Adassa, Kai Martinez, Jamal Sims et Sally Wood

Le rédacteur en chef de ComingSoon, Spencer Legacy, s’est entretenu avec l’actrice et chanteuse de Dolores Adassa, les chorégraphes Kai Martinez et Jamal Sims, et la showrunner / productrice exécutive Sally Wood à propos d’Encanto au Hollywood Bowl, le concert en direct qui devrait arriver à Disney + le 28 décembre.

« Avec Stephanie Beatriz (comme Mirabel), Jessica Darrow (comme Luisa), Diane Guerrero (comme Isabela), Adassa (comme Dolores), Carolina Gaitán (comme Pepa), Mauro Castillo (comme Félix), Angie Cepeda (comme Julieta) et Olga Merediz (comme Abuela Alma), ainsi que des invités spéciaux – des superstars colombiennes légendaires et plusieurs lauréats des Latin Grammy Carlos Vives et Andrés Cepeda – Encanto au Hollywood Bowl transforme le lieu historique dans le monde du film d’animation qui est devenu un phénomène mondial », dit la description. « Cette expérience de concert live-to-film, mettant en vedette un orchestre de 80 personnes, 50 danseurs et des effets spéciaux hors du commun, offre aux téléspectateurs une place au premier rang pour l’extravagance musicale sans précédent célébrant le monde, les personnages et chansons d’Encanto de Disney Animation.

Spencer Legacy : Adassa, cet événement était une occasion unique de représenter Dolores visuellement ainsi qu’avec votre voix. Qu’est-ce que cela signifiait pour vous ?

Adassa: Cela signifiait le monde pour moi parce que j’ai pu voir la réaction des gens. J’étais tellement reconnaissant quand Kai et Jamal ont dit : « Écoutez, nous prévoyons de vous mettre dans le public. Est-ce OK? » Et je me suis dit : « Tu te moques de moi ? Je peux les voir réagir au merveilleux monde majestueux de l’art que vous avez créé parce que c’est un monde qu’ils ont créé sur cette scène ! Chaque détail, jusqu’au fruit. Je veux dire, chaque détail a été pris en charge. Vous voyez des gens danser comme des animaux hors de la chambre d’Antonio. Pour que je sois sur cette scène et que je puisse donner la voix à Dolores – maintenant, pas dans les coulisses, mais devant cette scène – en tant que chanteuse, j’étais dans mon élément, absolument.

Mais en tant que voix off et voix de Dolores, voir et sentir la magie de la maison Madrigal prendre vie et voir les gens la ressentir également. Voir ce Colombien Bandera suspendu haut – ce drapeau – c’était un emblème pour, « Wow, à quel point sommes-nous incroyablement loin que quelque chose d’animé qui est devenu un phénomène dans le monde entier a maintenant résonné dans une scène réelle où Elton John a joué, où les Beatles ont joué. Et nous voici, tout un tas de Latinos de toutes formes, tailles, couleurs et textures de cheveux, capables de chanter ensemble et la façon dont ils ont créé la majesté de ce spectacle. Vous devez le regarder. Je dois juste dire que je suis tellement reconnaissante d’avoir donné la parole à Dolores et maintenant d’être aussi un visage sur cette scène avec ces autres acteurs incroyables que j’ai pu partager dans cette production.

Kai, le nombre de personnes sur scène qui dansent est incroyable. Comment c’était de travailler avec autant de personnes différentes et d’éléments mobiles ?

Kai Martinez : Oh, eh bien… c’était un défi ! C’était vraiment un défi incroyable. C’était beau. C’était tellement amusant. Encore une fois, pouvoir travailler sous la direction de Jamal Sims – non seulement sur le film mais dans notre performance en direct… nous avions un ensemble de 50 danseurs et il y avait beaucoup de fois où je me disais: « Jamal, qu’est-ce que Nous faisons? Je ne sais pas! » Et il a toujours gardé son sang-froid. J’ai tellement appris de lui dans ce processus, mais cela ressemblait à un casse-tête. Comme si nous devions assembler ces puzzles. Donc les numéros qu’on avait déjà sur le film, comme « On ne parle pas de Bruno », c’était marrant parce qu’en fait il fallait trouver une nouvelle façon intéressante de présenter la chorégraphie sur laquelle on travaillait déjà.

