Critique de ‘Love Me’ : Le film de Kristen Stewart et Steven Yeun n’a pas peur d’aller de l’avant

Sundance 2024 : Le premier film de Sam et Andy Zuchero est une histoire d’amour à plusieurs niveaux sur ce que pourrait être l’héritage de l’humanité.

Les histoires de science-fiction les plus mémorables nous montrent un reflet de nous-mêmes. « Love Me », dont la première a eu lieu vendredi au Festival du film de Sundance, une romance de science-fiction autour d’une bouée et d’un satellite, fait cela et laisse même place à des questions existentielles sur l’héritage de l’humanité en ce qui concerne l’univers et l’impact qu’il laissera longtemps après que nous aurons disparu. Il s’agit d’une histoire d’amour unique, douce et profonde qui utilise différents supports pour offrir quelque chose de réfléchi qui n’a pas peur de porter son cœur sur sa manche.

Longtemps après l’anéantissement de l’humanité, une bouée (Kristen Stewart) et un satellite (Steven Yeun) se retrouvent. Leur romance improbable commence par une question faussement simple de réflexion sur soi : « Qui suis-je ? » Ils se donnent de nouveaux noms : Me et IAm, respectivement. À partir de là, sans personne ni rien d’autre pour les accompagner, ils expérimentent ce que signifie être vrai l’un avec l’autre. Il en résulte quelque chose de délicieux et d’inattendu, une mosaïque mixte de ce que signifie être humain, mais aussi un examen de ce que l’humanité laissera dans son sillage.

Me et Iam construisent tous deux leur idée de ce que signifie être « réel » à partir de ce que l’humanité a laissé derrière elle dans la base de données satellite de Iam (un registre préservé de l’histoire, de l’art et des réalisations de l’humanité). Me, en particulier, est fasciné par l’empreinte numérique de Deja (également interprétée par Stewart), qui a exercé une influence sur la Terre. De ce fait, les idées de la bouée sur ce qu’est le « soi » ou le « vrai » proviennent d’un endroit apparemment artificiel, mais son désir d’accomplissement personnel est profondément ressenti.

Pendant un certain temps, ce désir et cette souffrance se manifestent sous la forme de recréations virtuelles des « Date Nights » de Deja, qu’elle documente sur sa chaîne YouTube avec son mari, Ian (Yeun également). Le satellite et la bouée jouent ces soirées sur des centaines d’années et la séquence virtuelle est rendue en capture de mouvement animée, ajoutant une autre couche d’artificialité à la « réalité » qu’ils ont construite. Finalement, comme dans toute relation, des défis surgissent et le couple a besoin de temps pour réaliser qui il est.

L’un des aspects les plus attachants de « Love Me » est son mélange radical de supports. Pendant toute la durée du film, nous voyons l’histoire de Iam et Me se dérouler en animation mo-cap, en film luxuriant et en utilisant des effets animatroniques pratiques pour donner vie à la bouée. C’est un film qui n’a pas peur d’utiliser le tissu même de sa réalisation pour raconter son histoire et traduire ses émotions de manière palpable. Nous voyons la romance du couple se jouer sur tous ces supports à différentes phases de leur relation, et cela a du sens.

Le film utilise également avec succès des vidéos YouTube, des mèmes et d’autres vestiges de la vie humaine sur Internet pour souligner l’humanité au cœur de la relation entre la bouée et le satellite. Lorsque Me veut apprendre ce qu’est l’amour, un montage d’humains de tous âges, issus de différentes vidéos tirées d’Internet, apparaît. Des couples s’embrassent, des parents réconfortent leurs enfants, et nous avons un aperçu de l’humanité partagée que nous avons créée grâce à notre présence en ligne.

C’est une œuvre cérébrale, existentielle et profonde, mais aussi profondément romantique. Les conflits auxquels se heurtent la bouée et le satellite sont familiers à quiconque a déjà vécu une relation amoureuse. En effet, ce sont les performances de Stewart et Yeun qui donnent vie à l’histoire d’amour au cœur de « Love Me ». Le duo apporte une véritable vulnérabilité à leurs personnages grâce à leurs performances. Qu’ils interagissent en tant qu’objets inanimés, en tant que personnages de la réalité animée ou en tant que « vrais » personnages, ils font preuve d’une tendresse et d’une énergie inhérentes qui rendent leur relation d’autant plus crédible.

Les performances des deux personnages renforcent l’écriture intelligente et réfléchie de Sam et Andy Zuchero, qui explore un grand nombre d’idées intéressantes à travers la relation satellite/boy. Il y a des idées sur le soi, le soi en tant que présentation ou performance, et ce que cela signifie d’être suffisamment vulnérable pour montrer son vrai soi à la personne dont on est le plus proche. Le dialogue est honnête et fidèle à deux êtres qui se cherchent et trouvent leur place dans l’univers solitaire.

Le fait que « Love Me » soit leur premier long métrage est impressionnant et prometteur. Bien que leurs influences et leurs intérêts soient clairement affichés, de Carl Sagan à Doctor Who, il y a toujours quelque chose de nouveau et d’excitant dans tout cela. Ce premier long métrage met à nu un vaste éventail d’intérêts et une voix convaincante qui n’a pas peur d’expérimenter à travers les différents supports cinématographiques. Ce sera un régal de voir ce qu’ils feront par la suite.

« Love Me » est une romance de science-fiction unique, charmante et expérimentale qui mérite qu’on s’y attarde. C’est un film qui n’a pas peur de poser des questions qui nous font nous sentir à la fois grands et petits, et qui nous rappelle que l’héritage le plus durable que l’humanité puisse laisser derrière elle est peut-être aussi compliqué que l’humanité elle-même.

« Love Me » est un titre en vente à Sundance.

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