La réalisatrice Alice Rohrwacher explique son processus créatif dans La Chimère

La Chimera raconte l’histoire envoûtante d’Arthur (Josh O’Connor), un archéologue britannique blessé qui pille les tombes étrusques avec les tombaroli (ou pilleurs de tombes) dans une recherche désespérée pour retrouver son amour perdu, Beniamina (Yile Vianello), dans les années 80. Toscane. Le film met en vedette Isabella Rossellini dans le rôle de Signora Flora, la mère de Beniamina en fauteuil roulant, et Carol Duarte dans le rôle d’Italia, son élève en chant cachant un grand secret.

La scénariste/réalisatrice Alice Rohrwacher (Les Merveilles, Heureux comme Lazzaro) continue de surprendre avec une autre idée brillamment créative qui défie toute catégorisation simple. Elle dit : « L’idée de travailler avec le monde des tombaroli était quelque chose avec laquelle je jouais depuis longtemps. Tous les hommes et les garçons de ma petite ville sortaient la nuit et cherchaient ces trésors pour les vendre. Je me suis souvent demandé où ils avaient trouvé le courage, non pas tant d’aller à l’encontre de la loi des vivants, mais d’aller à l’encontre de la loi des morts. »

Rohrwacher et sa collaboratrice de longue date, la célèbre directrice de la photographie française Hélène Louvart, éblouissent avec une expérience visuelle unique qui modifie les fréquences d’images, les formats d’image et la pellicule au cours de séquences oniriques. Rohrwacher anticipe ce que « peuvent être certaines images » au cours de son processus d’écriture, mais croit au « grand plaisir de découvrir des choses pendant le tournage ». Elle déclare:

L’invisible doit être révélé grâce à l’utilisation de notre appareil photo.​​​​​​​ La partie visible est quelque chose qui peut être créée dès l’écriture​​​​. Les images doivent révéler les fils cachés de notre histoire.

Découvrez notre entretien complet avec la talentueuse Alice Rohrwacher, dont le court métrage Le pupille a été nominé aux Oscars en 2023.

Le Monde des Tombaroli d’Alice Rohrwacher

La Chimère

3,5/5

Date de sortie 29 mars 2024

Réalisatrice Alice Rohrwacher

Durée 130 minutes

Studio Tempesta, Amka Films Productions, Rai Cinema, Ad Vitam Production, RSI-Radiotelevisione Svizzera, Canal+, ARTE, Arte France Cinéma, Ciné+

MovieWeb : Félicitations pour avoir réalisé un autre film brillamment original. D’où vous est venue cette idée d’un archéologue cherchant son amour perdu dans des tombes anciennes ?

Alice Rohrwacher : L’idée de travailler avec le monde des tombaroli, les pilleurs de tombes, était quelque chose avec laquelle je jouais depuis longtemps. C’est un monde que j’ai appris à connaître de très près au cours de ma vie. J’ai grandi avec cette fièvre dans les années 80 et 90. Il y avait une véritable fièvre pour les trésors étrusques. Tous les hommes et garçons de ma petite ville sortaient la nuit à la recherche de ces trésors pour les vendre. Et donc, pour cette raison, j’ai eu beaucoup d’occasions de parler du tombaroli. Je me suis souvent demandé où ils avaient trouvé le courage, non pas tant d’aller à l’encontre de la loi des vivants, mais d’aller à l’encontre de la loi des morts.

Alice Rohrwacher : J’ai toujours pensé qu’on pouvait échapper à un policier, mais qu’on ne pouvait pas échapper à une malédiction. Et donc, j’avais cette idée depuis longtemps. Mais pendant la pandémie, nous avons tous dû affronter, en tant que communauté, en tant qu’êtres humains au niveau collectif, l’idée de la mort. C’est alors que m’est venue l’idée de cet archéologue. Je lisais les journaux de jeunes auteurs romantiques qui, au XIXe siècle, descendaient en Italie, et ils sont tombés amoureux de la beauté. Ils tomberaient amoureux de la statue, d’un tableau. J’ai pensé que cela pourrait être mon guide. Je pourrais utiliser ce personnage romantique comme guide.

