10 fois où un acteur a été profondément affecté par un rôle au cinéma

Il faut du temps, du talent, du charisme et du dévouement pour perfectionner un métier et gravir les échelons du succès, et le métier d’acteur ne fait pas exception. Alors que de nombreux acteurs de la télévision et du cinéma doivent leur grande réussite au népotisme, à l’attractivité, aux relations dans le domaine du divertissement ou à la formation de comédien, aucune carrière ne peut durer sans professionnalisme et sans engagement, que ce soit pendant la production ou la pré-production.

Certains rôles nécessitent plus de préparation que d’autres, ce qui incite l’acteur à passer des mois à s’entraîner rigoureusement dans un certain style de combat, à modifier son régime alimentaire et son programme d’exercices pour atteindre le poids et la constitution requis, ou à apprendre les bases d’une nouvelle langue. S’il s’agit d’un biopic, ils doivent étudier les manières, les inflexions et le comportement de la personne. S’il s’agit d’un personnage particulièrement violent et maléfique, il doit puiser dans son propre côté obscur. Si l’intrigue tourne autour d’une maladie en phase terminale, alors ils s’inspirent de vrais patients. Bref, ces acteurs se donnent à fond avant et pendant le tournage ; il est donc naturel que les plus sensibles d’entre eux soient touchés pour un temps, parfois jusqu’au prochain projet, voire à vie.

Ce sont 10 stars de cinéma qui se sont immergées si profondément dans un certain personnage que cela a ébranlé leur psychisme, eu un impact sur leur santé ou a complètement changé leur vision et leur style de vie.

Kate Winslet dans le rôle d’Hanna Schmitz dans The Reader (2008)

Le lecteur

Date de sortie 2 janvier 2008

Réalisateur Stephen Daldry

Avec Ralph Fiennes, Jeanette Hain, David Kross, Kate Winslet, Susanne Lothar, Alissa Wilms

Notation R

Genres Drame, Documentaire, Romance

Dans le drame romantique The Reader, Kate Winslet incarne Hanna Schmitz, une ancienne garde SS illettrée qui est jugée pour l’incendie d’une église qui a coûté la vie à 300 femmes et enfants juifs. Non seulement elle a demandé à certains captifs de lui lire des lectures dans le camp, mais elle a également demandé à Michael, le garçon de 15 ans avec qui elle avait passé une aventure estivale, de lire à haute voix ses manuels scolaires.

Comment le rôle l’a affecté

Ce rôle a valu à Winslet un Oscar et un BAFTA de la meilleure actrice ; Pourtant, elle a avoué à UPI qu’il n’était pas facile pour elle de comprendre le personnage et d’établir une relation entre un garde SS et le public sans déclencher leur sympathie. Selon ses propres mots : « Personne ne veut se permettre de ressentir cela, même moi. Il me faut énormément de temps pour sortir de l’autre côté du rôle de n’importe quel personnage. Avec Hanna, j’ai dû vraiment comprendre à nouveau qui je suis. J’étais juste brisé et je me sentais vraiment vide et triste.

Keira Knightley dans le rôle d’Elizabeth Swann dans Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl (2003)

Dans le film à succès international de fantasy et d’aventure Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl, Johnny Depp incarne le capitaine Jack Sparrow, maladroit mais charismatique, aux côtés de Keira Knightley dans le rôle d’Elizabeth Swann, une jeune fille privilégiée et franche à l’esprit féroce. et une soif d’aventure.

Comment le rôle l’a affectée

Knightley n’avait que 17 ans lorsque le film l’a propulsée vers une renommée mondiale ; elle a souvent déclaré que toute cette attention soudaine de la presse, des fans et des professionnels du show-business était extrêmement écrasante parce qu’elle avait toujours été introvertie. Elle est ensuite apparue dans Bend It Like Beckham et Love Actually, ce qui a accru le niveau de surveillance et a conduit à son diagnostic de trouble de stress post-traumatique.

Isabelle Adjani dans le rôle d’Anna en possession (1981)

Gaumont

Possession est un drame d’horreur psychologique franco-allemand réalisé par Andrzej Żuławski et mettant en vedette Sam Neill dans le rôle de Mark, un espion international, et Isabelle Adjani dans le rôle d’Anna, sa femme erratique. Leur mariage difficile aboutit à une liaison, à une fausse couche et à la naissance d’une créature maléfique à tentacules. La question de savoir si ce dernier est un symbole de la psychose d’Anna, de la vengeance de Mark ou un véritable élément surnaturel de l’histoire a toujours été un sujet de débat.

