Ted Sarandos déclare que Netflix prendra toujours en charge la sortie des salles de cinéma WB

« À l'heure actuelle, vous devez compter sur tout ce qui est prévu pour aller au cinéma via Warner Bros. et continuera à aller au cinéma », ajoute le co-PDG.

Le co-PDG de Netflix, Ted Sarandos, a insisté sur le fait que son streamer soutiendrait toujours Warner Bros. production des salles de cinéma une fois que l’accord d’achat de WBD pour 82,7 milliards de dollars aura été conclu.

« Ce n'est pas comme si nous avions cette opposition aux films en salles. Ma réticence tient principalement aux longues fenêtres exclusives, que nous ne pensons pas vraiment être si conviviales pour le consommateur », a déclaré Sarandos lors d'un appel aux investisseurs vendredi matin. « Mais lorsque nous parlons de maintenir HBO en activité, en grande partie tel qu'il est, cela inclut également son accord de production de films avec Warner Bros., qui comprend un cycle de vie qui commence dans la salle de cinéma, que nous allons continuer à soutenir. »

« Je ne considérerais pas cela comme un changement d'approche pour les films Netflix ou pour les films Warner. Je pense qu'avec le temps, les vitrines évolueront pour être beaucoup plus conviviales, pour pouvoir rencontrer le public là où il est plus rapide », a-t-il poursuivi. « Je dirais qu'à l'heure actuelle, vous devriez compter sur tout ce qui est prévu pour aller au cinéma via Warner Bros. continuera d'aller en salles via Warner Bros. et les films Netflix suivront les mêmes progrès qu'eux, c'est-à-dire que certains d'entre eux ont une courte diffusion en salle au préalable, mais notre objectif principal est d'apporter des films en première diffusion à nos membres, car c'est ce qu'ils recherchent. «

La mise à jour de Sarandos est intervenue le matin après que Warner Bros. Discovery et Netflix ont convenu d'aller de l'avant avec leurs négociations d'accord exclusif à 30 $ par action pour le studio et les actifs de streaming. Les deux conseils d'administration ont approuvé l'accord, qui comprend des frais de rupture de 5 milliards de dollars pour correspondre aux conditions ajoutées par Paramount à son offre, et ils s'attendent à ce que l'approbation réglementaire soit obtenue dans 12 à 18 mois.

Greg Peters, co-PDG de Netflix, a en outre déclaré aux analystes de Wall Street et à la presse lors de l'appel de vendredi matin que leur entreprise restait enthousiasmée par sa place à Hollywood maintenant qu'elle achète un ancien studio. Il a également souligné qu'ils ne reproduiraient pas les erreurs de la fusion AOL Time Warner.

« Beaucoup de ces échecs que nous avons vus historiquement sont dus au fait que la société qui effectuait l'acquisition ne comprenait pas le secteur du divertissement. Elle ne comprenait pas vraiment ce qu'elle achetait », a-t-il déclaré. « Nous comprenons ces actifs que nous achetons. Les éléments essentiels chez Warner Bros. sont les entreprises clés dans lesquelles nous opérons et nous comprenons. Bien souvent, la société acquéreuse était une entreprise traditionnelle sans croissance qui cherchait une sorte de bouée de sauvetage. Cela ne s'applique pas à nous. Nous avons une entreprise saine et en croissance qui nous passionne énormément. «

Les commentaires de Sarandos sur les fenêtres de sortie des salles de cinéma interviennent également après que certains propriétaires de salles ont condamné l'accord comme une « menace sans précédent » pour leur entreprise, tandis que la Guilde des réalisateurs américains a exprimé des préoccupations similaires.

« L'impact négatif de cette acquisition aura un impact sur les cinémas des plus grands circuits jusqu'aux cinémas indépendants dans les petites villes des États-Unis et du monde entier », a déclaré Michael O'Leary, président-directeur général de Cinema United, dans un communiqué publié jeudi soir. « Cinema United est prêt à soutenir les changements de l'industrie qui conduisent à une augmentation de la production cinématographique et donnent aux consommateurs plus de possibilités de profiter d'une journée au cinéma local. Mais le modèle économique déclaré de Netflix ne soutient pas l'exploitation en salles. En fait, c'est le contraire. «

« Le succès de Netflix, c'est la télévision, pas les films sur grand écran. Un véritable engagement en faveur de l'exploitation signifie une solide liste de films avec une période significative d'exclusivité en salles soutenue par le marketing. Des sorties en salles sporadiques et tronquées pour répondre aux critères de récompense dans une poignée de cinémas ne constituent pas un engagement en matière d'exploitation », a-t-il ajouté. « Les salles de cinéma sont des piliers culturels et économiques de communautés de toutes tailles – nous sommes une industrie de rue principale. La recherche montre que pour chaque dollar dépensé dans une salle de cinéma locale, 1,50 $ supplémentaire est dépensé dans les entreprises environnantes de la communauté – restaurants, bars, centres commerciaux, transports. C'est ce qui est en danger ici si nous sanctionnons moins de films sur le marché. Les cinémas fermeront, les communautés souffriront, des emplois seront perdus. «

Parallèlement, la DGA a déclaré : « Nous pensons qu'un secteur dynamique et compétitif – qui favorise la créativité et encourage une véritable concurrence pour les talents – est essentiel pour sauvegarder les carrières et les droits créatifs des réalisateurs et de leurs équipes. Nous rencontrerons Netflix pour exposer nos préoccupations et mieux comprendre leur vision de l'avenir de l'entreprise. Pendant que nous entreprenons cette diligence raisonnable, nous ne ferons pas de commentaires supplémentaires. »