Revue de la route étroite de la route vers le nord: Jacob Elordi donne un

Berlinale: Justin Kurzel adapte le roman primé de Richard Flanagan dans cette série limitée en cinq parties et mashing de genre

Six mois après que le réalisateur Justin Kurzel s'est confirmé comme un poète de Machisme avec «The Order» de 2024 et six mois avant La star Jacob Elordi libérera sa propre interprétation du monstre du Dr Victor dans les festivals d'automne en 2025, le duo australien a laissé tomber un Frankenstein inattendu à Frigid Berlin. Réalisée par Kurzel, et dirigée par Elordi, la prochaine mini-série «The Narrow Road to the Deep North» joue comme un mélange de genre intrigant qui fusionne la tête robuste d'un drame de guerre sur le corps souple d'un savon aux heures de grande écoute.

Ou peut-être l'inverse – alors que les cinéastes ont été présentés en première seulement deux épisodes de l'éventuelle série en cinq parties au Berlin Film Festival, soulevant plus de questions que de réponses en prévisualisant un récit de temps qui refuse une classification facile.

Adapté du roman de Richard Flanagan, le drame du prestige est moins ambigu à propos de son protagoniste, Hommez-vous. Nous suivons le docteur rakish Dorrigo Evans à travers trois chronologies distinctes, l'attrapant d'abord à la fin de l'école de médecine en 1940, aux yeux brillants et aux queues broussailleuses et jouées par Jacob Elordi, puis en agissant cynique et dépensé en 1989, qui ressemble maintenant à Ciarán Hinds. . Comment l'un a cédé la place à l'autre est presque certainement le sujet de la chronologie moyenne, une fois de plus transportée par Elordi, qui trouve Dorrigo un prisonnier de l'armée japonaise en Asie du Sud-Est de 1943.

Heureusement, nous ne perdons jamais nos repères, chaque calendrier se jouant avec élégance les uns les autres grâce à la compétence habile d'Alexandre de Franceschi. Le fait que tous les trois suivent des rythmes nettement différents ne font pas non plus de mal.

Alors, retournons le chronomètre vers Oz de 1940, où Dorrigo se précipite attend stoïquement son déploiement. Tous ont été durs et sans presbytères à partir, il est en train d'où son temps en tombant dans une affaire torride, capturé avec la période requise attendue de toutes les romans en temps de guerre.

À Melbourne, nous trouvons la jeune fiancée de Dorrigo Ella (Olivia Dejonge) – un scion d'État de la classe supérieure, dont l'oncle a écrit la sanglante constitution. Et à Adélaïde, la Bohème «tante» Amy (Odessa Young) – la nouvelle épouse beaucoup plus jeune de l'oncle-by-mariage de Dorrigo, Keith (Simon Baker). Restez facilement si vous ne pouviez pas attraper tout cela et laissez la valeur de production familière et la valeur de production luxuriante vous transporter. Les grands thèmes sont tous là – la jalousie et la classe et le devoir et l'amour interdit – tout comme les lieux attrayants, parfaits pour cacher un baiser furtif le long des dunes ou dans un club de jazz fumé et art-décor. Vous savez comment se déroulent ces types de romances impossibles.

Besoin de preuve? Sautez juste quatre décennies. Dorrigo (maintenant Hinds) et Ella (Heather Mitchell) sont toujours ensemble, maintenant sous les plafonds voûtés d'un palazzo moderniste dont les murs de verre ne révèlent que la côte. Et l'ancien Cad philandering – bien que clairement plus avec Amy, et révélateur, avec Ella apparemment conscient. Peut-être qu'elle lui permet un peu de sursis, car le doc plus âgé reste hanté par l'expérience en temps de guerre et mal à l'aise avec les exigences obligatoires de la noblesse de la classe sociale élevée. Ou peut-être que ce genre de play CAD n'est qu'une exigence du genre.

Bien que strié avec la même intensité baissée commune dans tout le travail de Kurzel, cette section ultérieure suit néanmoins de nouveaux terrains, mélangeant du porno immobilier avec un adultère ludique, emmenant le cinéaste aux galas hospitaliers, les lieux chics et autres refuges de richesse inactive – le monde, En d'autres termes, du mélodrame pop. L'affect typiquement aride de Kurzel se dirige même vers le camp une fois que le collègue Dorrigo a été cocu est venu chez Ella pour proposer sa propre affaire.

Pourtant, toute préoccupation que Kurzel est devenue douce sera plus que rapidement allongée par la chronologie du milieu de la série, dans un camp de travail de prisonniers de guerre quelque part dans la jungle thaïlandaise. Comme cela devrait venir sans grande surprise, le monde musclé des hommes en guerre trouve Kurzel dans son élément, car le cinéaste ne rencontre plus le matériel avec des compositions hantées et souvent stupéfiantes. Un tir de l'intérieur de la voiture de rail de pow trouve les prisonniers transportés une masse monochrome de chair pâle, éclairée pour souligner chaque dernière perle de sueur les drapant comme un voile, tandis que Dorrigo a un aperçu d'un groupe de prisons zombies encore plus émacié – ceux qui avaient qui avaient des prisons de zombies – celles qui avaient Clairement arrivé sur un précédent convoi de prisonniers – reste à l'écran pendant quelques secondes, tous persistant pour toujours plus.

Si la survie de Dorrigo n'est jamais en question, la décence émouvante qu'Elordi projette beaucoup est – même au cours de deux épisodes de 45 minutes, nous pouvons retracer une évolution adjacente en regardant les effets et le visage des acteurs de plus en plus. Travaillant à partir d'un script de Shaun Grant, «La route étroite vers le nord profond» utilise bien ses rythmes de narration plus romanesques, analysant les informations à un rythme sans attendre et s'ouvrant pour inclure les perspectives des officiers japonais dans le deuxième épisode. Deux épisodes avec trois autres à faire, l'emballage présenté à Berlin laisse les téléspectateurs profondément investis et trop curieux où la série ira ensuite.