Comment le rôle l’a affectée

Żuławski a été délibérément manipulateur et verbalement abusif envers Adjani sur le plateau pour lui faire sortir les émotions les plus crues, de la même manière qu’Alfred Hitchcock a constamment insufflé un inconfort à Joan Fontaine pendant le tournage de Rebecca. Adjani s’est conformée à l’époque, mais elle a ensuite déclaré à la presse qu’elle se sentait « meurtrie, à l’intérieur comme à l’extérieur » et qu’elle ne laisserait plus jamais un réalisateur la traiter de cette façon. Anna était en détresse, suicidaire et psychotique, et elle a fait une fausse couche déchirante en public. Ses scènes les plus troublantes et les plus sanglantes seraient la raison pour laquelle l’actrice française souffrait de SSPT et aurait tenté de mettre fin à ses jours.

Anne Hathaway dans le rôle de Fantine dans Les Misérables (2012)

Les Misérables (2012)

Date de sortie 18 décembre 2012

Réalisateur Tom Hooper

Avec Anne Hathaway, Amanda Seyfried, Hugh Jackman, Russell Crowe, Sacha Baron Cohen, Helena Bonham Carter

Cote PG-13

Genres Drame, Documentaire, Histoire, Musical, Romance

Basé sur le roman historique populaire de l’écrivain, dramaturge et poète français Victor Hugo, Les Misérables met en scène Anne Hathaway dans le rôle de Fantine, une mère en difficulté qui se tourne vers la prostitution pour joindre les deux bouts et envoyer de l’argent à sa fille illégitime. Après que Fantine ait perdu sa beauté, son innocence et sa santé, elle succombe à la tuberculose.

Comment le rôle l’a affectée

Hathaway a remporté l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, et pour cause. Elle était si déterminée à paraître aussi malade et épuisée que possible qu’elle s’est assurée de perdre beaucoup de poids en seulement deux semaines en limitant ses repas à de la pâte d’avoine séchée. Selon sa confession à People : « Je ne connaissais rien à la nutrition. J’ai mis mon corps à rude épreuve et mon cerveau en a supporté le poids pendant un moment. Je me sentais juste très anxieux et très perdu à ce moment-là. Il a fallu beaucoup de temps pour s’en remettre.

James Cromwell dans le rôle d’Arthur Hoggett dans Babe (1995)

bébé

Date de sortie 18 juillet 1995

Réalisateur Chris Noonan

Avec Christine Cavanaugh, Miriam Margolyes, Danny Mann, Hugo Weaving, Miriam Flynn, Russi Taylor

Note G

Genre principal Aventure

Adapté du roman The Sheep-Cochon, Babe est une comédie dramatique animée sur un porcelet orphelin titulaire qui est amené dans une ferme et se lie d’amitié avec les animaux qui s’y trouvent. Pour éviter de finir à table, Babe décide de prouver sa valeur en faisant preuve de compétences exceptionnelles en matière de berger.

Comment le rôle l’a affecté

Lorsque James Cromwell a prêté sa voix au fermier Arthur Hoggett, il était déjà végétarien, mais dès la fin du tournage, il est passé à un mode de vie strictement végétalien. Il a même aidé à sauver un porcelet maltraité en le transférant au sanctuaire animalier d’Indraloka en Pennsylvanie, et il l’a naturellement nommé Babe. Aujourd’hui, il est connu pour son militantisme en faveur des droits des animaux, notamment en ce qui concerne les tests en laboratoire.

Adrien Brody dans le rôle de Władysław Szpilman dans Le Pianiste (2002)

Le pianiste

Date de sortie 17 septembre 2002

Réalisateur Roman Polanski

Avec Adrien Brody, Emilia Fox, Michal Zebrowski, Ed Stoppard, Maureen Lipman, Frank Finlay

Notation R

Genres Biographie, Documentaire, Drame, Histoire, Guerre

Inspiré par les mémoires sur l’Holocauste du pianiste et compositeur juif polonais Władysław Szpilman, Le Pianiste de Roman Polanski met en vedette Adrien Brody dans le rôle principal. Le film a remporté la Palme d’Or au Festival de Cannes 2002, ainsi que les Oscars du meilleur scénario adapté, du meilleur réalisateur et du meilleur acteur.