Mais d’autres numéros sur lesquels nous n’avons pas nécessairement travaillé, comme « Dos Oruguitas », c’était comme « Maintenant, quelle est notre vision pour cela? » Si c’était à Broadway, qu’envisagerions-nous ? Nous nous sommes donc beaucoup amusés avec ça, et ça prend aussi tout un village, comme l’a dit Jamal. Cela n’aurait pas pu être fait avec une seule personne. Nous avions une équipe incroyable avec nous, un ensemble incroyable qui est devenu une famille. Pas seulement le département de danse, nous avions aussi notre costume et notre distribution et nos musiciens et tout le monde sur ce projet travaillaient de manière cohérente et ensemble pour en faire un objectif commun.

Jamal, certaines des performances s’étendent dans les couloirs du public. Est-ce un processus difficile de chorégraphier les danseurs qui sont hors scène et si proches du public ainsi que les gens sur scène ?

Jamal Sims: Ouais, c’est drôle parce que la façon dont ce spectacle a été conçu était partout sur Zoom, et tout cela sans aller au Hollywood Bowl. Et en fait, ton parcours me donne de l’anxiété ! Nous ne savons pas où sont les entrées. Dans notre tête, nous parlons et nous vendons ces concepts et nous nous disons : « Cela va arriver. Ensuite, nous nous disons : « Nous ne sommes même pas encore allés au bol ! » Nous sommes allés là-bas, comme j’y suis allé pour voir des spectacles, mais je ne fais pas attention à l’endroit où nous pouvons placer les gens. Alors nous entrons le premier jour et nous nous disons, « euh, je pense que c’est là que nous devrions le faire, là-bas. Nous devrions faire ça. Ensuite, tout le monde se lance et nous commençons à comprendre. Mais ce qui était vraiment important, c’était l’expérience immersive que nous voulions donner au public l’impression d’avoir Adassa dans le public, juste pour voir ces enfants dire « Oh mon Dieu ». C’est comme aller à Disneyland pour la première fois et voir Mickey Mouse sortir de l’animation. Maintenant Mickey Mouse est dans votre visage. Je ne dis pas que c’est Mickey Mouse, mais tu sais…

Adassa : J’adore la souris ! Je le ferai!

Kai Martinez : Nous avions les rats de Bruno dans le public !

Jamal Sims : Mais vous voyez ce que je veux dire ? Alors voir ces visages de terreur, mais ensuite de joie et tout ça… c’était tellement amusant.

Adassa: Je dois dire que ce qu’ils ont créé était une place au premier rang pour le phénomène dont vous êtes tombé amoureux en ligne, sur Disney Plus, dans les salles de cinéma – ils l’ont amené au premier rang. Donc, quand ces lumières se sont allumées, parce que certains d’entre eux — je leur disais bonjour et ils disaient : « Quoi ? Ce qui se passe? » Et puis quand les lumières les ont frappés, ils se sont dit: « Oh mon Dieu! » Ils voient tous ces Dolores surgir et ils disent : « Quoi ? Nous sommes dedans ! Nous sommes à Encanto ! Nous sommes dans la famille Madrigal en ce moment ! C’est donc devenu un siège au premier rang, pas seulement pour le regarder, mais maintenant vous en faites partie. C’était juste une si belle chose qu’ils ont créée quand ils ont fait ça. Et puis j’ai pu regarder un peu le spectacle à partir de là, ce qui était, pour moi, je me disais: «Oh mon Dieu, c’est tellement bon! Gardez-le ensemble! »

Sally, qu’est-ce qui, selon vous, a fait d’Encanto un si bon choix pour un spectacle du Hollywood Bowl ?

Sally Wood : Je pense à l’emplacement. Nous avons créé la Casita dans les collines d’Hollywood, qui, selon nous, avait une idée du film. Sur ce projet, tout le monde a travaillé si étroitement ensemble pour le créer. J’espère que cela se traduira par la diffusion télévisée lorsque les gens la regarderont, que c’était comme une grande famille et que tous les départements travaillaient avec un seul objectif – juste pour faire la meilleure émission possible.