Fils cachés dans La Chimère

MW : Je suis toujours époustouflé par votre style visuel et votre créativité. La Chimère change les fréquences d’images et les rapports d’aspect de huit millimètres à 16 et 35. Il y a aussi des scènes où Arthur utilise une baguette magique. La caméra tourne et vous entraîne dans son univers de manière très intime. Lors de l’écriture du scénario, prévoyez-vous ce style visuel ou est-ce quelque chose qui se fait pendant le tournage ?

Alice Rohrwacher : Quand j’écris le scénario, certaines images sont déjà claires dans ma tête. Mais j’ai aussi eu le plaisir d’anticiper ce que peuvent être certaines images, à l’image de la manière dont un devin cherche le vide en contrebas. Mais c’est un vrai plaisir pour moi de travailler pendant le tournage avec [cinematographer] Hélène Louvart. Et nous recherchons des images qui ne sont pas destinées à accompagner notre narration, mais qui sont destinées à le révéler.

Ainsi, dans une certaine mesure, les images doivent révéler les fils cachés de notre histoire. Ils doivent révéler ce qui est invisible. La partie visible est quelque chose qui peut être créée dès la phase d’écriture avec notre processus de casting, notre département costumes et notre département scénographie.

Alice Rohrwacher : Mais alors l’invisible doit être révélé grâce à l’utilisation de notre appareil photo. Par conséquent, d’une part, j’ai quelques idées lorsque j’écris. Mais d’un autre côté, j’ai aussi un grand plaisir à découvrir des choses lors du tournage. Nous tournons en film. Cela signifie que nous faisons notre film pendant le tournage et non en post-production. Par conséquent, en tant que méthodologie, c’est beaucoup plus fascinant.

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Pas facile à saisir

MW : Discutons du ton du film, en particulier de l’utilisation du tombaroli et de Signora Flora. [Isabella Rossellini] filles, comme un chœur de classiques grecs anciens, où elles résument l’intrigue en arrière-plan. Ils sont pleins d’humour, peuvent être méchants et en colère après la réaction de l’Italie face à leur pillage de tombe. Comment décririez-vous ces personnages et l’ambiance générale du film ? Est-ce une comédie ? Est-ce un drame ? J’entends toujours ce terme de réalisme magique pour décrire votre travail. Est-ce ce que vous souhaitez exprimer au public ?

Alice Rohrwacher : Disons simplement que ce film est une chimère, et que la chimère, en elle-même, est un animal, un animal mythologique composé de nombreux animaux différents combinés. C’est donc une histoire tragique. C’est l’histoire d’un homme qui a perdu la femme qu’il aimait et qui la cherche comme s’il était possible de chercher des personnes qui ne sont plus parmi nous. Et puis il y a une mère qui a perdu sa fille. Bref, c’est une histoire tragique.

« Cependant, le mode de vie n’est pas que tragique. Il y a souvent beaucoup de comédie et beaucoup d’aventures. Il y a beaucoup d’émotions différentes qui se mélangent. Elles tirent dans la même direction. Disons donc que le film a un ton très particulier. … Je pourrais dire que c’est comme une chanson. C’est comme une chanson qui change. C’est une chanson très longue, où on est attiré, et il y a un rythme. Puis, petit à petit, on découvre quel est le ton du film. « 

Alice Rohrwacher : Dès le début, j’ai voulu ébranler le spectateur. Nous sommes confrontés à une scène dans un train où, tout d’un coup, un très beau jeune homme entre dans un accès de violence. Alors, au début, on pense que c’est l’histoire d’un homme violent. Puis, aussitôt, une musique glorieuse commence. C’est là pour nous dire que cet homme n’est pas un homme dangereux, car c’est notre héros. Maintenant, nous allons le suivre.

Alice Rohrwacher : Ce n’est donc pas facile à décrire. Je suis très heureux que vous l’ayez remarqué. Ce n’est pas facile à comprendre ou à décrire car nous vivons dans un monde où il faut diviser ou classer les films, les mettre dans la section comédie ou dans la section famille ou dans la section aventure. Alors que c’est un film qui s’éloigne de vos mains. C’est un film qu’on ne peut pas comprendre et sa définition est très compliquée.

La Chimère sortira en salles aux États-Unis le 29 mars chez NEON. Vous pouvez regarder la bande-annonce ci-dessous :