Comment le rôle l’a affecté

Comme Hathaway, Brody prenait sa méthode d’acteur très au sérieux ; il s’est émacié pour ce rôle, afin de mieux mettre en évidence la perte, la famine, la souffrance et la persécution vécues au cours de l’une des époques les plus horribles de l’histoire. L’acteur a même vendu la plupart de ses biens et a rompu avec sa petite amie pour rester dans le bon état d’esprit, ce qui a donné lieu à une performance convaincante qui l’a hanté longtemps après la fin du tournage.

Val Kilmer dans le rôle de Jim Morrison dans The Doors (1991)

Les portes

Date de sortie 1er mars 1991

Réalisateur Oliver Stone

Avec Val Kilmer, Meg Ryan, Kyle MacLachlan, Frank Whaley, Kevin Dillon, Michael Wincott

Notation R

Genres Biographie, Documentaire, Drame

Le drame biographique d’Oliver Stone, The Doors, dépeint l’ascension, la chute et la mort du leader troublé et souvent ivre du groupe de rock psychédélique et de blues rock, Jim Morrison, joué par Val Kilmer, la star de Top Gun et Willow.

Comment le rôle l’a affecté

Pour se préparer à ce rôle emblématique, Kilmer a passé six mois à apprendre les chansons du groupe, à perfectionner les manières de Morrison et même à passer du temps avec leur producteur. Au détriment de sa santé mentale, car il n’a pas pu se débarrasser du personnage de chanteur par la suite et a dû suivre d’intenses séances de thérapie.

Bill Skarsgård dans le rôle de Pennywise (2017)

Warner Bros.

Après que Will Poulter ait abandonné le projet, Bill Skarsgård a été choisi pour incarner Pennywise, le clown effrayant, transdimensionnel et meurtrier d’enfants doté de capacités surnaturelles, dans l’adaptation de 2017 du roman d’horreur de Stephen King Ça.

Comment le rôle l’a affecté

Le film a été un succès au box-office et l’acteur a reçu de nombreux éloges pour son portrait sinistre, mais a déclaré que le rôle lui avait fait des ravages et l’avait épuisé à la fois émotionnellement et physiquement. Pour s’assurer que les enfants acteurs affichent une véritable réaction à Pennywise, le réalisateur Andy Muschetti a limité leur interaction hors écran avec Skarsgård, ce qui l’a fait se sentir très isolé. Il devait constamment perfectionner le sourire effrayant du personnage, ce qui affectait ses muscles du visage et faisait même en sorte que le clown hante ses cauchemars pendant de nombreuses nuits.

Janet Leigh dans le rôle de Marion Crane dans Psycho (1960)

Paramount Pictures

Psycho, le chef-d’œuvre d’horreur influent d’Alfred Hitchcock, met en scène Janet Leigh dans le rôle d’une secrétaire détourneuse en fuite qui se retrouve dans un motel dirigé par un tueur avec des problèmes de maman non résolus. La scène la plus emblématique du film met en scène le personnage paranoïaque, vulnérable et anxieux de Leigh, Marion Crane, poignardée à mort alors qu’elle était sous la douche.

Comment le rôle l’a affectée

En 1984, Leigh a admis à Women’s World qu’elle ne pouvait pas se résoudre à rester debout sous une douche pendant des années après la sortie du film, mais qu’elle préférait plutôt faire couler un bain, en s’assurant de toujours verrouiller ses portes et ses fenêtres. Le fait que certains fans tordus lui aient envoyé des lettres de menace n’a certainement pas aidé.

Shelley Duvall dans le rôle de Wendy Torrance dans Shining (1980)

Warner Bros.

Dans l’adaptation par Stanley Kubrick de The Shining de Stephen King, Shelley Duvall incarne Wendy Torrance, mère d’un petit garçon doté de capacités psychiques et épouse d’un alcoolique en convalescence qui est enclin à la rage et devient la gardienne hors saison d’un hôtel hanté.

Comment le rôle l’a affectée

En tenant la batte trop longtemps, en faisant face aux critiques terrorisantes de Kubrick et en décrivant une femme terrifiée fuyant son mari psychotique et meurtrier, Duvall a été très négativement affectée : la déshydratation, la perte de cheveux, les crises d’angoisse et les mains blessées l’ont amenée à éclater en larmes entre les prises.