'une invasion extraterrestre massive et a maudit d'avoir à revivre le même jour encore et encore, a pris beaucoup de libertés avec le matériel source. La nouvelle prise d'Akimoto, écrite par Yûichirô Kido et Hiroshi Sakurazaka, prend ses propres libertés, mais elle maintient le titre bien meilleur du roman – et maintient également le charme silex du film Liman.

Alors que «tout ce dont vous avez besoin est de tuer», la Terre traite de l'arrivée de Darol – une plante spatiale extérieure massive dont les intentions sont inconnues. Ses racines ont fait des ravages avec ses surtensions électromagnétiques et des équipes entières de scientifiques s'efforcent de découvrir sa mission. Le film vise à raconter l'histoire du roman original mais d'un point de vue différent, et c'est donc nous rencontrons Rita (une version du personnage jouée par Emily Blunt dans « Edge of Tomorrow », ici exprimée par Ali Mikami), une jeune femme travaillant sur l'équipe pour comprendre ce qu'est Darol.

À l'occasion de l'anniversaire d'un an de son arrivée, elle a une rencontre avec une créature qui a poussé à la tige massive de la plante. Elle est tuée par la créature mais pas avant qu'elle ne puisse le retirer; Une fois qu'elle meurt, elle se réveille à nouveau, dans son appartement minable avec son travail minable. Et cela se produit encore et encore. (Elle écrit, en grosses lettres, sur sa main, combien de fois elle est revenue.)

Finalement, elle rencontre Keiji (Natsuki Hanae), qui travaille également sur l'équipe enquêtant sur Darol et qui connaît également le même jour à plusieurs reprises. Ensemble, ils travaillent pour découvrir comment ils peuvent enfin tuer les monstres une fois pour toutes et se retourner dans une vie normale. Bien sûr, ne suit pas tout à fait 1: 1 avec le roman original, et

Il y a un certain nombre d'éléments qui sont similaires entre ce «Edge of Tomorrow» – il y a une romance entre les deux personnages principaux, des monstres vaguement squid-ish et des combinaisons mécaniques qui aident à leurs capacités. Mais il y a autant de détours. «Tout ce dont vous avez besoin est de tuer» se sent décidément plus anime-Y, pas seulement dans les visuels éblouissants de Studio 4 ° C, qui mélangent facilement les techniques dessinées à la main avec l'animation par ordinateur, mais dans la façon dont la romance centrale se déroule, avec des appels à l'esprit récent anime comme « Wreathering With You » et « Suzume », tous deux dirigés par le Singule Makoto Shinkai. Les deux personnages principaux sont plus richement dessinés (ils sont également aux prises avec des histoires plus tragiques), ce qui ajoute beaucoup de cœur et d'humour indispensables aux séquences plus lourdes d'action qui les voient affronter la Horde extraterrestre.

Et c'est dans ces moments plus calmes et plus sensibles que «tout ce dont vous avez besoin est de tuer» prend vraiment vie.

« Tout ce dont vous avez besoin est de tuer » est si impeccable, de l'apparence des personnages aux combinaisons que les personnages portent aux aides robots qu'ils ramassent en cours de route, qu'il est facile d'être séduit par l'esthétique écrasante du film. Mais c'est l'émotion de l'histoire, le lien entre les deux personnages et leur désespoir total de se décoller de la boucle, qui vous transporte vraiment en tant que membre du public. Il est facile de s'impliquer avec eux et de les rooter en raison de cette connexion et cela agit comme un moyen de fonder l'action, même lorsqu'il est dépassé avec des créatures extraterrestres et que le dialogue se perd quelque peu dans le jargon techno mumbo-jumbo. Le cœur géant du film traverse tout cela et fait même le dernier acte du film, qui comme «Edge of Tomorrow» serpente un peu alors qu'il devrait être plus composé, émotionnellement résonnant et affectant.

En termes d'adaptations du même matériau source, «tout ce dont vous avez besoin est de tuer» ne pourrait pas être plus différent de «Edge of Tomorrow», avec l'un d'une romance pour jeunes adultes (avec des monstres et des combinaisons mécaniques) et l'autre une action go-for-broke spectaculaire (également avec des monstres et des costumes mécaniques). Il existe des similitudes intégrées dans les deux films, qu'ils partagent avec leur roman original, mais tonalement et esthétiquement, ce sont des ligues – peut-être même des galaxies – à part.

Si vous avez aimé «Edge of Tomorrow» et que vous voulez en faire l'expérience (tout comme les personnages du film), vous aimerez sans aucun doute que «tout ce que vous avez besoin est de tuer» aussi. Et si vous êtes nouveau dans le concept, les personnages et le monde, «tout ce dont vous avez besoin est de tuer» peut être une introduction appropriée. C'est l'une des caractéristiques les meilleures, les plus profondément ressenties et les plus animées de l'année. Sur cette planète ou toute autre planète.